Molly Burch aborda inseguranças modernas com relevância e romance

Se você não tem prestado atenção no noticiário nas últimas semanas — ou, sei lá, para sempre — não existe um jeito "bom" ou "fácil" para uma mulher se afirmar ou se expressar. Enquanto a armadilha impossível da afirmação feminina tem se tornado cada vez mais "cool" ultimamente, é uma lição que a maioria das mulheres se lembra de ter que aprender repetidamente desde a infância. Para ser ouvida, esperamos que assumamos o que são considerados "atributos masculinos", que falemos alto e, mesmo quando fazemos isso, corremos o risco de sermos chamadas de vacas — ou pior, corremos o risco de invalidação, não sermos confiáveis ou acreditadas. "To The Boys", uma faixa do novo álbum de estreia de Molly Burch, First Flower, ecoou pela minha casa com uma ressonância inquietante no fim de semana. Ela se descreve como uma "natural envergonhada" com uma voz suave que carrega o medo no rosto, alguém que "não é o que você quer que ela seja", mas implora para ser ouvida: "Não preciso gritar para saber que sou a chefe / Essa é minha escolha / E essa é minha voz / Você pode contar isso para os garotos."

Os sons nostálgicos e românticos de First Flower não são exatamente o que você esperaria para embalar canções pop modernas, relevantes e sutis. Criada em L.A. por pais da indústria do entretenimento e uma vocalista de jazz formada, sua composição e sonoridade evocam o glamour de Hollywood antigo e romantismos icônicos como Billie Holiday, Nina Simone ou Tammy Wynette. Combinado com guitarras quentes e minimalistas infundidas de jazz de seu parceiro musical e romântico Dailey Toliver e uma percussão sutil e sombria, First Flower muitas vezes faz parecer que Molly Burch é uma cantora melancólica dos anos 40 ou 50 sob o brilho do holofote de um clube subterrâneo mal iluminado. Mas suas faixas estão longe de serem reducionistas ou estarem presas no passado.

Na verdade, como evidencia seu álbum de estreia de 2017, Please Be Mine, e reafirmado por First Flower, Burch é parte de uma onda de indie rockers como Julia Jacklin ou Angel Olsen que estão recontextualizando glamour, romance e nostalgia para o dia moderno. Os millennials (me perdoem) não são conhecidos pelo romantismo. O ceticismo saudável e a constante desconstrução de tradições e do status quo é uma qualidade definidora da nossa geração, e por bons motivos, mas é algo que muitas vezes deixa pouco espaço para o romântico. De fato, enquanto desafiar noções arcaicas do que o amor e todos os seus desdobramentos deveriam ser é uma parte vital e orgânica do progresso, o cinismo, às vezes, parece estar espalhado. À luz desse pensamento geracional, Burch e artistas como ela, parecem um sopro de ar fresco e soam como otimismo.

O conteúdo de First Flower está longe de ser liricamente romântico; Burch disse que a maioria das canções não foram escritas sobre relacionamentos românticos em uma entrevista ao Austin Chronicle. O álbum ainda reserva espaço para uma canção romântica clássica, um love song em sua forma mais pura: a linda faixa-título "First Flower" que sintetiza o que é sentir-se completamente derretido toda vez que alguém entra em sua mente. Mas, além disso, a maior parte lida com batalhas internas: inseguranças, ansiedades e a sensação de não estar vivendo o que você acha que deveria ser.

Em "Wild", ela canta sobre observar outra mulher mais desinibida e anseia para ser menos protegida. E Burch explicou que a faixa de abertura do álbum "Candy" — uma canção que parece ser reflexões sobre um relacionamento fracassado — na verdade, trata de "auto dúvida e ansiedades criativas" dentro dela, em vez de um amor do passado. "A ansiedade pode ser tão viciante — o ciclo dela, o alívio depois de se preocupar com algo que acaba dando certo. Eu senti que precisava escrever sobre tudo isso porque é uma parte significativa da minha vida, mas tudo embrulhado em uma doce canção pop," ela disse em um comunicado de imprensa de seu selo, Captured Tracks. Mas, por mais que o álbum seja uma confissão de inseguranças, também sente, em muitos aspectos, como uma conquista, ou pelo menos aceitação, delas. Em "Good Behavior", ela canta: "Vamos todos tentar ser o nosso melhor." E como First Flower expressa, afirma e existe — linda em sua ansiedade crua — o melhor que podemos fazer é ouvir.