Oxbow, Succumb, e o melhor metal de maio

Oxbow: Thin Black Duke (Hydra Head)

Eu gosto de pensar que sou um bom escritor, mas não sou Eugene S. Robinson. Se Hunter Thompson fosse um punk negro que entrou em Stanford e gostasse de noir, ele seria muito parecido com Robinson, e ainda seria mais bonito! Ele não só escreveu um ótimo livro sobre a história das lutas — simplesmente intitulado Fight — ele é um lutador de verdade, tornando seu estilo durão totalmente natural. Além de ser o homem que todo homem deveria aspirar ser, ele também é o vocalista do Oxbow, um grupo que você pode chamar de banda de rock apenas porque eles têm a formação tradicional de uma banda de rock. Robinson não é tanto um cantor quanto um canalizador de dores e êxtases, e o resto da banda toca com força, mas pensa como um grupo de jazz. Thin Black Duke é o primeiro disco deles em uma década, e é o estranho disco de rock que você precisava este ano. Cordas e metais fazem isso parecer mais como pop de câmara do que metal, e eles não sofisticam o rock tanto quanto o rock lhes dá a liberdade que tanto ansiavam. Duke não é um álbum para festas de jantar para lembrar seus amigos de como você era uma roqueiro descolado antes de aceitar aquele emprego na empresa de investimentos; é sobre como a flexibilidade — uma dança de força e astúcia — se adapta com o tempo.

“A Gentleman’s Gentleman” é simplesmente sexy demais, e está na maneira como Robinson maneja a agressão. Ele é quase incompreensível no início, resmungando e rosnando, desfiando uma aspereza bluesy à medida que avança. Isso é intencional: ele quer deixar sua intenção clara ao obstruir a linguagem, nunca liberando toda sua raiva de uma vez. A coisa mais próxima a que você poderia reduzir Duke é noise rock, e você já viu uma banda fazer o empurra e puxa de forma tão delicada quanto eles fazem em “Letter of Note?” Ou redefinir o skronk com graça, como eles fazem em “Host” e “Other People?” Duke tem muito mais acontecendo do que parece inicialmente, e múltiplas audições vão te dar uma pista de quão conectados o Oxbow está consigo mesmo — um dos álbuns mais recompensadores de 2017, de longe. Além disso, vamos celebrar Hydra Head lançando discos novamente. Eles fizeram um grande retorno, ou o quê?

Succumb: Succumb (The Flenser)

No mês passado, escrevi sobre Extremity, uma nova banda de death metal da Bay Area composta por veteranos sérios em uma adoração imunda ao old-school. Se você está procurando algo um pouco mais exótico, Oakland tem outro ótimo quarteto de death metal em ascensão, Succumb. Seu álbum de estreia autointitulado também mergulha na escuridão do início dos anos 90, embora com uma veia experimental. No centro está a vocalista Cheri Musrasrik (que costumava estar no Pig DNA, que estrelou nossa primeira coluna), e ela tem uma relação estranha com o espaço aqui — sua voz é distante, mas ela está tentando constantemente puxá-lo para dentro, então parece mais próxima do que realmente é. É bem semelhante ao que bandas australianas como Impetuous Ritual e Grave Upheaval fazem, e há também a influência dessas bandas nos riffs de Succumb. Claro, é mais compacto, mas ainda há bicadas e guinchos fora de lugar, especialmente em “Survival”. “The Flood” é outro exemplo de como eles se movimentam sem se derrubar fora de órbita, dobrando a convenção o suficiente para tanto honrar quanto subverter a própria impaciência da escala de Morbid Angel. O baterista Harry Cantwell, que toca no Bosse-De-Nage e anteriormente esteve nos mestres do True Metal da Bay Area, Slough Feg, acompanha as oscilações imprevisíveis de Musrasrik e do guitarrista Derek Webster, nunca endurecendo pela perfeição e dando a propulsão que este material precisa. Certamente, tem sido um ano excelente para o death metal, tanto de seus originadores quanto de novas bandas como Succumb. E como Atonement do Immolation, Succumb sabe como caminhar na linha entre a convenção e a abstração.

Drug Honkey: Cloak of Skies (Transcending Obscurity)

Uma piada recorrente entre mim e o Editor Sênior da VMP, Andrew Winistorfer, é que ele geralmente acha que estou inventando as bandas sobre as quais estou escrevendo. E como de costume, terei que convencê-lo fortemente de que, sim, existe uma banda chamada Drug Honkey (Nota do editor: Eu não estou comprando isso). A banda de doom industrial de Chicago está ativa desde 1999, embora nunca sejam mencionados na mesma linha que bandas mais conhecidas da ala mais vanguardista da cidade, como Yakuza e Atlas Month. Cloak of Skies pode mudar isso. O vocalista Paul Gillis também é o vocalista de longa data do Morgue Supplier, e Skies está transbordando de sujeira de death metal, filtrada através de psicodelia sombria. Ruídos estridentes, vocais conflitantes em stereo, e saxofone convidado de Bruce Lamont do Yakuza (o saxofonista preferido do metal) fazem isso se sentir fora do eixo, como se uma banda de sludge tivesse sido recrutada para um remake de Altered States. A influência de Godflesh é tão prevalente que o próprio Justin Broadrick contribuiu com um remix de “Pool of Failure,” trazendo o baixo à frente enquanto submerge o resto da faixa. Então, sim, mesmo com um nome como Drug Honkey, você não deve ignorar isso.