Den knusende malingen av Pig Destroyer

Pig Destroyer: Head Cage (Relapse)

Nytt Pig Destroyer er alltid verdt å feire. Noen av mine favorittøyeblikk er når de senker tempoet og Scott Hull, Vape Dad Riff Lord, bare legger seg inn i en tykk groove. “Starbelly,” fra den geniale plata Prowler in the Yard, er en sludgy gjennomgang som er det ypperste av å ha en parasitt som kryper i deg uten intensjon om å bryte fri. Book Burners åpner “Sis” har kraftige nedbrytinger som får meg til å lure på om Scott Hull har vært på treningsstudio med Harms Way-gutta. De har også gjort syke covere av Helmets “In the Meantime” og The Stooges’ “Down on the Street.” Pig Destroyers sjette plate Head Cage er en plate bygget rundt de groovy blokkene, en total vending fra deres knusende grind. Å ta en avstikker og gjøre den til grunnlaget for lyden din er risikabelt, men Pig Destroyer ble ikke verdens beste grindcore-band ved å servere oppvarmede Earache-rester om og om igjen. “Army of Cops” er en romper’s romp, og tar mistilliten og paranoiaen som alltid har vært i albumene deres og gir den mer av et sprett; “Circle River” er støyrock som er både støyende (du ville bli overrasket over hvor mye støyrock er litt tam) og muskuløs. Avslutningssporet “House of Snakes” refererer til “Starbelly” i sitt oppstyr, det nærmeste bandet kommer til “pent” og likevel høres det fortsatt så gloriously ugly.

Vokalist J.R. Hayes er en av de få metal-lyrikere jeg vil lese på trykk og lytte til på plate for hans undersøkelser om menneskets vridde natur, men “The Adventures of Jason and JR” er hans sprøeste sang hittil, som beskriver en historie hvor de blir angrepet av Dick Cheney på vei til en Iron Lung-konsert, bare for å avslutte kvelden med lengua tacos. Det er for vilt til å være sant, og likevel kunne overskriften “Cheney angriper lokalt band” vært plausibel nå fordi, ikke på tross av, dens absurditet. Det ville ikke engang vært den femte sprøeste delen av nyhetssyklusen! Head Cage er lenguaen til et band som er lenguaen selv — å spise kugjut virker frastøtende i begynnelsen, men når du spiser det og innser hvor jævla mørt det er, vil du aldri forstå hvorfor du ikke har smakt det før. Er et grindcore-band som ikke sprenger mesteparten av tiden deilig? Aldri vært mer fristende.

Horrendous: Idol (Season of Mist)

Hva Power Trip er for thrash, er Philadelphia’s Horrendous for death metal. På et overfladisk nivå, lyder Horrendous mye likt Death’s progressive æra, da Chuck Schuldiner fra Human og utover innså at death metal kan og bør ekspandere seg. Det er Horrendous’ forståelse av sistnevnte som gjør dem til et eksepsjonelt band, og deres fjerde plate Idol er nok en triumf i så måte. Deres siste plate, Anareta, inneholdt noen feiende overtyrer, death metal som grenser til arenarock. Idol er litt mer tilbakeholdent, men ikke mindre kraftfull. Jo da, den keyboard-tunge åpningen av “Soothsayer,” som antyder at et death metal-band har en stram forståelse av å forestille seg det himmelske, høres kanskje ikke ut som et band som demper seg. Idols appell er at den er mer fokusert, mer viet til å gi mening til teknikalitet. “Devotion (Blood For Ink)” er den mest avslørende av deres ambisjoner, Black Album storhet med Cynics dyktighet og kosmiske komposisjon. Tenk deg Hetfield eller Newstead som roper “Emptiness” for å starte sangen - det er ikke helt utenkelig. Idol manifesterer sin større visjon mer subtilt — selv den instrumentale “Threnody” og avslutningssporet “Obolus” føles mer på linje enn uteliggere. Horrendous har mer enn bevist hvor dyktige de er, og hvis de kommer på de riktige turneene, der de kanskje er det eneste death metal-bandet på plakaten, ville de fått en virkelig sjanse til å bevise sin styrke. De har allerede øynene de fleste (death) metal-grupper ikke har.

An Autumn For Crippled Children: The Light of September (ConSouling Sounds)

Nederlands An Autumn For Crippled Children — denne månedens innlegg for bandet min redaktør ikke vil tro er ekte — blir ikke snakket om som noen av deres mer anerkjente blackgaze-kolleger, men de er blant mestrene av formen. Alcest var pionerene som gjorde koblingen mellom black metal og shoegaze’s hypnosende kvaliteter eksplisitt; Deafheaven ble superstjernene som overskred sjangeren; AAFCC brøt det uberørte speilet og fant enda mer skjønnhet i sprekkene. Deres syvende album The Light of September fortsetter med den estetikken, litt renere men på ingen måte reparert eller blankpolert. Her graver de inn i sin mer postpunk-side; du kunne puttet tittelsporet eller “New Hope” på en goth-kveld og det ville ikke brutt flyten av en New Order-blokk. September er fylt med ødelagt piano som ligger i bakgrunnen, men på en eller annen måte fortsatt kommer til å dominere en sang, mye som deres avdøde kolleger Lifelover (et annet band langt foran sin tid på black metal/shoegaze/postpunk-enheten). Selv når det er renere, som på “Fragility,” bærer pianoet fortsatt mye sorg og ufullkommen fortvilelse. AAFCC favoriserer anonymitet, så de vil ikke være på “Last Call with Carson Daly” med det første. Likevel, hvor mye ville “The Golden Years” lyse opp en mengde på noe “Happy When it Rains” greie?