Nedenfor kan du se et bilde av en Ortofon SPU moving coil cartridge. Dette var en av de aller første moving coil cartridges som noen gang ble solgt til offentligheten, og den har vært i produksjon i nesten femti år og blitt noe av en bransjelegende. Det er også en enhet som aktivt søkes av jazzmusikkfans. SPU-er regnes som de perfekte partnerne for jazz og tidlige stereoopptak – så mye at Ortofon til og med markedsfører dem på denne måten.
Hva er logikken bak dette? Er det ikke slik at en lydopptak blir omgjort til et elektrisk signal, og at enhver enhet du setter inn i systemet vil spille det? Dette er helt sant - en plate er en plate er en plate, og til tross for spesialiserte objekter som 78-tall, vil de bli spilt av via hvilken som helst platespiller. Utover dette er det et argument for at noen enheter er bedre egnet til spesifikke musikktyper - så mye at noen komponenter er nesten uadskillelig knyttet til en bestemt sjanger av opptak.
Årsaken til dette stammer fra hvordan utstyret fungerer på tvers av hele frekvensområdet, og hvordan dette forholder seg til forskjellige typer musikk. Den hypotetiske ideen i designtermer er at ethvert utstyr bør levere et utgangssignal så jevnt som Bonneville Salt Flats fra 1Hz til punktet der flaggermus opererer. I nesten hvilken som helst produktkategori er dette en umulighet, men med vinyl spesielt er det en fullstendig fantasi. Det beste enhver designer kan gjøre er å få så mye av svaret som mulig til å være jevnt og likt. Hvis du ser på frekvensresponsen til de fleste tonarmene, vil de stige opp fra nær 1Hz, elegant dekke så mye av det hørbare spekteret som de kan, og deretter falle av. Dette gjentar seg med varierende grader av alvorlighetsgrad i hver komponent som utgjør et lydsystem.
På grunn av kompromisser i designen av komponenter, vil den forskjellige måten de håndterer denne avtagningen bety at de vil prestere ulikt med ulike sjangere av musikk, fordi disse forskjellige stilene selv vil ha større vekt på forskjellige deler av frekvensresponsen. Ortofon som ble nevnt i starten av stykket har en myk topp i sin frekvensrespons som betyr at hvis du ser på det objektivt, har det en overvektet mellomtone. Hvis du derimot ser på det som en jazzfan, betyr det at SPU til tider vil få nesten alt annet til å høres ødelagt ut, ettersom den vektleggingen er nettopp der du trenger det for å trekke ut detaljer og følelser fra de periodiske opptakene.
Denne variasjonen som komponentene har kan brukes på to forskjellige måter. Hvis du ønsker å eie et hifi-system som gjør det beste det kan med flere sjangere av musikk, kan du bruke den varierende ytelsen til forskjellige komponenter til å motvirke hverandre og skape den flate responsen som hjelper deg å nærme deg hver musikk med et syn på å gjøre det beste mulig. Alternativt kan du velge komponenter for å ytterligere fremheve områdene av frekvensresponsen som betyr noe. Så hva ser du etter med de respektive sjangrene? Det som følger er en generalisering, men bør i det minste gi noen pekepinner for hva du ser etter.
Som allerede påpekt, har jazz - og en del andre sjangere - mesteparten av sin kritiske informasjon i mellomtonen. Åpenbart vil alt med stemmer og analog instrumentering ha mye informasjon i dette området, men med jazz, akustikk, kor og småskala klassisk materiale er så mye av det viktige innholdet her at du bør se etter å forsiktig fremheve det hvis du ønsker en så engasjerende ytelse som mulig. En spesielt anerkjent måte å gjøre det på er å vurdere en rørforsterker. Disse har en tendens til å naturlig fremheve mellomtonen som en funksjon av designet (selv om dyrere modeller kan ha målinger mer i tråd med en solid stated type forsterker, så sjekk det) og kan høres utrolig levende ut med stemmer og instrumenter. Hvis dette høres dyrt ut, kan en rør phono-forsterker oppnå en lignende effekt og, som vi allerede har notert, gjør en rekke tonarmer også det.
Omvendt, for elektronisk musikk, dub, R&B, Hip Hop og breakbeat-materiale, der litt systemjustering er rettet mot den lavere delen av frekvensspekteret. Jeg synes det er verdt å si med en gang at du absolutt kan ha for mye av noe godt, og for mye bass er en ubehagelig effekt å leve med, men å ha utstyr som kan reproduksere lave frekvenser rent og effektivt vil være mer fordelaktig for din glede av mye musikk i disse kategoriene enn en overvektet mellomtone. Med spesifikk hensyn til vinyl, har noen tonarmer en betydelig bedre rykte for bassutgang enn andre, så dette er et område som er verdt å undersøke. På samme måte vil materialene som brukes til å lage en platespiller og hvordan den bruker masse også ha en effekt på bassresponsen.
Jeg mistenker at noen lesere kan ta issue med meg ved å plassere rockesjangrene sammen med deres pop-kollegaer, men grunnen til at jeg gjør det er at - etter min erfaring, er det veldig vanskelig å optimalisere et system for disse bestemte kategoriene. Noe materiale innen disse sjangerene er veldig dårlig opptatt, noe som betyr at et system som ruller av - eller i det minste ikke overvektlegger - de høyere registrene ville vært ideelt... men de samme sjangerene inneholder også noen av de beste opptakene og pressinger som noensinne har blitt utgitt og det å gjøre det vil være kontraproduktivt for å nyte dem. Hvis ditt musikalske kosthold inneholder mange album fra disse sjangerene, bør du virkelig se etter å få den jevnest frekvensresponsen du kan, og i bunn og grunn hedge innsatsene dine mot å ha et lignende antall flotte og mindre flotte opptak tilgjengelig.
En bivirkning av å begynne å tenke på denne tonale balansen er at hvis du leser utstyrsanmeldelser, begynner du å vurdere hva anmeldelsen sier litt annerledes. Føler de at en komponent har en litt slank presentasjon - noe som betyr at bassresponsen er litt begrenset? Det kan gjøre den lite egnet for mange, men hvis du prøver å redusere bassvektleggingen i ditt eget system, kan det være perfekt. Når du begynner å se på utstyr i denne konteksten, kan designbeslutningene bak det gi mye mer mening.
Som en rekke andre maskinvarekonsepter jeg har forsøkt å forklare på dette nettstedet i løpet av årene, er dette et veldig kort glimt av et konsept som kan bli ekstremt omfattende avhengig av hvor langt du ønsker å ta det. Det viktigste å huske er at i det øyeblikket du går til et system som har mer enn en komponent i seg, har du muligheten til å begynne å endre hvordan det systemet oppfører seg og styre det på måter som er spesifikke for dine preferanser og musikalske smaker. Likeledes kan du bruke dette konseptet for å prøve å bygge deg en allrounder som ikke frykter noen pressinger. Valget er helt opp til deg.
Ed is a UK based journalist and consultant in the HiFi industry. He has an unhealthy obsession with nineties electronica and is skilled at removing plastic toys from speakers.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!