Referral code for up to $80 off applied at checkout

De beste nye sangene: Valerie June, Hana Vu, Andrew Bird og mer

Få innsikt i konteksten bak On Rotation, vår kuraterte ukentlige spilleliste med nye utgivelser.

På March 22, 2022

Vår serie med de beste nye låtene er her for å gi deg kontekst om hva vi spiller hver uke i VMP sin On Rotation spilleliste — kuratert av VMP-teamet, uten behov for algoritmer. Lytt og les nedenfor for å finne ut hvorfor disse artistene bør være på radaren din.

Valerie June: “Use Me”

Før hennes U.S. turné, den Memphis-fødte, Brooklyn-baserte sangeren Valerie June har sluppet “Use Me,” hennes første nye låt siden hennes 2021 LP, The Moon and Stars: Prescriptions for Dreamers. Som The Moon and Stars — med Stax-legenden og tidligere VMP Classics artist Carla Thomas — “Use Me” er en bluesy utvidelse av amerikansk rotmusikk. (Junes samarbeid med Thomas, “Call Me A Fool,” ga henne den første Grammy-nominasjonen i hennes karriere.) I den nye låten synger June, “Vi har laget en sfære av en uforbrutt sirkel / Vi har ekte kjærlighet, ikke bare tre ord sagt.” 

I en uttalelse om “Use Me,” sa June, “Som en bro mellom moderne musikk og tradisjonelle sanger, vipper ‘Use Me’ mellom upbeat pop og vever inn den gamle, kjente hymnen, ‘Will the Circle Be Unbroken.’ I full sirkel representerer dette flere lag av hvordan vi gjennom kjærlighet, familier og lokalsamfunn, enten offentlig eller personlig, i livet og etter døden, kan bruke hverandre for å skape vakkert positive endringer. Ofte er det stemmene av oppmuntring fra kvinnene i livene våre. Vi bruker veiledningen fra mødre, søstre, tanter og døtre.”

June la til: “Jeg er begeistret for å slippe denne sangen i feiringen av Den internasjonale kvinnedagen fordi det var min aller første gang jeg jobbet med en kvinnelig produsent, Jennifer Decilveo. Kvinnelige produsenter er ikke lett å komme over i musikkbransjen, så dette samarbeidet var ekstra spesielt.”

Hana Vu: “Parking Lot”

Hana Vus første headlinetour startet denne helgen i Chicago, og Vu slapp en EP, Parking Lot, i feiringen av turnéen og som en epilog til hennes debutalbum Public StorageParking Lot inneholder to nye sanger (“Parking Lot” og “Mr. Lonely”) sammen med fire låter spilt inn live (Public Storage’s tittelspor, “Gutter,” “My House” og “Maker”).

De to nye låtene flyter sømløst inn i de live innspillingene, i tråd med lyden og temaene fra fullengdes albumet. På “Parking Lot,” synger Vu: “Jeg glemte hva jeg gjør her / Hver ord faller ut av øret mitt / Jeg forteller løgner, men glemmer / Hva en løgn å være noe annet,” og opprettholder den selvnedsettende fortellingen fra debutalbumet og spørsmålene om hvordan vi definerer oss selv.

Ifølge en uttalelse, refererer tittelen “Parking Lot” til Vus tenåringsår, hvor hun spilte konserter på parkeringsplasser og i bakgårder. Hun forklarte: “Jeg reflekterte bare over hvordan perspektivet mitt på musikk, framføring, og eksistens har endret seg siden den gang og hvordan jeg går til verks på de tingene nå.” 

Om de live innspillingene på EP-en, sa Vu: “Det føles godt å puste litt ekstra liv inn i platen. Det var veldig skremmende å prøve å få de live versjonene til å fungere fordi produksjonen av Public Storage ble laget under nedstengningen, så jeg tenkte ikke så mye på de live aspektene. Men jeg ønsker meg alle utfordringer, da det er rikdommen i livet.” 

Du kan få VMP-utgaven av ‘Public Storage’ her.

Andrew Bird: “Atomized”

Andrew Birds første nye musikk i 2022, singelen “Atomized,” refererer til et sitat fra Joan Didion fra 1967: “[I] had dealt directly and flatly with the evidence of atomization, the proof that things fall apart.” Sitatet kommer fra Didions Slouching Toward Bethlehem, i konteksten av å slite med å jobbe i San Francisco, da hun var “paralysert av troen på at skriving var en irrelevante handling, at verden som [hun] hadde forstått den ikke lenger eksisterte.”

Forklarer forbindelsen mellom “Atomized” og Didions sitat, sa Bird, “Didion oppdaterte W.B. Yeats for de fraksjonerte 60-årene.” (Som betyr Yeats’ dikt “The Second Coming”: “Things fall apart; the centre cannot hold; / Mere anarchy is loosed upon the world … And what rough beast, its hour come round at last, / Slouches towards Bethlehem to be born?”) Bird fortsatte, “Denne sangen tar det til den pikslerte nåtiden der det ikke bare er samfunnet som blir atomisert, men selvet som blir brutt fra hverandre og spredt.”

På “Atomized,” synger Bird, “Begynn å be om unnskyldninger, skylder på teknologi. De skal prøve å få en oppvåkning for å avsettes, de vil demagnifisere polene dine og du vet at de skal prøve å slette deg… Her er hva jeg sier til dem: things fall apart.” 

Den surrealistiske musikkvideoen for låten, regissert av Matthew Daniel Siskin, gjør denne ideen om det fragmenterte selv bokstavelig: Bird blir jaget av en versjon av seg selv og hans avkappede hode synger, alt i et svart-hvitt, skyggfullt rom.

ROSALÍA: “HENTAI”

“HENTAI” er den siste singelen fra ROSALÍAs etterlengtede tredje album, MOTOMAMI, ute nå. I motsetning til de tidligere singlene, er “HENTAI” mer en sparsom, myk, sensuell ballade. I et intervju med i-D, sa ROSALÍA: “På dette nye albumet er det noe humor. I mine andre prosjekter, tillot jeg ikke en følelse av humor. ‘Hentai’ er mye mer suggestiv, mye mer erotisk for meg. Hentai er mer interessant enn konvensjonell pornografi. Og hvorfor ikke snakke om noe sånt som en inspirasjon for en sang? Å ha sex er en del av livet, det er alt det samme. Jeg setter alt på samme nivå.”

Denzel Curry & T-Pain: “Troubles”

“Troubles,” featuring T-Pain, er den nyeste og siste singelen fra Denzel Currys kommende Melt My Eyez See Your Future, som kommer ut på fredag, etter “Zatoichi” (med slowthai) og “Walkin’.” Den Kenny Beats og DJ Khalil-produserte låten har T-Pain og Curry som synger refrenget sammen: “Got some troubles that these drugs can’t fix / We might struggle because life’s a bitch / And you happy when your ass get rich / Blow my money ’cause a bag ain’t shit.” Melt My Eyez See Your Future vil også inneholde samarbeid med 6LACK, J.I.D., Rico Nasty, JPEGMAFIA, Thundercat, Robert Glasper og flere.

Du kan forhåndsbestille VMP-utgaven av ‘Melt My Eyez See Your Future’ her.

Sudan Archives: “Home Maker”

“Home Maker” er den første originale musikken fra Sudan Archives siden hennes 2019 album, Athena. (Selv om hun nylig bidro med en coverlåt, “Dogtown,” til hyllestalbumet Ocean Child: Songs of Yoko Ono). I en uttalelse om “Home Maker,” forklarte fiolinisten, låtskriveren, beat-makeren og vokalisten: “For meg er hjemmeværende en tjeneste for mental helse og mestring av frykt og isolasjon. Denne sangen handler om innsatsen som legges i å få et forhold til å fungere og gi kjærlighet et sted å bo.”

Syd & Lucky Daye: “CYBAH”

For en plate som skal handle om hjertesorg, har singlene fra Syds kommende Broken Hearts Club tatt en sparsom retning med upbeat kjærlighetslåter (“Fast Car,” “Right Track”). Men den nyeste singelen med Lucky Daye (som nettopp har sluppet sitt nye fullengdesalbum, Candydrip), “CYBAH,” eller “Could You Break A Heart,” er tilbake på temaet. I en uttalelse om Broken Hearts Club, sa Syd: “Albumet handler om et forhold jeg hadde som endte med mitt første virkelige hjertebrudd … Jeg begynte å skrive albumet om forholdet da jeg var forelsket. Du får virkelig hele reisen fra begynnelse til slutt.”

Arooj Aftab & Anoushka Shankar: “Udhero Na”

“Udhero Na,” med Anoushka Shankar på sitar, vil bli inkludert på den kommende deluxe-utgaven av Arooj Aftabs 2021 album, Vulture Prince. Den Grammy-nominerte artisten sa i en uttalelse, “‘Udhero Na’ har vært en av mine kjæreste sanger, skrevet i 2005 og aldri utgitt, spilt live av og til i løpet av årene. Jeg har alltid holdt den nært hjertet mitt og er så glad for endelig å slippe den! Den beskriver et veldig unikt og flyktig følelsesmessig øyeblikk, en super undervurdert følelse. Når tanken på noen fra et veldig gammelt og 'passert' forhold plutselig dukker opp i hodet ditt mens du går om din nåværende dag.”

MUNA: “Anything But Me”

“Anything But Me” er den nyeste singelen fra LA-trioen MUNA, etter “Silk Chiffon.” I en uttalelse om sangen sa bandet: “‘Anything But Me’ er en sang om å forlate et partnerskap rett og slett fordi det ikke føles riktig. Det handler om å stole på deg selv og instinktene dine nok til å gå bort fra noen mens dere fortsatt har kjærlighet for hverandre og før det blir for ille … Sangen personifiserer lettheten og lekenheten som strømmer inn når du innser at det ikke er lås på døren, ingen hindrer deg — du kan løse opp knuten og gå ut i solnedgangen når som helst du er klar. Nå, hvem kan gjette hvilken tilknytningstype jeg har?”

Horsegirl: “Anti-glory”

“Anti-glory” er den andre singelen, etter “Billy,” fra Horsegirls kommende debutalbum, Versions of Modern Performance. Det Chicago-indie rockbandet — Penelope Lowenstein (gitar, vokal), Nora Cheng (gitar, vokal) og Gigi Reece (trommer) — sa i en uttalelse: “Vi skrev ‘Anti-glory’ nesten ved et uhell, mens vi lekte med en gammel sang under øvingen. Sangen falt på plass med en gang, og ser vi tilbake, har vi ingen anelse om hvordan vi skrev den.” Om platen som helhet, sa de: “Vi laget [dette albumet] med full forståelse av hva vi prøvde å oppnå. Vi ville aldri forfølge noe hvis ikke én person følte seg bra med det. Men også, hvis noen mente noe var bra, er sjansen stor for at vi alle mente det var bra.”


Æresomnentioner

 


Compartir este artículo email icon

Únete al Club!

Bli med nå, fra 44 $
Carrito de Compras

Handlekurven din er for øyeblikket tom.

Continuar Navegando
Discos Similares
Otros Clientes Compraron

Gratis frakt for medlemmer Icon Gratis frakt for medlemmer
Sikker og trygg kasse Icon Sikker og trygg kasse
Internasjonal frakt Icon Internasjonal frakt
Kvalitetsgaranti Icon Kvalitetsgaranti