ASTROWORLD é o marco artístico de Travis Scott

ASTROWORLD, o mais recente álbum de Travis Scott, é uma homenagem às suas raízes e ao parque temático do mesmo nome. Com os terrenos do parque agora transformados em estacionamento e armazenamento para eventos locais, o terceiro álbum de Scott é uma tentativa auto-descrita de capturar a mesma sensação de alegria que o parque proporcionou a todos os seus visitantes. Durante a sua coletiva de imprensa de pré-lançamento para seu último álbum, Birds In The Trap Sing McKnight, Scott anunciou que seu próximo projeto seria uma homenagem ao amado parque temático de sua infância. Em uma entrevista de 2017 com a GQ britânica, ele disse que o álbum vai soar como “tirar um parque de diversões das crianças.” ASTROWORLD é reminiscente de um parque de diversões, mas definitivamente não é apropriado para crianças; há muita imprudência nas margens de ASTROWORLD de Scott. E de muitas maneiras, este é o álbum mais típico de Travis Scott: as mudanças de batida e as músicas em forma de odisseia encontradas em Rodeo estão de volta. Assim como Birds in the Trap Sing McKnight, ASTROWORLD tem músicas para se adequar a praticamente qualquer humor. Levou algum tempo, mas parece que Scott encontrou sua receita pessoal para o sucesso e potencialmente alguma seriedade em longevidade.

“STARGAZING” é especialmente ominoso quando ouvido enquanto você imagina estar caminhando através da enorme cabeça dourada de Scott estampada na capa. Então a batida muda e fica claro que Scott não vai perder tempo mostrando algumas das mais recentes e melhores atrações que seu mundo tem a oferecer. “CAROUSEL,” “SICKO MODE” e “STOP TRYING TO BE GOD” desempenham o papel de grandes, chamativos brinquedos construídos à vista da entrada para te puxar mais fundo no parque. Durante seu passeio mais profundo pelo parque, você eventualmente se depara com “WAKE UP” e “WHO? WHAT!” que são cautelosamente seguros e pouco originais, mas ainda assim proporcionam um tempo tolerável, se nada mais. Mais tarde você se depara com “SKELETONS” e “ASTROTHUNDER,” que à primeira vista parecem tentadores, mas prometem demais e falham em cumprir totalmente. Chame isso de autoindulgência por parte do visionário do parque. Então, em um canto do parque, você vê Nav sentado no topo de uma grande torre de queda tentando fazer rap em um microfone situado 300 pés abaixo dele para seu verso em “YOSEMITE.”

Com tanto para absorver durante a duração de uma hora, fica complicado priorizar certas atrações. Dito isso, você realmente não pode errar ao seguir o caminho que Scott traçou. Não há dúvida de que muito tempo foi gasto construindo a lista de faixas para fluir da maneira que flui, mas ela existe mais como uma peça de orientação do que como uma ordem de escuta rígida. Cada música funciona por si só sem depender muito do contexto das músicas ao seu redor, e como resultado, Scott consegue misturar sons do seu passado com novas reviravoltas em sua estética. O que conseguimos devido à natureza de escolha das músicas é algo para todos os tipos de fãs de Travis Scott.

Eventualmente, depois de explorar todos os brinquedos e atrações no parque ou apenas retornar aos seus favoritos, você é escoltado pela “COFFEE BEAN” produzida pelo Nineteen85. A batida é sedosa como o algodão doce rosa que você provavelmente receberia ao sair do clube de strip localizado bem ao lado da entrada do parque decadente e devasso de Scott. A faixa final apresenta um Scott vulnerável refletindo sobre suas falhas, tanto reais quanto projetadas, o que faz você se perguntar quão importante este álbum — e a memória de Astroworld — é para ele. Graças aos seus altos e apesar de suas pausas, ASTROWORLD é, em última análise, uma experiência satisfatória. Scott toma uma série de riscos ao longo do álbum que valem muito a pena. Ao mesmo tempo, ele não abandona a energia que o tornou tão popular. A primeira coisa que você vai querer fazer ao terminá-lo é pular para a frente da fila e vivê-lo tudo de novo.