Wie Sie wissen, bringt Vinyl Me, Please Erroll Garners Magician als unsere Klassikerplatte des Monats Mai 2020 heraus. Das Album wurde aus seinen ursprünglichen Masterbändern remastert – die empfindlich sind – unter Verwendung einer innovativen digitalen Übertragungstechnologie namens Plangent Process. Der Digitalisierungprozess kommt außerdem näher an den Klang von Garners Klavier im Raum, als es frühere Master getan haben. Wir sprachen mit dem Senior Producer der Octave Remastered Series, Peter Lockhart, der an den Wiederveröffentlichungen aller selbstveröffentlichten Alben von Erroll Garner gearbeitet hat, über die Arbeit, die in die Vorbereitung von Magician für diese Veröffentlichung eingeflossen ist.
VMP: Für die Unwissenden, können Sie den Plangent-Prozess erläutern? Wie unterscheidet er sich davon, einfach ein Band zu digitalisieren?
Peter Lockhart: Der Plangent-Prozess ist eine revolutionäre Technologie, die vom Ingenieur Jamie Howarth entwickelt wurde und einen maßgeschneiderten Weitband-Bandkopf, Vorverstärker und DSP-Paket verwendet, um die ursprünglichen ultrasonischen Bias-Reste des Bandrecorders zu erfassen und zu verfolgen. Der Plangent-Prozess entfernt das Wow, Flutter und FM/IM-Verzerrungen aus dem aufgenommenen Audio, was dazu führt, dass der Zuhörer zu dem ursprünglichen Sitzungserlebnis zurückkehrt und Erroll Garners unvergleichliche Darbietungen auf eine Weise zum Leben erweckt, wie sie seit diesen Auftritten vor 50 Jahren nicht mehr über die Lautsprecher des Kontrollraums gehört wurden.
Warum ist diese Methode für den Erroll Garner-Katalog ratsam, insbesondere bei unserem Pressung von Magician?
Magician ist das 11. Album der 12-teiligen Octave Remastered Series, einem einjährigen Projekt mit monatlichen Veröffentlichungen, das darauf abzielt, Erroll Garners Katalog nach Columbia Records gerecht zu werden. Wir haben die Masterbänder im Garners Archiv zurückgeholt, um diese 12 Alben zu restaurieren, umzumiksen und neu zu mastern, damit die Zuhörer sie mit bestmöglicher Klangtreue genießen können. Der Plangent-Prozess wurde für die gesamte Serie verwendet, und ich würde sagen, dass er für jedes audiophile Projekt ratsam ist. Das Problem war die Kosten und Verfügbarkeit der Technologie. Bisher wurde sie von fast allen angenommen, die die Gelegenheit hatten, sie zu hören: von Bruce Springsteen, Neil Young und den Rolling Stones bis zu den Archiven von Woody Guthrie, Aaron Copland und Stravinsky.
Wir hatten unglaubliches Glück, dass Jamie an diesem Projekt mit uns gearbeitet hat. Als Pianist und Erroll Garner-Fan hat er sofort eine Verbindung zu dem hergestellt, was wir in diesem Projekt machen. Die neuen Übertragungen, die er und John K. Chester für diese Aufnahmen gemacht haben, springen direkt aus Ihren Lautsprechern. Für einen Künstler wie Garner — der so dynamisch und präzise mit seinem komplexen rhythmischen Gefühl ist — hat das Übertragen der Aufnahmen auf diese Weise eine unglaublich starke akustische Grundlage entdeckt und fixiert. Im Fall von Magician konnte unsere Mastering-Ingenieurin Jessica Thompson wirklich diese neue korrigierte Übertragung zum Leben erwecken.
Können Sie den Ablauf hier erläutern; wie geht es von Bändern zu den Plangent-Dateien und zurück zu Vinyl?
Für das Album Magician beginnt der Prozess mit mir, während ich unser Archiv durchforste, um den richtigen Satz von Bändern zu finden. Das gesamte Archiv wurde vor etwa fünf Jahren im Magic Shop Aufnahmestudio in New York City digitalisiert, so dass wir das Katalog digital anhören und erkunden können. Ich habe eine Datenbank, die hilft, den richtigen Master-Set zu identifizieren. Aber für Magician habe ich mehrere Optionen angehört und mich mit meinem Co-Produzenten Steve Rosenthal beraten, bevor ich die Masterbänder an John K. Chester zum Übertragen gesendet habe. John hat den Plangent-Prozess angewendet, als er seine neue 384KHz-Übertragung gemacht hat, und die neue digitale Datei wurde dann an Jamie Howarth gesendet. Jamie verwendete die neuen Bias-Informationen, die bei der Übertragung gesammelt wurden, um seine proprietären Plangent-Prozess-Techniken anzuwenden. Ich habe die neuen Dateien überprüft und sie an unsere Mastering-Ingenieurin Jessica Thompson gesendet. Wir haben den Klang der Platte besprochen und Tests durchgeführt, bevor sie das finale Master druckte. Diese Dateien wurden an Ryan bei Sterling gesendet, wo er ein wunderschönes Lack geschnitten hat.
Sie haben ziemlich eng mit dem Erroll Garner-Archiv gearbeitet, während Dinge aus den Archiven herauskamen; für Menschen, die es nicht wissen, warum hat Erroll so viele seiner eigenen Bänder und wie kam es dazu, dass er sein eigenes Label gründete?
Ich arbeite seit 2015 am Katalog von Erroll Garner und es ist eine der größten Freuden meines Lebens geworden. Garner ist ein Künstler, der einmal pro Generation auftritt und einst ein Haushaltsname war. Er war ein autodidaktisches Kraftpaket am Klavier, das seinen eigenen Stil aus Elementen von Swing und Bob kreierte. Sein 1955 Concert By The Sea Album war das erste Jazzalbum, das eine Million Einheiten verkauft hat, und sein Lied „Misty“ ist die am häufigsten aufgenommene Jazzballade aller Zeiten. Garner war ein unglaublich produktiver Künstler, berühmt für sein encyklopädisches Wissen über das amerikanische Songbook und seine Fähigkeit, immer wieder perfekte Ersteinspielungen zu liefern.
Dies führte zu einem riesigen Katalog makelloser unveröffentlichter Aufnahmen. Da Garner auch ein einfallsreicher und produktiver Komponist war, sind viele der unveröffentlichten Lieder Originals von Garner. Ende der 50er Jahre kam es zu einem Streit zwischen Garner und seinem Plattenlabel Columbia Records, der schließlich zu einem wegweisenden Rechtsstreit 1960 führte, dessen Schwerpunkt Garners Fähigkeit war, die Genehmigung über das Material, das Columbia veröffentlichte, zu haben. Der Fall wurde sehr hässlich und ging bis zum Obersten Gerichtshof von New York.
Garner gewann den Fall, was für einen amerikanischen Künstler eine Premiere war. Columbia wurde gezwungen, drei Alben von Material zu entfernen, die sie gegen Garners Willen veröffentlicht hatten. Es war ein großer Moment für die Künstlerrechte, wurde aber nicht signifikant diskutiert. Garner war zu dieser Zeit auf dem Höhepunkt seines Ruhmes, Concert By The Sea verkaufte sich wie verrückt und Johnny Mathis hatte sein Lied „Misty“ aufgenommen und es auf Platz 12 der Popcharts gebracht. Er riskierte alles und gewann. Infolgedessen gründeten er und seine Managerin Martha Glaser ihr eigenes Label, Octave Records. Ab 1961 pflegte Glaser das Konzept eines Lizenzvertrags, indem sie Aufnahmen im Besitz von Octave an die großen Labels der damaligen Zeit wie Mercury, Reprise und London für begrenzte Zeiträume verkaufte. Dadurch behielt Erroll das Eigentum an den Aufnahmen. Magician ist das letzte Studioalbum, das Garner zu Lebzeiten aufgenommen hat und wurde 1974 ursprünglich auf dem London-Label veröffentlicht.
Sie können die Ausgabe von Vinyl Me, Please von Magician hier erhalten, indem Sie sich für Classics anmelden.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
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