一月最佳電子音樂，評測

如果你問一位 Aphex Twin 的粉絲他們最喜歡的專輯是什麼，很多人可能會提到《Selected Ambient Works 85–92》。這張在標題所涉及的年份末尾發行的全長專輯，缺乏其後繼作品所獲得的智性思考的遺產，無疑是因為其相對簡單的結構。SAW 更像是一份宣言而非一篇宣言，它把 rave 的各種聲音引入臥室的範疇，這裡可以同時被貶低和被崇拜。像“Xtal”這樣的美妙時刻與酸性的“Green Calx”親密相依，而後又在“Hedphelym”的倉庫回聲中徘徊。

作為其時代的產物，SAW 的遺產仍然激勵著多位製作人，顯然包括Tryphème。這位來自里昂的 Tiphaine Belin 似乎從那個年代汲取靈感，創作了她的全長專輯Online Dating [Central Processing Unit]。這種影響首先在“Les Yeux De La Grandesse”中顯現，這是一首以壓縮的節拍、空靈的刺音與幽默的聲音特徵為特徵的豐盛作品。儘管相比 AFX 在表面噪音上表現得不那麼依賴，但 Belin 在類似於經典 Rephlex 釋出的類比序列中找到慰藉。她在像“Labyintique”這樣的弦類音色和皺褶的琶音上低語，然後又在“Idem”的裂縫波浪中難以理解地低語。

Tryphème 並非只是懷舊的克隆，從她的起點開始她實現了許多。“Away From Prying Eyes”擁有一種超越其實用電音節拍的史詩品質，而“French Kiss On Sapphire Scenic”則將新波和 rave 轉化為一場歡樂的展示。類似於“Light Light Light”和“Melo-dramatique”的哥特時刻為那些在 Chris & Cosey 缺席的情況下感到血流不止的人提供了新的活力。

Dasychira: Immolated [Blueberry]

受到南非藝術家在柏林、約翰尼斯堡和紐約這三個當代電子音樂重要城市的啟發和影響，這張 EP 既符合又超越了創作者 Adrian Martens 的昆蟲式藝名所固有的奇異感。像許多在低音工業邊緣活動的人，Dasychira 建立了由節拍和序列組成的網絡，這些節拍和序列以異想天開的魅力晃動和顫動。在“Reliquary”上，打擊樂以短暫的電鑽強度進入，這首曲子為接下來的旋律後陷阱“Caduceus”設置了基調。一首為螳螂而設的聖維特舞，彈跳的標題曲成為一個合適的中心，裡面充滿了準東方的氛圍、輕快的節拍以及偶爾的城市廣播片段。與Immolated的環遊世界精神相一致，布魯克林歌手 Embaci 在“Vipera”中增添了備受感激的人性，她的聲音在 Dasychira 扭曲的電子聲音的氣息與吞噬之中成為一種飄渺的存在。

Different Sleep: Forget It [Friends Of Friends]

現在流行音樂榜單對舞曲音樂的包容性比以往任何時候都要大，這在 Chainsmokers、DJ Snake 和 Zedd 等當前的 Billboard Hot 100 排行榜上都有所體現。儘管這位來自洛杉磯的製作人似乎不太可能登上單曲榜的高峰，但這與他身為獨立音樂人的身份有關，而不是他創作出歡快旋律的能力。Rafa Alvarez 的音樂對流行音樂的敏銳耳朵使得“Lost Profit”這首光亮閃耀的作品，以及更具抒情風格的 Different Sleep 曲目“Artillery”和“Paintings”都很出色。在“First To Say”中，嘈雜的車庫節拍和迷幻旋律支撐著嘉賓歌手 Vanessa Elisha 的輕鬆人聲，而 Jarell Perry 的“No Time”則為曲目增添了急迫感。結尾曲“Therapy”達到了 Bon Iver 之前的專輯所實現的一些效果，儘管以更理智和克制的方式進行。

Oto Hiax: s/t [Editions Mego]

作為受尊敬的廠牌的老兵，Mark Clifford 在與 Seefeel 最知名的作品之間已經相隔近二十年，同時他也以 Disjecta 的身份發表個人作品以及與 Cocteau Twins 合作。在二人組 Oto Hiax 中，他進行了一場與當代世代繼承者 Oneohtrix Point Never 相符合的激進示範。這張同名專輯在某種意義上只有缺乏打擊樂的感知算是氛圍音樂，它的活動聲音在“Dhull”或柔和迷亂的“Littics”中顫動著。Clifford 和他的合作夥伴 Scott Gordon 利用處理和找到的聲音做出了比其他無法企及的音樂人更多的探索，將不同於自然和外星的聲音轉化為脈動，時而令人驚嘆的聲音景觀。像“Eses Mitre”這樣的作品拉伸到了無限，發出清脆和數位衰退的聲響，融合成某種奇特的和聲。而其他作品則表現出更有意義的短暫，讓人渴望延續。

Quarta330, Pixelated [Hyperdub]

Toru Koda 已經在 Kode9 這個變化多端的廠牌上進行錄音大約十年。作為第一批簽到的藝人之一，他幫助 Hyperdub 隨著時代變遷而擺脫了原本的 dubstep 聲音，他在最新的音樂作品中無拘無束，並不受任何一種聲音或風格的束縛。熟悉 Quarta330 的人會徹底享受“ The Fairies Homecoming”中帶有復古遊戲者美學的電子音樂，裡面有 Super Mario 般的電子音和剪輯的鼓點。他在“Yatagarasu”中探索了類似的音域，這個標題是對日本神話的俏皮引用，以及它在該國流行文化中的再利用。Koda 在“Digital Lotus Flower”中則偏離了這種音色，呈現出一種模糊的 footwork，伴隨著像是放大的泡泡破裂以及淹沒在脫節的打擊節拍中的節拍。平靜放鬆的 hip-hop boom bap“Resonate 3”則沒有歌詞，而是以豐富的合成器旋律和可觀的低音替代。