夏洛特·戴·威爾遜走出她的頭腦

這張專輯的標題可能看起來像是一種以自我為中心的選擇，但“alpha”也可以意味著一個開始。隨著她的第一張完整專輯，Wilson無疑正處於某種新事物的起點。

就在我們通話前，她一直在排練一場現場表演，沉浸在能夠再次演奏音樂的喜悅中，並以她的樂隊學習她創作的音樂，以一種新的方式與ALPHA互動。她喜歡將事情拆解並重組，直到它們合她的口味，編排現場演出似乎正是她享受的那種音頻拼圖。

ALPHA保持了使Wilson成為值得關注的藝術家的那些品質——她靈魂般的嗓音和對多層次、情感上精心校準的製作的敏銳感知——同時帶來了新的溫暖、深度和感人的誠實。專輯中有一種成長的貫穿線索，在愛與渴望之間擺盪，有時甚至在同一個呼吸間。Wilson說她是自己最嚴厲的批評者，經常難以從自己腦海中擺脫——她試圖通過依賴身體的直覺來克服這一點。我們談到了這種直覺、她的製作過程以及朋友們如何成為最佳合作者。

這次訪談為了清晰起見，已經被壓縮和編輯過。

VMP：我在Billboard中讀到，你說延遲發布ALPHA實際上是一種偽裝的祝福，因為這給了你更多的時間來完善它。在那段時間裡，你主要是在改變製作，還是進行更大的變動和重新錄製？

Charlotte Day Wilson：主要是變更製作。我只是有時間稍微拆解一下事情——我在這張專輯上做了很多這樣的事情，把所有東西拆解到只剩下人聲和另一個元素，然後看歌曲的核心到底是什麼——然後重新接近製作，基本上是重新混音這首歌。其中一些變化我最終保留了，而有些則沒有，有時我只是回到原始版本，但這是我在疫情期間經常做的事情。另一件事是，我就在想製作方面我要的貫穿線是什麼，因此，無論是我真的喜歡並想灑在整張專輯的原聲吉他音調，還是我大量使用的壓低人聲——只是找尋方法讓它在製作上感覺協調一致。

我看到你還被認為是[專輯視覺效果]的編輯；這是一項新技能，還是你未來想做的事情？

我在疫情期間自學的，當時我有一些額外的時間[笑]。我喜歡學習這類事情——因為我顯然對音頻編輯感興趣，所以這感覺像是我想試試並親自動手的東西——而且我真的很高興自己這麼做了，因為我最終發現了一種同時編輯視頻和音樂的方法。因此，如果我覺得視頻需要在某個時刻達到高潮，然後再次變得很小，我就會進入歌曲並進行編輯，然後說，“好吧，讓我們在聲音和視覺上創造那個高潮。”

你能談談包含[Mustafa的]詩[在“If I Could”的視頻版本中]的事情嗎？

他是我非常親近的朋友，當時我們其實只是掛在我家裡，我給他看了視頻，然後我說，“喲，如果你願意，可以寫些詩或什麼的。”他當場寫了那首詩並在我家的地下室錄製了，大概從我說“你應該做點什麼”到他說“是的”僅用了20分鐘。他觀看了視頻，他非常深入地了解這張專輯的內容和某些主題，他有一種驚人的能力，可以通過這些想法創作詩歌。

“Keep Moving”似乎與那首詩的成長心態有些相似，對我來說，它似乎是關於建立界限和在前進中優先考慮自己。你能談談那首歌對你的意義嗎？

它只是關於韌性，以及能夠同時容納兩個真理。雖然您可能想要某些東西，但它可能不是最適合您的。但同時，我傾向於是一個思想活躍的人，我會永遠坐著思考事情，對我來說，它有點像是一個提醒，讓我走出自己的頭腦，確保我繼續在現實世界中生活，而不僅僅是在自己的腦海裡，是的，繼續前進。

我知道你已經說過ALPHA對你來說非常個人化，可能比你以前的發布更個人化。你能談談在這麼個人的項目中，與之前的作品中相比，更多合作者參與所帶來的緊張感嗎？

我認為合作的美妙之處在於，包含其他人在過程中不會減少事情的私人性。事實上，我覺得美妙之處在於一個好的合作會為你已經在講述的故事添加不同的維度。一次好的合作會讓你，或者我，Charlotte，作為藝術家，回去聽，思考那些人如何說出了我也感覺到但實際上無法表達的事情——這種合作會揭示更多真相。

我知道你自己寫了很多歌曲，表演和製作，而且你有一個家裡的空間來創作音樂，那麼讓別人進來，對你來說是困難的，還是相當直觀的？

我與我的朋友Jack Rochon非常密切合作，他也是我樂隊的一員，並且只是我的一個非常親近的朋友，與他在很多製作方面合作非常自然，因為他是一個出色的聆聽者，他是出色的樂手、製作人和工程師。我們在一起的工作流程非常無縫，因此非常容易。

對於其他製作人或只是樂手，我經常會在別人的工作室工作，然後讓他們錄製一大堆想法，一大堆聲音或什麼的，然後我回到我的家，我的空間，在那裡我感到舒服。然後我打開項目，開始編輯和調整，使之可能更個人化，更符合我的想法。能夠在事後在自己的空間裡玩弄別人的聲音，這是我的最佳狀態。

我想問問你如何決定包括[Daniel Caesar的插曲]以及那個的錄製過程？

我是說，Daniel是一個如此不可思議的詞曲創作人。我曾給他發了一段帶有伴奏的東西讓他唱在上面，他就這麼做了，然後，這是一件事情，我把他所有的人聲都帶進項目文件中，然後靜音了伴奏——就像我說的，我在這張專輯中經常會做的一件事，就是孤立人聲——然後當我聽他的聲音只是獨自一個，而沒有任何伴奏時，我就像，“這實在太強大了，將是‘Mountains’和‘Changes’之間完美的時刻。”而且他的歌詞非常美麗，對他來說也很個人，我覺得他們也對我說話，所以我覺得它在專輯中完美契合。

專輯中另一個我喜歡的作品是“Take Care of You”與Syd合作。我知道當你幾年前與VMP交談時，你談到了在R&B中唱愛女與女人的稀有性，所以我只是想問你和Syd在那首歌中合作是怎麼樣的，作為R&B中少數幾個可見的酷兒女性之一？

是的，這次訪談的全程圈子的再次訪問真的很有趣，因為我很高興自己能夠改變之前的感受。與Syd的合作非常輕鬆。當我寫下那首歌時，我立刻知道我想要聯繫她，看看她是否願意寫一段，因為她是最合適的人選。她聽了，當天就說，“是的，當然，我想在這上面唱歌，”發回她的段落，完美無缺。我還記得聽到她唱在我的歌上的那一刻，我笑得合不攏嘴。

你談到過，你知道歌曲完成的一種方式是從起雞皮疙瘩——我會說，聽你的作品時，我會經常有這種感覺，我想部分原因是你處理和諧的方式，以及你在沉默時刻和樂器稍微退出的時間中加入痛苦的瞬間。你仍然主要依靠那種身體直覺嗎？

那確實是我的主導光，有一種身體反應，我感覺——我可能以前也說過——但我是對自己非常苛刻的人。所以，我知道，作為自己的最嚴厲批評者，如果我能讓自己起雞皮疙瘩，那可能就很好[笑]。因為我對自己要求高，當我在聽時能與它在生理層面上產生連接，我就會想，“好吧，它正在做某種事情。”所以，是時候放手了。

我必須問一下關於James Blake的問題，因為我讀到你是他的粉絲，當得知他翻唱“Falling Apart”時，你非常興奮，作為你們兩者的粉絲，我看到這一點時也非常激動。你能談談第一次聽到的感覺嗎？

那真是太瘋狂了。我其實在那發生前不久遇見了他，見到他並一起度過了一段時間——是Mustafa介紹我們的——那對我來說已經是非常特別的經歷，因為他是我巨大的影響力之一。然後，當我聽到那首歌時，我們只是收到了電子郵件，上面寫著，“歌曲需清理，”或者什麼的，我想，“什麼？”我打開來聽，然後，是的，我的下巴掉了。我無法相信我最喜歡的歌手在唱我的歌詞和旋律。那真的很瘋狂。

我確實能在你的製作選擇中聽到James Blake的影響，特別是在這張專輯中的一些更不尋常的，或更多重新混音感覺的聲音，例如“Take Care of You”或“Changes”。這是你現在最感興趣的製作類型嗎，還是你在探索其他方向？

我想當時顯然對聲音操作很感興趣。現在我在製作方面有點到處都是。但我過去有些回避聲音操作，不知為何。我更像是人聲應該被誠實和原始地對待的純粹主義者，從不使用任何重加工。然後我意識到這是一種過時的、不創新的、而且只是一種無緣無故給自己施加的奇怪限制。開始更多地進行聲音操作——我的聲音可能是我最強大的工具，所以，不如在每種可能的方式中加以利用。

我看到你說接下來的計劃是為其他人製作；有沒有一兩個你希望製作的夢想藝人？

我覺得有一些很棒的製作人能夠跨類型製作，但我想在許多不同的音樂領域中嘗試一下。現在，我想我最喜歡的詞曲創作人是Adrianne Lenker。為她做製作將會非常精彩。

放眼整張專輯，這裡有很多關於愛但也關於渴望和與之相關的悲傷的歌曲。你能稍微廣泛地，或具體一些地談談這張專輯對你的靈感源自何處嗎？

我不會說有某一個具體的靈感，但這有點像是我過去幾年的生活快照，以及在我的生活中進出過的關係，無論是浪漫的還是單相思的，或者你知道，各種各樣的，甚至是友誼。那麼，我唯一能做的就是講我的生活故事，我不會說有一個總體的概念或意圖，只是更多的是這是我的經歷。