Drake'in 'Akrep'i: Bu, buraya gelme nedenimiz mi?

Eğer ünlü kültürünü sindiriş şeklimiz bir şey kanıtladıysa, şu: birinin ünlü olma çabalarıyla kazandığı kültürel ve maddi kazançlar sonunda nadiren değmeye. Birinin bakış açısı her ne olursa olsun, şu anki hayranları ve fanatikleri eski ünlü fikirlerimizi kırdılar, her boşa düşünceyi dijital boşluğa dökerken çatlakları daha da açmaya cesaret ediyoruz. "İyi" ve dokunulamaz olmak yetmiyor ve ışık arayan biri için izolasyon artık uygun bir teknik değil. Yeni süperstar için mahremiyet bir ayrıcalık değil çünkü onların halkı her şeyi hak ediyor. Sonunda biz - halk, İnternet - her şeyi buluruz; yanlış olduğumuzda bile, cevaplar için ararız ve tükettiğimiz bu sembollerin hatalarını affetmeyiz ta ki insani yanları yok olana kadar.

Aubrey Drake Graham’ın bu alandaki ustalığı son üç albümünde çökerken, kamuya açık bir tartışmadaki ilk gerçek başarısızlığı en büyük bedeli - belki de fırsatı – ödemesine neden oldu: Savunmacılığı ve paranoyası, dünyaya getirdiği bir hayatı şimdi ima ediyor. Pusha-T’nin başarılı yeminde neyi başardığı gerçek olsa da, etkisi Scorpion üzerinde büyük ve görünür: Aynısının bir film uzunluğundaki koleksiyonu, Drake’in bulsa bile bize kelimeleri söylemeyeceği kadar tarif edilemez bir hüzünle dolu. Bu hüzün, If You’re Reading This It’s Too Late’in hesaplanmış kötülüğüyle dolu değil: çabalarının ganimetleri o kadar somut ki, egosu sahip olduklarını koruma baskısının ilk savunma hattı olarak kalıyor. Hayır, "Survival" parçasından itibaren Drake tökezliyor ve tereddüt ediyor, bir dost gibi yana eğiliyor ama biz gibi yabancılardan geri çekiliyor.

*“Ve karanlıkta görüyorum /

*Başlangıçta bu kadar soğuk değildi /

*Ruhumun işaretlendiğini düşünüyorum /

*Kalbimde bir delik var /

*Evet, tam da - /

*İşte düşündüm…/

Hakkında konuşmak rahatsız edici.”

Ne hakkında? Ne hakkında konuşmak? Basit bir okuma, şimdi efsanevi hale gelmiş “The Story of Adidon” cevabının, J. Prince’in talebi üzerine rafta kalmasına dair geçici bir bahsedilme olabilir, ancak şöhretin Drake’i nasıl tükettiğinin daha büyük etkilerini düşünürsek, dünyasının ağırlığı ne kadar ciddi? İmajı kamusal alanda bozulurken insanlığı nerede dinleniyor? Kendi yarattığı kişisel cehennemde hangi hayatta kalma taktikleri dayanacak?

Scorpion en iyi olduğu zaman, Drake ringin etrafında dans etmeyi bırakıp, bizim sürekli tekrar ettiğimiz darbelerle uzlaşmaya başladığında başarılı oluyor. Mariah Carey örneği “Emotionless,” kazı için tonu belirliyor, ancak Drake’in Adonis’i ünlülerin isimdeki kalıtsal acımasızlığından saklama konusundaki geçici cevapları, A Tarafı’nın kapanış parçası olan “Is There More”e ulaştığımızda çok daha az ilginç hale geliyor. Klasik Outro Drake, minimal süslemelerle boğulan bir örnek, başarıyı sürdürebilmenin varoluşsal korkusuyla o kadar mükemmel bir şekilde ifade eder ki, hepsinin boşunalığını mükemmel bir şekilde ifade ediyor. Mirage’ı tamamen suçlamasa da, sorgulamaları öz farkındalığın sürdüğünü kanıtlıyor: onun bir ürün olduğunu biliyor, elleri bağlı, kişiliği eksik ve işinin kendisiyle uyumsuz. Yine de, hoşnutsuzluğunu aşırı uçlara taşıdığı günü hayal etmemek zor, ancak cevabı asla bulamayacak. Şu anda, eylemi tehlikeye atmadan bunu açıkça yapamıyor.

A Tarafı vs. B Tarafı meselesi tercihe göre değişecek ve gelen Drake için; genel Drake hayranı, 89 dakika boyunca beğenmek için bir şeyler bulacak, bu da tüm 89 dakikayı almanın çok az sanatsal risk alarak alınmasını haklı çıkarmaz. “Nonstop” riskli değil, ama Tay Keith’in Drake’e saygı duymasını wax şiirine dönüştürebileceği bir alan sağlaması ile menacing ve inanılmaz derecede eğlenceli. A Tarafı, “8 Out of 10” ve “Sandra’s Rose”da sırasıyla Boi-1da ve DJ Premier soul fliplerinde Comeback Season anılarını gösteriyor. Ayrıca, Drake’in kameleonik çevikliğini Playboi Carti’yi taklit eden “Mob Ties”da uçarken ve “Can’t Take a Joke”da imza grandstanding’i görüyoruz. Scorpion’un daha karanlık bağlamını düşünürsek, “God’s Plan” bağış görselliklerinden daha karanlık çalıyor: Drake, ölüm ve mirasla her zamankinden daha fazla ilgileniyor ve anlaşılabilir şekilde. Ayrıca Sophie Brussaux, Adonis’in annesiyle olan anlaşmazlıkla ilgili daha ünlü bir hipotetik değil, daha çok bir öfke nöbeti olan “I’m Upset” için de alışıldık küçümsemeyi aşmıyor. İçerik olarak daha iyi günleri oldu, ancak o günler şimdiye kadar olduğundan daha geride gözüküyor; prodüksiyon değeri hala üst düzey - bu hatırlamak mümkün değil - ancak birinin gücünü kullanmakla boyunun yeterince uzun olmadığı arasındaki fark var.

Scorpion evreninde, özellikle B Tarafında, en ilginç anlar örneklermeden geçiyor: DJ Paul, N.W.A.’nin “Dopeman” parçasını “Talk Up” için flip eden A Tarafı istisnası olup, JAY-Z’nin XXXTentacion’u öldürmek ve Michael Jackson’ın ve Static Major’ın ölümcül çağrıları da ilgi çekici tercihler, ilkinin “Don’t Matter to Me”de, Drake bir kadının kendisini bir tartışmada vurması için yem atmaya çalıştığını tasvir ederken, Lil Wayne’den bir dokunuşla Magnolia Shorty’yi çağıran TrapMoneyBenny’nin çıkarımlarında. İkincisi, Ty Dolla $ign ile - bu yıl özelliklerde misafirlere kaçamayan bir adam - bir geç saat düeti yapmak için uyutulmuş, genç yaşında aramızdan ayrılmış bir şarkıcıya uygun bir saygı duruşunda yer alıyor.

B Tarafı, kardeşi kadar karışık bir torba olup, ancak Drake’i beğenmenin özüdür: çok fazla radikal olamayacak kadar geniş bir aralık yok, ancak bu kadar uzun süre devam etmesine izin verdik ruhumuzda conjure ettiği yankılarla yaşıyoruz. “Jaded” adlı parçası kin dolu olsa da harika bir egzersiz: ne yazık ki, önemli bir diğerinin ebeveynleriyle baş edebilmek hayal edin sadece bir yere gitmemek için! Ancak tekrarlayan konular, bazı anlardan dikkati dağıtıyor, "March 14" gibi, yılların en yankılanan Drake parçalarından biri. Yeni aile hayatının dengesizliğinin bir sonraki halka şakası haline gelmesi için tüm kariyerinde ebeveynlerini eleştirmek için gösterdiği çabayı görüyoruz. Bizi, yalnızlık hakkında sessizce feryat ettiği piyano bölümüne dönüşen somurtkan enstrümantalde, babalık misyonunu kabul ettiğini ve kendi yaralarını iyileştirmediğini gösteriyor. Geçmişteki Take Care ve Nothing Was the Same albümlerindeki gibi, dinleyiciyi delip geçen kayıtlar, şişmiş albümlerle haklı geçerlikten daha fazla yoruculuk haline geliyor. Bu devin yarısını, hatta üçte birini traş ettiğinizi ve Drake’in en olgun işlerinden birinin ether’den yükseldiğini hayal edin; işte bu Scorpion‘u nihayetinde, şartlar göz önüne alındığında, bulunması gerektiğinden daha boş yapıyor.

Sevdiğimiz single’larla şüphesiz eğlenecek olsak da ve sonradan beğeneceğimiz kayıtlar için gelgitler yaşasak da, Scorpion, önümüzde büyüme fırsatını tam olarak yakalamayı başaramayan başka bir uzun tamamlanmamışlık, bir eksikliktir. Tarihsel olarak, Drake, ne pahasına olursa olsun dağınık bir şekilde ruhunu açığa çıkarabilen adam olmuştur. Ona bu kadar geniş bir alan sağlama nedenimizdir: Zaferlerini övüyor ve aptallıklarını kendi yansımamız olarak değerlendiriyoruz, başkalarının hayatlarının ve kariyerlerinin rüzgarında başarılarının azalmasını izliyoruz. Ama en çok açıkta olduğu zaman, bize sadece resmin kesitlerini veriyor, bu da orijinal noktaya geri dönüyor: Bizi gerçekten oraya götürmeye hazır mı? Dahası, neyi hak ediyoruz? Aubrey’nin bizden gördüğü yorgunluğu, kendisinden başkasını memnun etmeye çalışan dışa yönelik Drake’i hayal edin, şeytanlarını dışarı akıtmanın eşiğinde duruyor. 2015 FADER profilini hatırlarsak, “bu hayata ne kadar uyumlu” olduğu için eğlence artık eğlenceli hissettirmiyor. Biz bu yüzden mi geldik?