แบรนดอน โคลแมน รวมทุกทศวรรษของแจ๊สและฟังก์

ประวัติศาสตร์ที่เชื่อมโยงระหว่างแจ๊สและฟังค์ แม้บางครั้งจะมีความขัดแย้งในที่ทับซ้อนกัน ก็ได้สร้างสรรค์คลาสสิกและการบันทึกที่น่าทึ่งมากมาย ในชุดเสื้อผ้าที่แสนเลิศของเขา ไมลส์ เดวิส และวงใหญ่ของเขาได้สรรเสริญคุณค่าของจังหวะของเจมส์ บราวน์ ผ่านผลงานในปี 1972 On The Corner ซึ่งเป็นการตอบรับที่มาจากอาฟริกันอย่างเฉียบขาดต่อการแสดงที่เปลี่ยนแปลงแนวคิด A Tribute To Jack Johnson และ Bitches Brew หนึ่งปีต่อมา สมาชิกวง เฮอร์บี้ แฮนค็อก ได้ปรับปรุงแนวโน้มอาวองต์การ์ดของอัลบั้มเหล่านั้นให้กลายเป็น Head Hunters ที่มีความกระชับมากขึ้นและประสบความสำเร็จ โดยเขาตามด้วยผลงานฟังค์ที่มีความคล้ายคลึงกัน เช่น Thrust ในปี 1974 และ Man-Child ในปี 1975.

ไม่แตกต่างจากรูปแบบฟิวชันอื่นๆ นักอนุรักษ์แจ๊สดูเหมือนจะดูถูกสไตล์นี้ซึ่งโดยทั่วไปมีแนวโน้มทางการค้ามากกว่าและยอมรับในภายหลังว่าพวกเขาอาจมีความคิดที่ถูกต้อง ความไร้สาระและการลบค่าสีผิวที่เกิดขึ้นกับสิ่งที่เรียกว่าแจ๊สสมัยใหม่ไม่ได้มีความสร้างสรรค์และนวัตกรรมที่ใช้โดยไม่เพียงแต่เดวิสและแฮนค็อกเท่านั้น แต่ยังเป็นผลงานของจอร์จ คลินตันกับกลุ่ม Parliament-Funkadelic ของเขาในอีกด้านหนึ่ง หลายสิ่งหลายอย่างที่ถูกนำเสนอภายใต้ชื่อแจ๊สฟังค์ในปีต่อๆ มาไม่สามารถยืนหยัดได้จริงๆ ขณะที่ศิลปินอย่าง ริค เจมส์ และ ปริ๊นซ์ ได้พาฟังค์และบูกีเข้าสู่ทศวรรษที่ 1980 หลายคนในวงการแจ๊สกลับดูเหมือนหลงไปในวงการนี้.

อย่างไรก็ตาม ศิลปินแจ๊สที่เด่นๆ ในปัจจุบัน เช่น คริส เดฟ และ ธันเดอร์แคท ก็ยังคงได้รับพลังจากซุปแนวเพลงที่มีรสชาติแค่สองส่วนนี้ที่ยังอร่อยอยู่ รอเบิร์ต แกลสเปอร์ ได้รับความเคารพจากนักฮิปฮอปและแฟนเพลงเปียโนในเวลาเดียวกัน เขานำฟังค์มาพร้อมกับกลุ่ม Experiment ที่ชื่อของเขา และ, ล่าสุด, ซูเปอร์กรุ๊ป R+R=NOW ที่ผู้คนในวงการตื่นเต้นกัน แรมชุดเสียงเตเนอร์ของเวสต์โคสต์ เก็ตดาวน์ คามาซี วอชิงตัน แสดงความรักต่อช่องทางนี้ใน The Epic ที่มีความยาวสามชั่วโมงและยังคงสานต่อด้วย Heaven And Earth / The Choice ที่ขยายไปในปีนี้ เมื่อมองเฉพาะในฤดูร้อนปีนี้ อัลบั้มล่าสุดของเอริค ดาริอุส Breakin’ Thru มีการร่วมงานจากตำนานฟังค์ โรดนีย์ โจนส์ จูเนียร์ และ อันเดร ทราวต์แมน ขณะที่นักกลอง จัสติน บราวน์ ก็พยายามหา groove พร้อมกับการเปิดตัวการเป็นผู้นำวงกับ Nyeusi.

เป็นส่วนสำคัญในทีมแสดงสดของ วอชิงตัน และหนึ่งในอาวุธลับของ ฟลายอิ้งโลตัส แบรนดอน โคลแมน รวมทุกทศวรรษของแจ๊สและฟังค์เข้าด้วยกันสำหรับอัลบั้มใหม่ที่กระตุ้นขวัญ Resistance ด้วยเครดิตในอัลบั้มหลังปี 2010 จาก โบนี เจมส์ และ อัล จาเรา ไม่ต้องพูดถึงเครดิตจากเพื่อนของเขาที่เป็นสมาชิก Brainfeeder และกลุ่มที่เกี่ยวข้องกับ เวสต์โคสต์ เก็ตดาวน์ อย่าง โรนัลด์ บรูเนอร์ จูเนียร์ และ ไมลส์ มอสลีย์ นักเปียโนคนนี้ได้พิสูจน์ตัวเองแล้วก่อนที่โน้ตหนึ่งจะถูกเล่น.

ห่างไกลจากความยุ่งเหยิงและความเข้มงวดที่ถูกยกย่องโดยผู้อนุรักษ์แจ๊ส Resistance พบความสนุกสนานในจุดสัมผัสที่ตรงกันซึ่งนำเสนอในทศวรรษ 1970 โดย จอร์จ ดู๊ค และ แฮนค็อกที่กล่าวถึงข้างต้น ในการปฏิบัติ มันมีความคล้ายคลึงน้อยกว่า Head Hunters มากกว่าที่จะเป็นอัญมณีที่ยังไม่เป็นที่ประจักษ์และยังคงมีค่าต่ำกว่าในทศวรรษนั้น Sunlight ซึ่งเป็นอัลบั้มที่โคลแมนยกย่องว่าเป็นอัลบั้มที่มีอิทธิพล ความชอบของเขาสำหรับดิสนี่ย์บูกี สะท้อนความคล้ายคลึงของ ดัม-ฟังค์ และ ดาฟต์ พังก์ในช่วงปลาย ที่เห็นได้ตั้งแต่ต้นเมื่อเสียงเปิดด้วยโวคอเดอร์ “Live For Today” เต้นรำเข้ามาด้วยความงดงามและความรู้สึกของฟลอร์เต้นรำ การใช้ความช่วยเหลือจากนักดนตรีของเขาในวงดนตรี วอชิงตัน ซิงเกิลนำ “Giant Feelings” ผสมผสานรสนิยมของโคลแมนเข้าเป็นสิ่งที่หรูหราและเหนือจริงเช่นเดียวกับที่ Heaven And Earth สร้างไว้ แม้ว่ามันจะมีอิทธิพลด้าน Zapp ซ่อนอยู่.

ตลอด Resistance ที่มีความรู้สึกสบายในระหว่างสบายๆ โคลแมนได้แสดงความเป็นกันเองแบบป๊อปที่เห็นว่าเขาทำเอียงสถิติทั้งกับและโดยไม่ต้องใช้ talkbox ในการแสดงความรักที่เหมือนนักเดินทาง “All Around The World” ก่อนที่จะเล่นอย่างสนุกสนานด้วย ฮามมอนด์โซโล ข้อกำหนดส่วนตัวของเขาในเรื่องการใช้เสียงในการตัด “There’s No Turning Back” ไม่เพียงแต่เชื่อมโยงเขากับอดีตแต่ยังทำให้เขาแตกต่างจากนักร้องที่มีเสียงสะอาด เช่น แพทริซ ควินน์ ซึ่งเป็นคนรู้จักอีกคนของ วอชิงตัน ผู้ที่บ่นเกี่ยวกับการจำกัดแจ๊สจากทุกสิ่งในฟังค์นี้ก็ดูเหมือนไม่สนใจจริงๆ เนื่องจาก “Sundae” ส่องแสงด้วยการปรับออร์แกนเช่นเดียวกับเพลงปิด “Walk Free.”

ตอนนี้ 46 ปีแล้วตั้งแต่อัลบั้ม On The Corner เข้ามาและถูกดูหมิ่นและถูกละเลย การที่แจ๊สยังคงไม่ยอมรับญาติฟังค์อย่างเต็มที่ยังคงเป็นอยู่ แม้ว่ามุมมองวิพากษ์วิจารณ์ที่เคยหนักแน่นนั้นได้อ่อนตัวลงในการเปลี่ยนแปลงทางเจนเนอเรชั่น ทิศทางแห่งการแนะนำที่เข้มงวดของสแตนลีย์ เคราตช์ ต่อ วินตัน มาร์ซาลิส ที่ยังเป็นหนุ่มตอนนี้พบว่ามาร์ซาลิสอยู่ที่การนำของหนึ่งในโครงการที่ใหญ่ที่สุดของแนวเพลง แจ๊ส ณ ศูนย์ลินคอล์น ที่นั่นบนพื้นหรู ๆ ของมัน คุณคงจะหาใครจากครอบครัว Brainfeeder ที่แสดงอยู่ยาก ยกเว้นอาจจะสำหรับพื้นที่แสดงที่เล็กที่สุดอย่าง ดิสซี่ ในคืนที่ไม่แน่นอน กลุ่มแกลสเปอร์อาจจะพบมุมหนึ่งที่นั่น แต่หลังจากการแสดงเพื่อเป็นเกียรติแก่ไมลส์ เดวิส เขาได้ถูกส่งไปที่ย่านดาวน์ทาวน์ ซึ่งตรงกันข้ามกับ Blue Note เพิ่งมอบเดือนตุลาคมทั้งหมดให้เขาได้แสดงกับการแสดงที่หลากหลาย.

ตอนนี้ที่ถือครองอำนาจ มาร์ซาลิส เป็นหนึ่งในไม่กี่คนในแจ๊สที่มีเสียงและพลังให้ใครบางคนอย่างโคลแมนเข้ามา แต่เขาเลือกที่จะดูถูกฟอร์มทางเมืองในสาธารณะเมื่อใดก็ตามที่มีการถาม เนื่องจากห้องและเวทีที่นักเปียโนโชคดีได้แสดง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะส่วนหนึ่งของวงดนตรีที่มีพลังจาก วอชิงตัน ดูเหมือนจะไร้สาระที่แบ่งแยกเหล่านี้ยังคงเกิดขึ้น สิ่งที่บอกเล่าคือขณะที่บ๊อป และคืนบิ๊กแบนด์ยังคงเป็นพื้นที่เล่นสำหรับคนชั้นสูงในโรงละคร โรส ที่มีพื้นที่อนุรักษ์อยู่ คนรุ่นใหม่ที่กล้าหาญและไม่ได้อยู่ในตัวอย่างที่ไม่ธรรมดา ซึ่งหลายคนในวันนี้กำลังทำให้เสียงของพวกเขาดังขึ้น และความบูชาฟังค์ที่กำกับโดยดาวที่กำลังเพิ่มขึ้น Resistance มีศักยภาพที่จะนำผู้คนมากขึ้นเข้าสู่อันหนึ่งในขบวนการดนตรีที่ภาคภูมิใจที่สุดของอเมริกา ขณะที่ผู้อนุรักษ์กำลังล้าสมัยและแมวตัวใหม่เริ่มเข้ามา เราได้เคลื่อนห่างจากวันแห่งการปฏิเสธใครซักคนในกลุ่มวงเดวิสที่จะกล้าต่างออกไป.