Khemmis ist bereit, die Welt zu erobern

Khemmis: Desolation (20 Buck Spin/Nuclear Blast)

Die Denverer Khemmis sind gerade auf einem Höhenflug. Ihr drittes Album Desolation ist genau das, was man in der dritten Phase einer großartigen Metalband sehen möchte: Sie haben ihren Sound etabliert – melancholischer Doom mit Anklängen an klassischen Metal auf Absolution, haben ihn auf Hunted verfeinert und sind nun bereit, die Welt zu erobern. Die Vocals von Phil Pendergast waren schon immer das stärkste Asset der Band, und hier haben sie noch mehr Gewicht, was eine kluge und strategische Entscheidung ist. Auch wenn seine Vocals Verlust und Trauer vermitteln, strahlt er eine triumpfierende Attitüde aus, als wäre er nur mit Manowar und nichts anderem aufgewachsen. "Bloodletting" ist seine bisher überzeugendste Darbietung, kraftvoll und zugleich warm. In "Flesh to Nothing" geht er volles Risiko und erreicht eine himmlische Ebene, während der Rest der Band im Roten tobt. Desolation gibt auch den zeitlosen, fantastischen Lizzy-Priest-Leads mehr Raum, die zwischen der gnadenlosen Trauer für Auftrieb sorgen. Sie waren schon immer da, aber anstatt nur als Geschmacksrichtung für den Doom zu fungieren, sind sie jetzt eine dominante Kraft. "Isolation" verbindet Maiden-Galopp und diese besondere Twin-Guitar-Chemie und zeigt eine Vitalität, die – so großartig ihr anderes Material auch war – so noch nicht entfaltet wurde. Es ist süß in seiner unverfälschten Leichtigkeit, und es fühlt sich an, als wäre das Gewicht der Doom-Erwartungen abgehoben worden. Tobias Forge muss sie ständig anrufen, um nach dieser Magie zu fragen. (Wenn Sie eine Rezension des neuen Ghost wollen, das ebenfalls diesen Monat erschienen ist – nun, "Dance Macabe" ist ein Hit. Das ist alles, was ich sagen möchte.) "From Ruin" setzt ihren Weg fort, jedes Album mit großartigen Klängen enden zu lassen und aus Pendergast und Ben Hutchersons Leads jede letzte Träne herauszuholen. Wie ihre Labelkollegen Spirit Adrift arbeiten sie innerhalb der Grenzen abgedroschener Klänge und finden immer noch Ritzen, die darauf warten, in Riff-Gold verwandelt zu werden. Desolation sollte das Album sein, das sie einem breiteren Publikum öffnet, das sowohl Tradition schätzt als auch versucht, das mit dem Doom der Gegenwart zu verbinden. (Der Schlagzeuger Zach Coleman macht auch ein großartiges Hausbier!)

Skeleton: Pyramid of Skull (Super Secret)

Zu Beginn des Jahres 2018 war ich mir der Austin-Metalpunk-Trio Skeleton nicht bewusst. Jetzt bin ich überzeugt, dass sie die Texas-Band sind, die als nächste groß herauskommt. Bestehend aus den Brüdern Ziolkowski – Gitarrist David und Schlagzeuger/Vokalist Victor – haben sich Skeleton von leicht schrägem Punk zu einem vollwertigen Riff-Monster entwickelt. Es gibt viel zu entdecken auf ihrer neuesten EP Pyramid of Skull – es gibt den primitiven Antrieb von Bolt Thrower, das mittlere Stampfen von Celtic Frost (UGH!), und Thrash, der ebenso von Austins eigenen Legenden wie Iron Age und Impalers inspiriert ist, wie von den Größen, über die man normalerweise spricht. "Dystroy" ist das am stärksten von d-beat beeinflusste Stück, denn kein Austinite, der seinen Namen wert ist, wird nicht zumindest etwas von Discharge beeinflusst sein. "Killing/Locked Up" klingt wie Hellhammer (HEY!), die am Strand surfen, die Picks gleiten über blutige Wellen. Die Quintessenz ist, dass viel passiert, aber sie wissen genau, wie sie hart zuschlagen und thrashen wollen. Und diese Brüder wissen, wie man synthetisieren kann! Wollen Sie dieses anschwellennde Texas-Stolzgefühl haben, dass Sie von Power Trip wussten, bevor alle anderen, auch wenn Sie letzte Woche von Kalifornien nach Austin gezogen sind? Dann sollten Sie sich jetzt Skeleton zuwenden.

Tomb Mold: Manor of Infinite Forms (20 Buck Spin)

Vor ein paar Wochen bin ich aus meinem trinkpurpurfarbenen Sarg aufgetaucht und habe das Austin Terror Fest besucht, den texanischen Ableger des verstorbenen Southwest Terror Fest. Und obwohl ich mich entschieden habe, kein Heavy Metal Trinker zu sein, habe ich das vielfältige und trendige Line-up des Festivals aufgesogen. Besonders bemerkenswert war, dass ich Yob (die meine Favoriten für AOTY sind) gesehen habe, wie sie Schönheit in einer schwitzigen Dive-Bar ausstrahlen, Bell Witch eine verkürzte Version ihres Meisterwerks Mirror Reaper aufgeführt haben, Krallice mit ihrem avantgardistischen Black Metal die Köpfe verdreht haben und Ohios schmutzigste Sludge-Band Fistula aufgetreten ist. Eine weitere große Band für mich an diesem Wochenende war die Torontoer Death Metal Band Tomb Mold, die wenige Minuten vor ihrem Auftritt erschienen sind. Das hielt sie jedoch nicht davon ab, eine der beeindruckendsten Darbietungen eines ohnehin schon übervollen Wochenendes zu geben. Ihr zweites Album Manor of Infinite Forms ist das erste als vollständige Band, mit Gitarrist Payson Power und Bassist Steve Musgrave, die dem Schlagzeuger/Vokalisten Max Klebanoff und Gitarrist Derrick Vella beitreten, und es ist eines der am meisten gehypten Death Metal-Alben des Jahres. Manchmal hat Metal Twitter recht. Wenn es um Schmutz geht, ist das Autopsy-Sümpfe-Niveau. Seine Hitze sorgt für eine unangenehme Wärme, als wäre man mit dem orangen Erbrochenen bedeckt, das das Cover ziert. Das passiert, wenn man mit Death Metallern feiert – das Ding erscheint zur Party! Klebanoff gibt sein Bestes als Chris Reifert, und besonders im Death Metal muss man einen Schlagzeuger und Sänger respektieren, der auf beiden Fronten gleichwertig abliefert. Es ist nicht nur primitiver Stampfen – "Abysswalker" und "Blood Mirror" zeigen Anzeichen von Fortschritt, und selbst mit den Slide-Geräuschen im akustischen Intro von "Two Worlds Become One" ist es immer noch eine großartige Huldigung an die zukunftsorientierte Seite des Death Metal. Tomb Mold nicht zuzuhören, ist tatsächlich eine der rückständigsten Dinge, die man tun kann.

Über die Playlist: RIP Vinnie Paul. Holen Sie sich Ihren Schnitt.