继续您的放克教育，了解这些专辑

就像所有音乐类型一样，放克（funk）是环境的副产品。不是字面意外的意义，而是艺术塑造并符合当下的背景。对于詹姆斯·布朗（James Brown）来说，放克是与让他成名的灵魂音乐和乐队的离婚。对于乔治·克林顿（George Clinton）来说，它是在失去法律斗争后以及发现LSD后重新开始的新起点。而对于斯莱·斯通（Sly Stone）来说，这是时代和他的灵魂的反映：在60年代充满快乐和乐观，而在十年转折时则显得愤世嫉俗和忧郁。

从1960年代中期开始，这些放克的始祖从灵魂乐、爵士乐和节奏蓝调中剥离出它们的基本元素。通过改变节奏、拍子和乐器编制，他们将陈腐的歌曲结构转变为由低音吉他、节奏吉他、鼓、铜管乐器和后来的合成器驱动的循环节奏。有时候，放克是荒诞、尖锐，同时又超现实的音乐，它展现出音乐最原始而令人兴奋的潜力。

尽管在70年代中期到后期其流行度有所下降，放克从未真正消亡。里克·詹姆斯（Rick James）和普林斯（Prince）在80年代用合成器和风格将其带回了生命。而到了90年代，从德雷（Dr. Dre）重采样的嘻哈音乐到红辣椒乐队（Red Hot Chili Peppers）的低音线，放克的声音无处不在。直到今天，放克所开启的节奏依然为马龙5（Maroon 5）和布鲁诺·马尔斯（Bruno Mars）等艺人的热门歌曲提供动力，甚至还有整张奇童·甘比诺（Childish Gambino）的专辑。

下面的专辑各自展现了不同风格的放克。有些会让你跳舞，有些会让你思考，但它们都会至少一次让你面带微笑。这些是你需要听的专辑，一旦你体验过贝蒂·戴维斯（Betty Davis）。 将此视为你在放克的继续教育。