Every week, we tell you about an album we think you need to spend time with. This week’s album is Ordinary Corrupt Human Love, the new album from Deafheaven.
Bazı zamanlar, genç bir kalp şakalar yapmak ister. Ordinary Corrupt Human Love, dördüncü ve son albümleri, ilk dinleyişte kafalarını karıştırıyor: ince bir piyano ile başlıyor, parlayan metal akorları değil; vokal düetleri var; daha hafif ve daha parlak. Deafheaven yumuşamamış. En kendine güvenli, en odaklanmış ve en açık hallerindeler - ve Ordinary ulaşmaya çalıştıkları başyapıt.
Ordinary, Deafheaven’ın piyano baladası versiyonu olan “You Without End” ile başlıyor. Dalgalar çarpıyor, piyano için bir akıntı sağlıyor. Müziklerinin altında kaynayan naziklik açığa çıkıyor. Ayrıca, grubun kayıt için eski evi San Francisco'ya dönüşü ile oluşan bir özlemle dolu. Şarkıcı George Clarke’ın çığlıkları fısıldanıyor, genellikle yarattığı black metal kendinden eminliği değil. Envy'nin post-rock etkisi altındaki hafif dokunuşlar var. “End” tamamen ileri gitmiyor ve Deafheaven’ın Ordinary'e bu şekilde başlaması oldukça akıllıca.
“Albümün tonunu belirlemek için, daha yeni etkilerin daha uç bir örneğini vermek istedik. Geriye dönüp dinleyince, bunun cesur olduğunu hissettim... bu bazılarını şaşırtacak, ama bu da sorun değil,” dedi Clarke geçen hafta bana.
Görünüşte parlayan ve yıkıcı bir başlangıç yapmaktan farklı, grubun değişen insanları olduklarına dair bir işaret. Ordinary, ciddi bir albüm değil, ancak grubun üyelerinin onu yaparken kolektif bir sadeliğinden etkilenmiş durumda. Clarke, henüz turnede olmadığı zaman turne modunda olduğunu fark ettiğinde sakinleşmesi gerektiğini biliyordu.
“Biliyor musun, evde oturan kadının 1’de ilk kadehini doldurması, sonra öğle vakti başlaması, sonra 11’de başlaması hikayesindeki eski klişe bendim,” dedi. “Eve geliyoruz ve biraz param var ama yapacak bir şey yok ve son 30 gündür turnede ağır içki içtim, o zaman neden devam etmeyeyim ki?”
Ordinary için temiz kalmak, temel bir şeyi öne çıkardı, ancak yeniden canlandırıcıydı.
“Yaratıcı olmak için tüm dikkatimizi ortaya koyduk ve bir kısmı için bunun neden böyle bir gitar merkezli albüm ürettiğimizi düşünüyorum,” dedi Clarke. “Parti düzenine alıştığınızda ve bir şeyler yaratmayı bıraktığınızda, aslında yaratmayı sevmeyi unuttuğunuzu fark edersiniz.”
Evet, elbette bu gitar merkezli, bu bir metal albümü. Doğru, ama gitaristler Kerry McCoy ve Shiv Mehra kendilerini geliştirmekte ve bu durum Ordinary’i Deafheaven’ın en ödüllendirici çabası haline getiriyor. Bu, ekip olarak ikinci albümleri; Mehra, Sunbather turu için bir oturum gitaristi olarak katıldı, ancak Bermuda ile tam bir üye oldu. McCoy ve Clarke ise orijinal üyeler. “Canary Yellow” 70'lerin gitar kahramanlığı enstrümanlarını tanımlayıcı şekilde barındırıyor ve açılış gruplarının bombastik özellikleriyle uyum sağlıyor. (O Ghost albümü kesinlikle bundan daha fazlasına ihtiyaç duyardı.) O kadar beklenmedik ki, gizli bir ikram gibi, ancak birkaç dinlemeden sonra fark ediyorsunuz ve daha önce neden bunu kullanmadıklarını hayal edemiyorsunuz.
Deafheaven’in her zaman Britpop etkisi oldu. Clarke, Oasis hakkında “sağlıklı bir takıntısı” olan McCoy her zaman bunu içine serpiştirirken, Ordinary ile bunu artık daha çok hissediyorsunuz. Bu, Ordinary’nin ara verdiği yerlerde oldukça belirgin; albüm ortasındaki enstrümantal “Near” gibi. Temiz gitar ve organların hüküm sürdüğü bu parça, McCoy ve Clarke’ın Deathwish ile anlaşma imzaladıktan sonra çocukluk dönemlerine geri dönmeye çalışıyor. Bu durum, Slipknot ya da Lamb of God ile açılış yapabilecek bir grubun büyümesini sergileyerek gösteriyor.
Black metal hala merkezde, burada hala bolca var ve daha da öne çıkıyor ve şiddeti artıyor. “Glint”, Bermuda’dan her bir patlama tek bir yere sıkıştırılmış gibi, her şeyin daha önce bir deneme gibi geçtiği izlenimini veriyor. Her zaman orada kalacak, Bay Area'daki iki gruba bir saygı duruşu olarak: Zayıf (Weakling), USBM’nin meşru bir güç olduğuna dair olasılığı ortaya koyduğu ilk gruplardan biri ve Clarke’ın özellikle 2009’da San Francisco’ya taşınmayı baştan çıkardığı gruplardan biri olarak anımsadığı Ludicra. Her ikisi de kendi yollarını çizdiler ve dışa dönük metal yollarına yönelirken, o gruplara bir saygı niteliği taşıyorlar.
“Patlama vuruşlarının dayanağı olmaktan vazgeçiyoruz,” dedi Clarke. “Yine de çok fazla bizim gibi ses çıkarıyor.”
Clarke, Ordinary’nin empati merkezi olduğunu vurguluyor. Sunbather'dan itibaren, Bermuda’nın Karanlığına rağmen, Deafheaven melankolik olmalarına rağmen davetkar hissettiriyor. Bu, “Worthless Animal” adlı son parçada çok net bir şekilde ortaya çıkıyor. Gitarlar en güneşli hallerinde, özellikle sonlara doğru Sunbather’ın “Dream House”'unu tanımlayan o azmi iki katına çıkardıklarında. Clarke’ın Los Angeles’ta zor durumda gördüğü bir evsizin hikayesi ile bu tamamen çatışıyor.
“Sabırlı olmalı ve empati duymalısınız, özellikle evsizlik sorunlarının bu kadar büyük olduğu LA'da. Bu adam yolun ortasında ve başka bir adam ona saldırmaya başladı,” dedi. “O şarkı, aslında bu evsize hiçbir sebep yokken zarar veren adamı alıyor. Evsizi, yem arayan bir geyik gibidir; adam ise bir köpektir.”
Metal, acımasızlıkla ilişkilendirilebilir. Herkes için tasarlanmamıştır, müzikten tamamen ayrılmamalıdır. Deafheaven, metal müziği kullanarak bu acılığını ortaya koyar ve nihai bir insanlığı açığa çıkarır. “Animal”, saldırganlığı merhamete dönüştüren en doğrudan örnektir, çünkü Clarke “Bir yavru geyik yola doğru tökezliyorsa... onun yanılsamasını affediyorum” ve sonra “dişleri yapışkan, hüzünlü bir karmaşanın içine sokan sokak köpeğinin bacaklarını işaret etme arayışı” şeklinde şarkı söylüyor. Bu kişisel örnekte bile, daha büyük bir anlamı var.
“Mevcut siyasi iklimden kaynaklanan acımasızlık ve düşüncesizlik ile oldukça boğulduğumu hissettim,” dedi Clarke. “Ama geri adım atmak ve bunun sizi yıpratmasına izin vermemek de önemlidir.”
Daha sonra, Clarke albümün konseptini basit bir misyon ifadesine indirgedi: “Her zaman hissetmekle ilgilenmişimdir.” Bu basit gibi görünse de, Ordinary’yi tanımlayan ve Deafheaven’ın kendisini tanımlayan esasları ortaya koyar. Çok sayıda harika metal müzik, sizi hissettirir ve bu bazen korkutucu hissedilebilir, ama bu hayati bir şeydir. Zırhınızı giyin ya da giyinmeyin: ondan bir şey elde ettiğinizden emin olun.
Açıkçası, onların ne kadar bölücü olduğu umurumda değil. Bu eski bir konu ve onların neyin büyük bir grup oluşturduğu hakkında değinmiyor ve Ordinary’i yılın en iyi albümlerinden biri kılanı da anlamıyor. Bu tamamen metal müzik olan bir albüm, hatta açıkça böyle olmasa bile. Bu dünyanın bir parçasısın. Aksi düşünme.
Albümü NPR'den dinleyebilirsiniz.
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!