10 อัลบั้มแจ๊สละตินที่ดีที่สุดที่คุณควรมีบนแผ่นเสียง

การพัฒนาของแจ๊สละตินในช่วงหลายปีที่ผ่านมานั้นทับซ้อนกับการเปลี่ยนแปลงของแจ๊สโดยรวม โดยมีหลากหลายรูปแบบตั้งแต่โครงสร้างเพลงดั้งเดิมไปจนถึงรูปแบบฟรีและการฟิวชั่น แม้ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 ในเมืองนิวออร์ลีนส์ ดนตรีละตินอเมริกาถือเป็นส่วนสำคัญในการพัฒนาของแจ๊ส - นักประดิษฐ์แจ๊สในยุคแรก Jelly Roll Morton เรียกมันว่า “เฉดสเปน” เมื่อแจ๊สแพร่กระจายไปทางเหนือและผ่านทะเลแคริบเบียนและละตินอเมริกา นักดนตรีที่มีพื้นฐานต่างๆ ได้รับแรงบันดาลใจ รวมทั้งการบูรณาการทำนองและจังหวะอันคุ้นเคยกับแจ๊สที่เป็นการสร้างสรรค์ นอกจากนี้ ผลงานเหล่านี้ยังส่งผลกระทบต่อกลุ่มแจ๊สในสหรัฐอเมริกาอีกด้วย และความนิยมในดนตรีเต้นรำของวงใหญ่ในช่วงปี ค.ศ. 1930-1940 หมายความว่า วงดนตรีที่ต้องการต้องคอยมองหาเพลงที่ดึงดูดผู้คน ห้องสมุดนักดนตรีละตินที่ได้รับความต้องการอาจเข้าร่วมวงดนตรีที่มีอยู่หรือจัดตั้งวงดนตรีของตัวเอง

  

Machito: Kenya

ไม่สามารถพูดถึงแจ๊สละตินได้โดยไม่ต้องกล่าวถึงหนึ่งในบิดาของมันคือ Francisco Raúl Gutiérrez Grillo ซึ่งรู้จักกันในชื่อ Machito เขาย้ายจากคิวบาไปยังนิวยอร์ก และในที่สุดได้ก่อตั้งวง Afro-Cubans ในปี 1940 ซึ่งโดยความช่วยเหลือจากผู้กำกับทางดนตรี Mario Bauzá เป็นหนึ่งในกลุ่มแรก ๆ ที่รวมการจัดเรียงแจ๊สแบบดั้งเดิมเข้ากับจังหวะอาฟโรคิวบา โดยบ่อยครั้งจะจ้างนักแต่งเพลงแจ๊สชาวอเมริกันมาเรียบเรียงเพลงคิวบา Kenya (1958) มีเพลงต้นฉบับที่เขียนและจัดเรียงโดย A.K. Salim เป็นส่วนใหญ่ เพียงแค่เห็นคร่าวๆ คุณอาจจะคิดว่าอัลบั้มเต็มไปด้วยความงามของวงใหญ่ที่มีแผนกเครื่องเป่าดังที่เข้ามาในแฟชั่นที่เป็นเอกลักษณ์ในยุค 50 แต่ถ้าคุณค้นลึกลงไป คุณก็จะได้ยินสิ่งที่ทำให้ Machito แตกต่างจากผู้ลอกเลียนแบบ การสร้างดนตรีที่แน่นแฟ้น การจัดเรียงแจ๊สที่ซับซ้อนที่เปลี่ยนจากเสียงที่มีพลังสูงไปยังวลีที่มีจิตวิญญาณอย่างละเอียด ไม่มีทางที่ Kenya จะถูกมองข้ามว่าเป็นอัลบั้มที่ตามเทรนด์ อัลบั้มนี้ยังมีโซโลแจ๊สที่ยอดเยี่ยมจากนักที่มีชื่อเสียงเช่น “Doc” Cheatham (“Holiday”) , เกมแซกโซโฟนอัลโต Cannoball Adderley (“Oyeme” และ “Congo Mulence”) และคนอื่นๆ