Referral code for up to $80 off applied at checkout

คามาล วิลเลียมส์ และ 'การกลับมาของอาซิดแจ๊ส'

เราได้พูดคุยกับนักดนตรีชาวอังกฤษเกี่ยวกับอัลบั้มใหม่ของเขา

ใน May 25, 2018

ทุกสิ่งเก่าแก่กลายเป็นใหม่อีกครั้ง — อย่างน้อยก็ในกรณีของ acid jazz ซึ่งเป็นการผสมผสานเกิดในลอนดอนที่มักจะเป็นตัวแทนทั้งทศวรรษของดนตรีเต้นรำของสหราชอาณาจักรและเพลงประจำเรื่อง Sex and the City. “ฉันรู้สึกว่าฉันเป็นรุ่นถัดไปของผู้คนที่มาจากยุค acid jazz ซึ่งยังคงดำเนินแนวทางนี้ในดนตรี” Kamaal Williams กล่าว นักผลิต/นักเปียโนที่เกิดในลอนดอนวัย 28 ปี ซึ่งอัลบั้มใหม่ของเขา The Return ที่เผยแพร่ใน Black Focus Records ของเขาเอง ได้ออกวันนี้ และวางขายในรูปแบบแผ่นเสียงสีแดงแบบลิมิเต็ดผ่าน Vinyl Me, Please.

เขายก Jamiroquai ขึ้นมาเป็นอิทธิพลในช่วงแรก แม้ว่าจะมาจากมุมมองเชิงแนวคิดมากกว่ามุมมองด้านความงาม “เพลงของพวกเขาถูกส่งอิทธิพลโดย Roy Ayers และ Donald Byrd — มันเป็นการลอกเลียนแบบจังหวะแบบนั้น แต่มีความแรงของสหราชอาณาจักรมากกว่านี้” เขาอธิบาย “พวกเขาสร้างสะพานเชื่อมระหว่างดนตรีเชิงพาณิชย์กับดนตรีที่มีอารมณ์ มันไม่เกี่ยวกับการเป็นคนฉลาดหรือทำอะไรที่ซับซ้อนเกินไป; มันเกี่ยวกับการรักษาความจริงใจต่อเสียงของรุ่นของเรา”

สำหรับวิลเลียมส์ เสียงนั้นมีแนวโน้มที่น้อยกว่าความหวังดีของจังหวะนูฟังค์จากแรงบันดาลใจในยุค 90 ของเขา — แต่ยังคงมีความเต้นได้เกือบเท่าเดิม เขาได้รับความสนใจในระดับนานาชาติเป็นหนึ่งในสองคนของ Yussef Kamaal ดูโอแจ๊สและอื่น ๆ ที่ อัลบั้ม Black Focus ของ Brownswood ในปี 2016 ซึ่งมีรากฐานมาจากความหลงใหลในแจ๊สร่วมสมัยกับความเป็นมาของซินธ์ในยุค 70 แต่มีดนตรีแดนซ์จากสหราชอาณาจักรอีกมากมายรวมอยู่ในนั้น อัลบั้มนี้ทำให้วิลเลียมส์และหุ้นส่วนทางสร้างสรรค์ของเขาในขณะนั้นคือ Yussef Dawes กลายเป็นศูนย์กลางของฉากดนตรีที่สร้างสรรค์ในลอนดอนซึ่งสัมพันธ์กับวัฒนธรรมคลับและทำให้มันแตกต่างจากอเมริกา — แม้ว่ามันจะยังคงถูกผูกพันกับคำว่า “แจ๊ส”

แต่คู่หูแยกตัวกันอย่างกะทันหันในปี 2017 เพียงก่อนการแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในขณะนั้น และขณะนี้วิลเลียมส์กำลังทำงานกับวงดนตรีของเขาเองเพื่อบันทึกเกี่ยวกับบ้านเกิดของเขาลงแผ่น “นี่คือกลุ่มคนที่เกิดและเติบโตในลอนดอนนำอารมณ์ของพวกเขารวมกันเพื่อสร้างสิ่งที่จะคงอยู่ตลอดไป” เขาพูดถึง The Return “ความเร็วในลอนดอนนั้นเร็วมาก ทุกอย่างอยู่ห่างจากคุณแค่สองนิ้ว — ไม่มีขอบฟ้าในลอนดอน มันมีแต่ตึกและระบบทุนนิยม เราต้องเอาตัวรอดที่นี่ และนี่คือวิธีการแสดงออกของเรา”

วิลเลียมส์เติบโตขึ้นในย่าน Peckham ที่ยังไม่มีการฟื้นฟูของลอนดอน เป็นลูกของแม่ชาวไต้หวันและพ่อชาวอังกฤษ เขายังคงใกล้ชิดกับแม่ของเขา ซึ่งเป็นแหล่งที่มาของชื่อศิลปิน Henry Wu (Wu คือชื่อครอบครัวของเธอ) และเขาได้เรียนรู้บางส่วนของภาษาจีนบางนิดหน่อยรวมถึงการเขียนพู่กันจีนในขณะที่โตขึ้น สำหรับวิลเลียมส์ ความสนใจนี้ — รวมถึงการทำงานของพ่อแม่ในด้านการออกแบบ — แปลสู่การวาดกราฟฟิตีทั่วลอนดอน (เขาไม่ยอมบอกแท็กกราฟฟิตีของเขา โดยบอกว่าเขาทำได้มาก) และเรียนรู้ภาษาอาหรับในที่สุด อิทธิพลเหล่านั้นสามารถเห็นได้ในปกของ The Return ซึ่งมีภาพขาวดำของวิลเลียมส์ถูกตัดเข้าไปใน ตัวอักษรอาหรับที่ถูกวาดโดยการเขียนพู่กันจีน/มุสลิม วิลเลียมส์เองเป็นมุสลิม และ Kamaal คือตัวชื่อที่เขาเลือกให้กับตัวเองหลังจากที่เขาเปลี่ยนศาสนาหลังจากนั้นเจ็ดปี

ด้านดนตรี วิลเลียมส์ตั้งชื่อเหตุการณ์สำคัญสองสามเหตุการณ์ หนึ่งนั้นคือดูโอ Garage/Grime อย่าง Oxide และ Neutrino โดยอัลบั้ม Execute ในปี 2001 เป็นอัลบั้มแรกที่เขาจำได้ว่า “ไปที่ Tesco และซื้อในราคา £9.99” “พวกเขาทั้งคู่มาจากเซาท์ลอนดอน ดังนั้นนี่คือสิ่งที่เราฟังที่โรงเรียน” เขาอธิบายในตอนนี้ เขาเล่นเครื่องดนตรีตีในวงดนตรีของโรงเรียนอยู่แล้ว และความรักกับฮิปฮอปในรูปแบบอเมริกันและอังกฤษที่เริ่มต้นด้วย Execute ทำให้เขาเริ่มผลิตเพลง อีกเหตุการณ์หนึ่งคือพ่อของเขานำเขาเข้าสู่แจ๊สผ่านคลาสสิกของ Miles Davis และ John Coltrane พร้อมกับเพลงบลูซที่ฟังสบายของ Santana จนกระทั่งเขาเข้าเรียนในมหาวิทยาลัย ซึ่งเขาเรียนดนตรีและเริ่มเล่นคีย์บอร์ดรวมถึงกลอง วิลเลียมส์กลายเป็นนักค้นหาเพลงที่แท้จริง ซึ่งเขาบอกว่าคือช่วงเวลาที่เป็นแรงบันดาลใจตลอดไป “แผ่นเสียงจากยุค 60 และ 70 ฟังสดใหม่แม้ในวันนี้” เขากล่าว “เมื่อวันก่อนฉันเจอแผ่นหนึ่งของ Eddie Henderson ชื่อ Mahal มันทำให้ฉันตะลึง — มันออกจากปี 1978 และฟังสดใหม่กว่าสิ่งที่ฉันได้ยินในวันนี้ ความจริงที่ว่าเราสามารถกลับไปหาแผ่นเสียงเหล่านั้นที่ถูกทำมาก่อนช่วงเวลาของเรานั้นหมายความว่าดนตรีนี้มีอายุการใช้งานใหม่”

"เมื่อคุณเห็นการแสดงสดของฉัน มันคือสิ่งที่แตกต่าง พลังงานอยู่ที่นั่น แต่สิ่งที่เรากำลังทำในด้านจังหวะและเมโลดีก็แตกต่างอย่างแน่นอน ตอนนี้ฉันกำลังคิดหาชื่อสำหรับแนวดนตรีใหม่ของฉัน แต่จะกลับมาบอกคุณเร็ว ๆ นี้"
Kamaal Williams

การเล่นฟังก์ทั่วลอนดอน วิลเลียมส์ได้เล่น ในวงดนตรี ของ Katy B นักร้องดั๊บสเต็ปที่เพิ่งเซ็นสัญญา ซึ่งเขาอยู่มากว่าสองปี อย่างไรก็ตามการแสดงให้กับศิลปินอื่นทำให้เกิดวิกฤตศรัทธาที่ทำให้เขาเกือบจะเลิกเล่นดนตรีในปี 2012 มันเป็นเพียงสัญญาของค่ายเพลงที่บริหารโดยศิลปินในชื่อ 22a ซึ่งรวมตัวกัน ในปี 2013 ที่ทำให้วิลเลียมส์เริ่มสร้างสรรค์อีกครั้ง โดยมุ่งเน้นไปที่การผลิต เพลงบาร์เกิลและเฮาส์ ความสำเร็จที่ได้รับคำชม (รวมถึง Boiler Room การแสดง) ตามมาทั้งนี้เขาได้ร่วมการแสดงดนตรีสดรวมเข้าไปในงานสร้างสรรค์ที่มีอิทธิพลจากแจ๊สอย่างพร้อมเพรียง และเข้าใจเกี่ยวกับรุ่นพี่ไปเรื่อย ๆ ตั้งแต่ Yussef Dawes และการแสดงโชคดีที่ Gille Peterson’s Worldwide Awards ในปี 2016 และทันใดนั้นเขามีสัญญาการบันทึกเพื่อทำ จากการเป็นแจ๊ส หากไม่ใช่แจ๊ส แต่ใกล้เคียงกับมัน

“พูดตรง ๆ ฉันไม่ชอบใช้คำว่าแจ๊สเลย — ฉันไม่ได้ใช้มันจริงๆ” วิลเลียมส์กล่าว “สำหรับฉัน มันคือปี 2018 — แจ๊สคือสิ่งที่อยู่ในช่วงปี 50 และ 60 [ชาวอเมริกัน] เติบโตมากับแจ๊ส เราไม่เคยมีอย่างนั้นที่นี่ ดังนั้นสิ่งของเราอาจจะแตกต่างกันเล็กน้อย ฉันแน่ใจว่าจิตวิญญาณของแจ๊สอยู่ในดนตรีของเรา แต่เรากำลังอยู่ในยุคที่แตกต่างกัน” ตรงกันข้าม วงจรที่เขาเห็นตัวเองอยู่ในนั้นคือวง Acid Jazz อย่าง Incognito และ Brand New Heavies — วงดนตรีที่เขารู้สึกว่าเป็นลอนดอนอย่างแท้จริง “พวกเขาเป็นคนที่ส่งต่อไฟให้กับฉัน” วิลเลียมส์กล่าว ซึ่งได้พบกับผู้นำวง Incognito อย่าง Jean-Paul "Bluey" Maunick เมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา “ฉันรู้สึกเชื่อมโยงกับเขา — เราเหมือนกัน” เขาจำได้ “เรามีแนวทางเดียวกันต่อดนตรี”

สิ่งที่วิลเลียมส์ได้เรียนรู้จากแจ๊ส — สิ่งที่คุณสามารถได้ยินจากพลังและแนวทางที่ไม่ธรรมดาของ The Return ที่มุ่งเน้นไปที่เสียงที่มุ่งมั่น — คือทั้งการอุทิศตนเพื่อฝีมือและเวทมนตร์ของความร่วมมือแบบฉุกเฉิน “ตลาดถูกล้อมรอบด้วยดนตรีอิเล็กทรอนิกส์มากเกินไป จนถึงจุดที่ใคร ๆ ก็สามารถซื้อแล็ปท็อปและทำจังหวะเฮาส์พื้นฐานได้อย่างรวดเร็ว” วิลเลียมส์กล่าว “แต่สิ่งที่ผู้คนทำไม่ได้คือการหยิบเครื่องดนตรีขึ้นมาและบันทึกอัลบั้มแจ๊สอย่างรวดเร็ว ผู้คนกำลังเพลิดเพลินกับประสบการณ์ในการไปดูห้าหรือหกคนบนเวทีที่สื่อสารกับกันและกันและสร้างสรรค์ไปด้วยกัน。” เขาจะทดสอบทฤษฎีนั้นในฤดูร้อนนี้ในการเล่นที่เทศกาลต่าง ๆ ทั่วยุโรป

เช่นเดียวกับที่วิลเลียมส์ไม่พอใจกับคำว่าแจ๊ส เขาก็ไม่สนใจที่จะเรียกดนตรีของเขาว่า ฟิวชั่น หรือ แอซิดแจ๊ส หรือ คำอื่น ๆ ที่ต้องการบ่งชี้ว่า ใช่ ดนตรีนี้มีการสร้างสรรค์ แต่ไม่ใช่ว่ามันเสียงเหมือน Charlie Parker, Albert Ayler หรือ Wynton Marsalis “ฉันจะเริ่มแนวดนตรีใหม่ที่มีแก่นแท้ของแจ๊ส แต่แตกต่างโดยสิ้นเชิง” เขากล่าว “เมื่อคุณเห็นการแสดงสดของฉัน มันคือสิ่งที่แตกต่าง พลังงานนั้นมีอยู่จริง แต่สิ่งที่เรากำลังทำในด้านจังหวะและเมโลดีก็แตกต่างอย่างแน่นอน ตอนนี้ฉันกำลังคิดหาชื่อสำหรับแนวดนตรีใหม่ของฉัน แต่ฉันจะกลับมาบอกคุณเร็ว ๆ นี้เกี่ยวกับเรื่องนั้น ฉันจะให้คุณทราบ”

แชร์บทความนี้ email icon
Profile Picture of Natalie Weiner
Natalie Weiner

Natalie Weiner is a writer living in Dallas. Her work has appeared in the New York Times, Billboard, Rolling Stone, Pitchfork, NPR and more. 

ตะกร้าสินค้า

ตะกร้าของคุณว่างเปล่าในขณะนี้.

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
แผ่นเสียงที่คล้ายคลึง
ลูกค้าคนอื่นซื้อ

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้ Icon การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้
การจัดส่งระหว่างประเทศ Icon การจัดส่งระหว่างประเทศ
รับประกันคุณภาพ Icon รับประกันคุณภาพ