Referral code for up to $80 off applied at checkout

Eine sekündliche Analyse der Szene \"Bohemian Rhapsody\" aus ‚Wayne’s World‘

Die beste Musikszene in der Geschichte der Filme, analysiert

Am October 25, 2018

Es gibt natürlich viele berühmte Momente, in denen die Welten von Musik und Film kollidieren. Diese Szene in Reservoir Dogs, als jemandem das Ohr vom Kopf abgerissen wird zum Klang von Stealers Wheel. Guardians of the Galaxy könnte auch Jukebox in einer Bar: Der Film heißen. Manchmal fühlt man sich, als ob das Werk von Martin Scorsese eine tiefe Verschwörung ist, die sicherstellt, dass Keith Richards Residualchecks für die Platzierung von Titeln erhält.

n

Es gibt jedoch einen musikalischen Moment aus einem Film, der über allen anderen steht, eine Szene, die eine Band zu einer neuen Generation von Kindern brachte, eine Szene, die auch als Musikkritik dient, eine Szene, die unmöglich nicht nachzustellen ist, wenn man das Lied im echten Leben hört. Natürlich hat der Titel Sie nicht getäuscht, ich spreche von der „Bohemian Rhapsody“-Szene aus Wayne’s World.

Join The Club

${ product.membership_subheading }

${ product.title }

Mit dieser Schallplatte beitreten

Im unwahrscheinlichen Fall, dass Sie dies ohne jegliches Wissen oder Kontext lesen, erlauben Sie mir, zu erklären. Veröffentlicht im Februar 1992, ist Wayne’s World die Filmadaption der wahnsinnig beliebten „Wayne’s World“-Sketch von Mike Myers aus Saturday Night Live. In dem Sketch und dem Film spielt Myers Wayne Campbell, einen 20-jährigen Trottel, der eine öffentliche Zugangsshow aus dem Keller seiner Mutter mit seinem besten Freund Garth Algar (gespielt von Dana Carvey) moderiert. Der beste Sketch in der Geschichte von „Wayne’s World“ war der, als Aerosmith (zusammen mit Tom Hanks, der ihren Roadie spielt) in Waynes Keller auftraten.

In den frühen 90er Jahren, als SNL so gut lief wie seit den 70ern nicht mehr, begannen sie Filme basierend auf Sketchen zu machen (obwohl technisch gesehen das ursprüngliche Blues Brothers der erste SNL-Film war). Wayne’s World war der erste von insgesamt neun Filmen, die in den nächsten achteinhalb Jahren auf SNL-Eigentümern basierten, und war mit Abstand der erfolgreichste, mit über 121 Millionen Dollar Umsatz an den Kinokassen in den USA (wörtlich 100 Millionen Dollar mehr als Coneheads, der nächste SNL-Film).

Was uns zur „Bohemian Rhapsody“-Szene zurückführt. Nach einem Intro, das Sie in eine „Wayne’s World“-Episode einführt (Gruß an den SuckCut), stellt Wayne dem Zuschauer sein Leben, seinen Namenstext-Friedhof und das Haus seiner Eltern vor. Dann springt er in sein und Garths Auto, und Filmgeschichte wird geschrieben. Zur Feier der Neuauflage von A Night At The Opera, auf dem „Bohemian Rhapsody“ erscheint (Sie können es hier bekommen), versuche ich edelmütig, eine vollständige Aufschlüsselung der Szene zu geben, die unten eingebettet ist. Lassen Sie uns alle daran erinnern, wie großartig Wayne’s World ist und wie sehr wir Queen dafür danken müssen.

:02: Ich benutze YouTube, weil Wayne’s World derzeit weder auf Netflix noch auf Hulu oder einem anderen Streaming-Dienst verfügbar ist. Sie müssen es bei Amazon mieten, um es anzusehen, was absurd ist. Wenn es keinen Streaming-Dienst gibt, für den ich bezahle und der mir erlaubt, Wayne’s World zu sehen, was ist dann der Punkt, in der Zukunft zu leben? Dies sind die finsteren Zeiten.

:08: Laut dieser ziemlich umfassenden mündlichen Geschichte der Szene in Rolling Stone basiert dies auf Myers' Kindheitserinnerungen, wie er herumfuhr und zu „Bohemian Rhapsody“ sang. Aber es ist Carvey, der in den nächsten drei Minuten der Star ist; er fängt wirklich die Albernheit von jemandem ein, der in seinem Auto singt und glaubt, dass er fantastisch abschneidet, während er tatsächlich die Worte vermasselt und wie ein Verrückter aussieht (anders als Myers/Wayne, der tatsächlich seine Performance meistert).

:016: Der wahre Generationsunterschied könnte zwischen den Leuten liegen, die sich daran erinnern, Kassetten in die Autos zu stecken, die sie fuhren, und denen, die das nicht tun.

:19: Das erste, was Ihnen auffällt, wenn Sie diese Szene aus dem Kontext sehen, ist, dass sie sowohl kürzer ist als auch mehr passiert, als Sie in Erinnerung haben.

:22: Die Szene beginnt etwa 3:05 in „Bohemian Rhapsody“, was irgendwie ein Dämpfer ist (Sie verpassen das erste Gitarrensolo), aber auch heimlich erstaunlich ist, denn im Kanon bedeutet dies, dass Wayne mit einer Kassette herumlief, die auf das mittlere Drittel von „Bohemian Rhapsody“ vorgespult war, während er so tat, als ob dies alles Zufall wäre. So war es, „das Leben zu genießen“ im Jahr 1992.

:30: Laut dem Rolling Stone Stück stammte die Zuweisung eines spezifischen Galileos an jede Person aus Myers' Kindheitsautofahrten, und ich liebe es, wie intensiv er auf seinen Einsatz wartet. Er will es unbedingt nicht vermasseln.

:44: Wie die nicht Brian May und Freddie Mercury Mitglieder von Queen (die Garth und Wayne von Queen, wenn Sie so wollen), sind die Performances der Schauspieler im Hintergrund unbesungen: Ohne sie wären sie nicht in der Lage, das Cover von Queen II nachzustellen. Also Dank an sie. Besonders an den Deluise-Bruder, der in SeaQuest war.

:59: Wenn Sie es durch diese Garth-Linie schaffen, ohne zu lachen, sind Sie eine Statue.

1:01: Wenn Sie es schaffen, durch diese Wayne-Linie zu kommen, ohne zu lachen, sind Sie möglicherweise tot.

1:07: Der Höhepunkt des amerikanischen Kinos.

1:18: Einer der Höhepunkte meiner Kindheit war, sechs Jahre alt zu sein und eine Geburtstagsfeier für meinen jüngeren Cousin bei Chuck E. Cheese’s zu haben, und meine Mutter kam aus dem Einkaufszentrum (wo sie besagtem Cousin ein Geschenk kaufte) mit einer VHS-Kopie von Wayne’s World. Ich muss den Film auf VHS 100 Mal gesehen haben und 15 Jahre später auf DVD 20 Mal mehr. Es dauerte, bis ich das schrieb, um herauszufinden, dass sie hier „Bismillah, nein!“ sagten. Ich weiß nicht, was ich vorher dachte, was sie sagten, aber es war nicht annähernd das, was tatsächlich gesagt wurde.

1:27: LASST MICH GEHEN!

1:29: LASST MICH GEHEN!

1:36: Also worum geht es in „Bohemian Rhapsody“ tatsächlich? Es ist ein Song, der unbestreitbar großartig ist, aber ich weiß nicht, ob jemand von Queen jemals wirklich explizit gesagt hat: „Hier ist, worum es in ‚Bohemian Rhapsody‘ geht.“ Die überzeugendste Theorie, die ich gelesen habe, ist, dass es tatsächlich ein Song über das Coming-Out ist und Freddie Mercury einen inneren Kampf mit sich selbst führt, weil er sich zu Männern hingezogen fühlt, bevor er letztendlich entscheidet, dass, wenn er dafür zur Hölle verurteilt ist, er das tun wird, was er in seinem Herzen will. Mercury spielte dreidimensionales Schach, und ihr alle spieltet Tic-Tac-Toe.

1:48: Laut dem Rolling Stone Stück machten die Jungs im Auto Dutzende Aufnahmen davon, bis sie alle Nackenschmerzen hatten. Stellen Sie sich vor, das einem Chiropraktiker zu erklären. „Ich habe meinen Nacken verletzt, weil ich zu Queen für die Eröffnungsszene eines Films, den ich mache, mit dem Kopf gebangt habe. Ja, ich bin im Fernsehen.“ Es war so schlimm, dass sie sich 25 Jahre später bei Rolling Stone darüber beschwerten.

1:55: Dies ist das ikonischste, was in Wayne’s World passiert, und letztendlich der größte Einfluss, den SNL jemals auf das öffentliche Bewusstsein hatte: Hat jemand, der dies gesehen hat, jemals „Bohemian Rhapsody“ gehört, ohne das Bild dieser Typen im Auto vor sich zu haben, die zu dem Song headbangen? Es gibt heute Babys, die zu diesem Abschnitt des Songs headbangen werden, weil ihre Eltern Wayne’s World gesehen haben, oder irgendeine Anzahl von Hommagen an diese Szene. Das, meine Freunde, ist es, was Carl Jung das kollektive Unbewusste nannte. Und hier kippt die Szene auch in Musikkritik: Hat jemand etwas geschrieben, das das Gefühl beschreibt, wenn dieses Gitarrensolo beginnt, besser als dieses Video?

2:00: Niemand hat jemals besser oder härter getrommelt als Mike Myers, der dort das Luftschlagzeug-Fill trifft, mein Gott.

2:05: Frieden dem White Castle, dem Nummer-1-Burgerladen für Abgebrannte im Mittleren Westen.

2:21: Eine lustige und wahre Tatsache: Ich habe durch diesen Film erfahren, wer Led Zeppelin ist, als Wayne in einer späteren Szene beginnt, „Stairway to Heaven“ auf dieser weißen Gitarre zu klimpern.

2:35: Sehen Sie, was ich meine? Lang lebe Dana Carvey.

2:37: Ist es möglich, dass wenn heute jemand einen Film machen würde, in dem unsere Autos von etwa 2010 gezeigt werden, dass sie, wenn wir ihn 2041 ansehen, so alt aussehen würden wie Autos aus den 70ern und 80ern in einem Film aus den 90ern heute?

2:55: Dies ist heimlich der lustigste Teil der gesamten Szene und vielleicht des Films: Dana Carvey, der so viele Takes dieses Songs aufnahm, dass ihm der Nacken schmerzte, vergisst die Worte — oder, vielleicht, lernte sie nie wirklich — zu „Bohemian Rhapsody“ und bewegt die Lippen einfach mit, ohne jemals die richtigen Worte zu formen. Während Carvey in Wirklichkeit einfach versagte, können Sie es im Film als Garth lesen, der wirklich hart versucht, cool auszusehen und dazu zu gehören, obwohl er die Worte nicht kennt und einfach versucht, seine Freunde zu beeindrucken. Wie Sir Robert Bryson Hall II einmal sagte, wer kann sich damit identifizieren?

3:22: Der Gang hier ist, wie ich mich jedes Mal fühle, wenn jemand mir irgendetwas Positives twittert.

3:29: Und da haben wir es. Die beste Szene mit Musik in der Geschichte des modernen Films. Ein letztes Anekdote: Wayne’s World wurde nur wenige Monate vor Freddie Mercurys Tod im Jahr 1991 abgedreht und würde erst danach veröffentlicht. Aber Mercury bekam anscheinend einen Clip zu sehen, dank Myers, der ihn schickte, bevor der Film fertig war, und er liebte ihn anscheinend. Queen verdanken dem Film, dass sie einem neuen, jüngeren Publikum vorgestellt wurden, was in Frage stand, als Mercury starb. Queen hätte wahrscheinlich sowieso überlebt, aber „Bohemian Rhapsody“ brachte die Band wieder ins Bewusstsein der USA; es erreichte Platz 2 der Billboard Hot 100, 16 Jahre nach seiner ursprünglichen Veröffentlichung, dank seines Auftritts im Soundtrack. Durch die Macht von Wayne und Garth trat Queen auf eine andere Weise in den amerikanischen Kanon ein, über die Dummköpfe noch 26 Jahre später ausführlich schreiben können.

Teilen Sie diesen Artikel email icon
Profile Picture of Andrew Winistorfer
Andrew Winistorfer

Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.

Join The Club

${ product.membership_subheading }

${ product.title }

Mit dieser Schallplatte beitreten

Trete dem Club bei!

Jetzt beitreten, ab 44 $
Einkaufswagen

Ihr Warenkorb ist derzeit leer.

Weiter einkaufen
Ähnliche Schallplatten
Andere Kunden kauften

Kostenloser Versand für Mitglieder Icon Kostenloser Versand für Mitglieder
Sichere und geschützte Kasse Icon Sichere und geschützte Kasse
Internationale Versand Icon Internationale Versand
Qualitätsgarantie Icon Qualitätsgarantie