San Francisco'lu sanatçı Rose Droll'un aynı zamanda bir kurgusal yazar olması mantıklı. 29 yaşındaki sanatçının şarkıları, tam bir kısa hikayenin dünyasını oluşturma detaylarını üç dakikalık müzik parçalarına sığdırıyor.
2018 çıkışlı albümü Your Dog (aynı isimli Soccer Mommy şarkısından oldukça farklı), psikodelik pop, caz, hip-hop ve deneysel R&B'yi, eserlerini tanımlamaya çalışmayan bir kişinin ruhu ile geziniyor.
Her sesi, muğlak rap, nazik şarkı söyleme ve olağanüstü armoni arasında kayboluyor. Düzenlemeler, hüzünlü, piyano ağırlıklı baladlardan, gerilim dolu, gece karası bas hatlarına dönüşüyor; bunlar, bir glockenspiel'in çınlaması ve arka planda ürkütücü, ton kaydırılmış tamburin sesleri eşliğinde ilerliyor. Özellikle dikkat çeken "Boy Bruise," adeta tuhaf bir antik folklordan çıkmış kanlı bir geçidin soundtrack'i gibi çalıyor.
Albümdeki her şarkı o kadar titiz, kavramsal olarak yoğun ve dikkatle düşünülmüş ki. Droll, tuhaf ve yoğun yaratıcı süreci hakkında Vinyl Me, Please ile konuşurken tüm bunları doğruluyor; bu süreç, yaklaşık 3,000 şarkı havuzundan çekim yapmayı ve her parçaya 40-60 vokal katmanı eklemeyi içeriyor. Vinyl Me, Please’in Your Dog için olan vinil versiyonunu buradan alabilirsiniz.
Sadeleştirilmiş olan aşağıdaki tam konuşmamızı okuyun:
VMP: Your Dog öncesinde çıkardığın müziğin oldukça farklı olduğunu biliyorum. Şarkı yazmaya başladığında müziğin nasıl bir ses vardı?
Gerçekten çok kelimeli [gülüyor]. Lirikal olarak, şarkıların hiç bitmediği şarkılar yazmaya başlamıştım çünkü çok fazla hikaye yazıyordum. Sadece kurgusal hikayeler. Sonra dedim ki, "Acaba bir şarkı yazıp bunun üzerine söz koyabilir miyim?" Ve bu, arka planda müzikle birlikte uzun bir hikaye haline geldi.
Ama bunu bir şarkı yapısına indirmek ve kendime az sözle daha fazlasını söylemeyi öğretmek uzun zaman aldı.
Hala kurgu yazıyor musun?
Bunu her zaman yapıyorum, sadece ne yapacağımı bilmiyorum. İki ay sonra ortadan kaybolan bir çevrimiçi dergide yayınlandığım için çok gururluyum [gülüyor]. Ama bu gerçekten eğlenceliydi, yedi veya sekiz yıl öncesiydi ve bu yüzden süper heyecanlıydım.
Sanırım, 20 civarındaydım ve kendimle oturdum ve eğer tek bir sanatla çok fazla iş yapmak istiyorsam, tüm zamanımı ve enerjimi sadece ona ayırmam gerektiğini fark ettim. En azından benim çalışma tarzım için. Bu yüzden, müzik üzerinde daha fazla çalışmayı, kurgu üzerinde daha fazla çalışmaya tercih etmeye aktif olarak karar verdim.
Bir süre önce, Paste bir yazıda 3,000 bitmemiş şarkın olduğunu okudum. Bu doğru mu?
Evet, gerçekte saymam. Bunun çılgınca görünüp görünmediğini bilmiyorum ama birçok şarkı yazdım ve yazmaya devam ediyorum. Onları yayınlama konusunda hiçbir zaman gerçekten ilgimi çekmediği için yayınlamadım ve şimdi her yerde çok fazla şeyim olduğu için oldukça bunaltıcı. Ve bu şarkıların çoğu harika değil. Ama büyük bir iş yığını var.
Bitmemiş dediğinde, bunlar melodilerin iPhone sesli notları mı yoksa çoğunlukla sözler mi?
Tam şarkılar. Onların sesli notları var ya da - organizasyonları tam bir cehennem. Ama tam şarkıların sesli notları var ve sonra yıllar sonra bulup yazdığımı unuttuğum bu şarkıları diğer şarkılarla bir pile koyabiliyorum.
Bakarsam şarkının nasıl gittiğini hatırlatacak söz yığınlarım var. Onu çalabilirim. Veya müzik ve sözlerin tamamı yazılı ve bitmişse ve gitmeye hazırsa aynı şey. Hepsi farklı yerlerde organize edilmiş.
Üç veya dört şarkıyı bir günde yazdığın dönemler oldu mu?
Oh evet, kesinlikle öyle bir hava vardı. Hala dışarı çok çıkmıyorum. Evde kalmayı ve sadece çalışmayı, yazmayı seviyorum; o en rahat olduğum yer. Belki beş veya altı yıl önce günde dört veya beş şarkı yazma konusunda oldukça tutarlı bir akıştaydım. Ve bu, herhangi bir sanat veya iş ahlakı veya alışkanlıkla aynıdır. Bir şeyi çok yaptığınızda, onu sürdürmek son derece kolay hale gelir. Daha iyi ve daha hızlı oluyorsunuz.
Ve şimdi piyano dersi veriyorum. Bu oldukça ilginçti çünkü çocukların müzikten nasıl öğrendiğini ve sonuç aldıklarını görebildim ve onlarla aynı şey. Ne kadar zaman, çaba ve ciddi bir adanmışlık koyarlarsa, doğal olarak müzikal eğilimleri olmasa bile, o kadar çok çalışmalarını daha iyi yapıyorlar. Bu temel bir şey gibi görünüyor ama izlemek gerçekten çok inanılmaz. Kendi çalışmalarımda bunu denemek için ne kadarını yapabileceğimi anlamaya çalışmak çok heyecan verici bir şey ve bunu her zaman düşünüyorum.
Your Dog albümündeki şarkılar yıllar boyunca yazmış olduğunlardan mı alındı, doğru mu?
[Your Dog] için, bazıları yeniydi ve bazıları birkaç yıl önceyi kapsıyordu ama bana hitap eden bir şarkı alırım. Kayıt programımda açtığım an "Oh, bunu seviyorum, ilgimi çekiyor" diye düşünüyorsam üzerine çalışırım ve o gün içinde sahip olduğum her şeye göre yeniden şekillendiririm.
Bu kayıt için, gerçekten hastaydı çünkü bazı şarkıların kesinlikle bir yapısı veya biraz tuhaf bir yapısı vardı ki, eğer o parçayı bugün yazmaya başlasaydım böyle çıkmazdı. Yani bir tür üç yıl önceki veya iki yıl önceki zihnimi bir şarkı yapısıyla oynamış oldum ve sonra klasik gitar, tuhaf çello ve yazdığım o zamandan beri ilgimi çeken garip harmoniler ekledim... Ve bu yüzden benim için gerçekten ilginç olan şey, farklı yıllardan alıp kullanabileceğim bir havuzum olması. Bu gerçekten heyecan verici. Sanki başka biriyle yazıyormuşum gibi.
Peki, bu 10 şarkının birlikte olmasının nedeni ne?
Hiçbir fikrim yok [gülüyor]. Onlara baktığımda hepsinin birlikte ahenk oluşturduğunu düşündüm. Albüm için hedefim onu asla canlı çalmaktı. Bu biraz ilginçti çünkü bazılarını canlı çalmaya başladım.
Benim tüm hedefim, tuhaf işlerim gibi ilk albümümü yayınlamak oldu. Ve bunun nasıl gideceğine bakmak çünkü gelecekte yapmak istediğim kayıtlara dair bir fikrim var ve bunları organize bir tema ile yapmak istiyorum. Birinin piyano baladları, diğerinin orkestra yaylı müzikleri olacağı gibi. Yani belirli şeyler var ki benim vurgulamak istediğim, ama bu sefer tematik olarak, bana tek bir katı havaya uymayan tüm şarkıları birbirine eklemeyi istedim.
Bu albümde birçok çocuk şarkısını harmanlıyorsun. Bu yaratıcı seçimi neden yaptın?
Bu tuhaf değil mi? [gülüyor] Bilmiyorum, böyle şeyleri yapmayı gerçekten aktif olarak seçmedim. Yani sanırım yazdığım için yapıyorum ama kafamda "Ah, çocukluğumdan şeyler harmanlayacağım" gibi bir düşünce yok. Ama doğal olarak oluyor.
Gerçekten merak ediyorum ve bunlar benim biraz riffing yapmam, kilisede oldukça güçlü bir büyüme sürecim vardı ve annem evin etrafında çok şarkı söylerdi. Çocukken bir süre evde eğitim aldım. Ve bu yüzden müzikal etkilerimin büyük bir kısmının G-rated müzikallerden ve kilise korolarından, pazar okulu için şarkılar söylemekten gelmiş olması lazım.
Başlık parçasında olduğu gibi, burada ne kadar çok vokal kaydı olduğunu seviyorum. Bu albüm için kaç vokal işlemi yaptığını söyleyebilirsin?
Gerçekten kaç vokal işlemi yaptığınızı size söylemenin hiçbir yolu yok. Ama bilgisayarımın bunu yönetmekte zorlandığını söyleyebilirim. En sonunda her şarkıda inanılmaz sayıda parça vardı çünkü katmanlarla çok çalışıyordum. Vokaller için genelde 40 ila 60 katmanlı parça oluyordu. Bunun çoğu, arka plan armonileri için çoğaltmaktan kaynaklanıyor; her zaman değil ama çoğunlukla öyle. Ve küme armonilerine karşı bir çekimserliğim var.
Yaptığın müzik, bir şekilde bazıları tarafından "trippy" veya "psikedelik" olarak tanımlanabilecek kadar tuhaf ve deneysel. "Boy Bruise" şarkısında yaratıcı çabalar için maddeler kullanmayı oldukça açık bir şekilde söylüyorsun. Bu nedenle, uyuşturucuların veya başka bir şeyin kayıt sesini etkileyip etkilemediğini merak ediyorum?
Önceden çok fazla uyuşturucu içiyordum ama artık içmiyorum; temel olarak beni daha az mevcut hissettiriyor ve net fikirlere sahip olmaktan alıkoyuyor. Çok fazla sanat üretmek ve daha iyi olmak, bilişsel olarak daha sağlıklı olmak için artık bu kadar fazla uyuşturucu içemeyeceğimi düşünüyorum.
Ama birkaç yıl önce buna çok merak sardım ve çok fazla yazıyordum, bu yüzden track-spesifik olarak hatırlamıyorum ama birçok şarkı yazarken çok fazla uyuşturucu kullandığımı biliyorum. Bu da muhtemelen biraz yapısal yazımı veya söz yazımını etkilemiştir. Ve her zaman sonrasında inceleme yaparım.
Geçen yaz hepsini geçici olarak gözden geçirip yeniden şekillendirmek için bir buçuk ay boyunca düşündüğümde tamamen ayık kalmıştım. Yani aslında ikisinin bir karışımı. Hepsini sarhoşken yazmadım ama onları daha fazla içtiğim zamanlarda yazdım ve sonra ayıkken [düzelttim]. Ve bunun gerçekten de iyi bir kural olduğunu düşünüyorum. Gerçekten çok iyi işledi.
Eli Enis is a writer and editor who lives in Pittsburgh, cares way too much about music, and drinks way too much seltzer.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!