10 อัลบั้มที่ดีที่สุดจาก Def Jux ที่ควรมีในแผ่นเสียง

การแสดงต่อหน้าอารีน่าที่ขายหมดไปแล้วซึ่งมีผู้ชมส่วนใหญ่เป็นวัยรุ่น เป็นเพียงอีกหนึ่งช่วงในอาชีพที่ยาวนาน แปลกประหลาด และประสบผลสำเร็จอยู่เสมอของ El-P เมื่อเกือบ 20 ปีที่แล้ว อย่างไรก็ตาม ทุกอย่างแตกต่างออกไป Company Flow กลุ่มฮิปฮอปใต้ดินจากนิวยอร์กที่ประกอบด้วย El-P, Bigg Juss และ Mr. Len ได้แยกวง El-P ตัดสินใจไม่เพียงแค่ทำอาชีพเดี่ยวเท่านั้น แต่ยังจัดตั้งแผ่นเสียงของตัวเองในกระบวนการนี้

ผลลัพธ์ก็คือ Def Jux แผ่นเสียงที่จะกลายเป็นหนึ่งในผู้จัดจำหน่ายฮิปฮอปทางเลือกที่ดิบและทดลอง แผ่นเสียงนี้ก่อตั้งขึ้นในช่วงเวลาที่เหมาะสม อัลบั้มเต็มตัวแรกที่ Def Jux ผลิตขึ้นคือ The Cold Vein ของ Cannibal Ox เพียงไม่กี่เดือนก่อนที่หอคอยแฝดจะพังทลายและโลกจะเปลี่ยนไปตลอดกาล ด้วย El-P, รายชื่อแร็พเปอร์และสำนักงานใหญ่ของแผ่นเสียงตั้งอยู่ในนิวยอร์กซิตี้ Def Jux กลายเป็นเสียงของเยาวชนที่ถูกกดขี่และไม่ยอมแพ้

ในหัวข้ออื่น ๆ El-P และเพื่อน ๆ ได้พูดคุยอย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับสถานการณ์ของประเทศในช่วงเวลาที่แร็พเปอร์ที่มีชื่อเสียงส่วนใหญ่มีจังหวะที่หรูหราและคำอวดอ้างที่ว่างเปล่าในสมอง เรียกมันว่าฮิปฮอปที่มีจิตสำนึกหรือตรงข้ามกันไป Def Jux เข้าถึงผู้ฟังใหม่ในระดับที่สูงขึ้น โดยไม่ลดเครดิตให้กับความอัจฉริยะของกลุ่มคนรอบตัวเขา El-P เป็นผู้นำของอัลบั้มแต่ละชุดที่ออกมาใน Def Jux ด้านล่างนี้ อ่านเกี่ยวกับ 10 อันดับที่ดีที่สุดของแผ่นเสียงนี้

Cannibal Ox: The Cold Vein

The Cold Vein ของ Cannibal Ox เป็นอัลบั้มเต็มตัวแรกที่ถูกปล่อยออกมาบน Def Jux เป็นอัลบั้มเดียวที่ Cannibal Ox — ประกอบด้วย MC จากฮาร์เล็ม Vast Aire และ Vordul — ได้ปล่อยออกมาในแผ่นเสียงนี้ ผลกระทบจาก LP นั้นทันทีทันใดเมื่อปล่อยออกมาในปี 2001 โดยมีคำว่า 'ยอดเยี่ยม' ถูกพูดอยู่ในหมู่วิจารณ์และแฟน ๆ เช่นเดียวกันก่อนที่ผลกระทบที่ยั่งยืนจะมีโอกาสเติบโต การประสบความสำเร็จของอัลบั้มแสดงให้เห็นว่าแฟน ๆ รอคอยที่จะได้ยินอะไรจาก Def Jux ที่เพิ่งก่อตั้งขึ้นและความไว้วางใจที่พวกเขามอบให้กับผู้นำของแผ่นเสียงนี้

The Cold Vein เป็นฮิปฮอปถนนที่เข้มข้นจากนิวยอร์กซึ่งมีสไตล์คล้ายกับเพลงที่ออกในช่วงเดียวกัน แต่มีองค์ประกอบของจิตสำนึก ปัญญา และบาร์ที่ทำให้ต้องตะลึง บรรยากาศของอัลบั้มสามารถสรุปได้จากท่อนเปิดของ Vast Aire ใน "A B Boy’s Alpha" ซึ่งเขาแร็ปว่า “เกลียดเสียงของยายร้องไห้ภาษาแปลก / คุณสามารถได้ยินมันจากพื้นดินหรือเมื่อฟ้าถล่ม / ทำให้คุณอยากรู้อยากเห็นเกี่ยวกับเช้าวันอาทิตย์ / ญาติคนเดียวกันที่แต่งตัวเป็นสีดำและพวกเขาทั้งหมดไว้อาลัย / จังหวะมีแรงกระแทกเหมือนถูกทาสี เตะที่ข้อศอก / การต่อสู้ครั้งแรกของฉันคือฉันกับห้าบอโรห์” เป็นภาพวาดที่ไม่อายของนิวยอร์กที่แสดงถึงจากโลกใต้ดิน

Cannibal Ox เป็นกลุ่มแรกที่ Def Jux สนับสนุน ผลงานการผลิตที่รอบคอบของ El-P ทำให้เกิดการตอบสนองระหว่าง Vast Aire และ Vordul และทำให้อัลบั้มมีวิสัยทัศน์ที่เป็นหนึ่งเดียว น่าเสียดายที่ Cannibal Ox ไม่ได้ทำอัลบั้มกับ El-P อีกครั้ง แต่ว่า The Cold Vein ยังคงสร้างรากฐานที่แข็งแกร่งสำหรับสิ่งที่จะเกิดขึ้นใน Def Jux สิบเจ็ดปีหลังจากการปล่อยอัลบั้มและคำชมเชยในตอนแรกยังคงเป็นที่ยอมรับ The Cold Vein เป็น อัลบั้มยอดเยี่ยมในทุก ๆ ด้าน

Mr. Lif: Mo’ Mega

Mo’ Mega วางจำหน่ายในปี 2006 ซึ่งเป็นช่วงท้ายของการบริหารงานของบุช เมื่อสาธารณชนชาวอเมริกันที่เคยมีความรักชาติในอดีตในที่สุดก็มาถึงจุดที่ต้องยอมรับว่าว่าทั้งรัฐบาลและวัฒนธรรมโดยรวมของพวกเขาไม่ใช่มาตรฐานของความสมบูรณ์แบบที่หลายคนเคยเชื่อว่าพวกเขาเป็น เนื้อหาก็ไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับแฟน ๆ แห่ง Def Jux หรือ Mr. Lif ผู้ซึ่งมีอัลบั้มเดบิวต์ที่สนใจด้านการเมืองและสังคม I, Phantom ซึ่งออกในแผ่นเสียงในปี 2002 แต่ Mo’ Mega อย่างน้อยก็ขยายกลุ่มผู้ฟังของ Mr. Lif เล็กน้อย ทำให้เขามีส่วนร่วมกับ Aesop Rock ที่เทศกาล Pitchfork ครั้งแรกในปีเดียวกับที่อัลบั้มวางจำหน่าย

เช่นเดียวกับอัลบั้มส่วนใหญ่ใน Def Jux Mo’ Mega มีรายชื่อของชื่อที่คุ้นเคย El-P จัดการการผลิตส่วนใหญ่ของอัลบั้ม ยกเว้น “Murs Iz My Manager” ที่ผลิตโดย Edan, “For You” ที่ผลิตโดย Nick Toth และ “Washitup!” ที่ผลิตโดย Mr. Lif เอง “Murs Iz My Manager” เป็นเพลงชื่นชมแร็พเปอร์ Def Jux คนอื่นของ Mr. Lif พร้อมกับคำแสดงในเพลงที่มีลักษณะเดียวกันด้วย

แม้ว่าความสำเร็จของอัลบั้มจะค่อนข้างประสบผลสำเร็จและได้รับความชื่นชมจากหลายฝ่าย แต่ Mo’ Mega ยังคงอยู่ในหมวดของอัลบั้มที่ไม่น่าประทับใจที่สุดของ Def Jux Mr. Lif ไม่มีที่ไหนที่จะลดละกำลังใจบน 11 แทร็กแออัด รับมือกับการผลิตของ El-Pในระดับที่ไม่แร็พเปอร์คนไหนสามารถวัดได้ Mo’ Mega ไม่ได้พา Mr. Lif ออกจากอุโมงค์ใต้ดิน แต่ได้ทำให้ความสำเร็จของเขาในระดับที่มีคุณค่าต่อรายชื่อ Def Jux เป็นอย่างมาก

RJD2: Deadringer

RJD2 เกิดก่อนที่ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์จะแพร่หลายจากกระแสหลักไปอย่างน้อยสิบปี แต่ยากที่จะจินตนาการว่างานของเขาไม่ดึงดูดใจนักผลิตที่ทันสมัยในปัจจุบันที่ผสมผสานองค์ประกอบของฮิปฮอปเข้ากับดนตรีอินสตรูเมนทัล นั่นไม่ได้หมายความว่า RJD2 คือผู้บุกเบิกแนวเพลง เขาเลียนแบบศิลปินเช่น DJ Shadow และ J Dilla ซึ่งเป็นศิลปินร่วมสมัยของ RJD2 ที่ทำอัลบั้มฮิปฮอปที่มีเนื้อเพลงน้อยมากหรือไม่มีเลยที่มาคู่กับจังหวะของพวกเขา แต่ Deadringer ซึ่งวางจำหน่ายใน Def Jux ในปี 2002 นั้นแน่นอนว่ามีความทันสมัยเหนือกว่าช่วงเวลานั้น

เช่นเดียวกับ El-P RJD2 มีความสามารถในการพลิกตัวอย่างที่ไม่รู้จักในทิศทางที่แปลกประหลาด และเพิ่มองค์ประกอบเสียงที่ค้นพบและจังหวะที่เล็กน้อยไปในรูปแบบที่ไม่เหมาะสม Deadringer แผ่ขยายออกไปกว่า 18 แทร็กซึ่งมีความยาวแตกต่างกันไปและเบี่ยงเบนไปในหลากหลายทิศทาง โดยไม่เคยสูญเสียจุดโฟกัส โทนของอัลบั้มส่วนใหญ่มักจะเป็นแบบผ่อนคลาย ใช้ตัวอย่างจากฟังค์และโซลเพื่อส่งผลที่ลดลงกว่าที่ Kanye West ทำเมื่อเขาผสมเสียงที่คล้ายกันในเวลานั้น “Ghostwriter” แม้จะเป็นแทร็กอินสตรูเมนทัลยาว 5 นาที ก็ยังมีท่อนและโครงสร้างบทที่ชัดเจน ร่วมกัน RJD2 ได้วางผู้ส่งเสียงร้อง ดนตรีและส่วนอื่น ๆ ของแทร็กอย่างมีศิลปะ และมันสมเหตุสมผลที่ซิงเกิลนี้กลายเป็นแทร็กที่ใหญ่ที่สุดของเขาจนถึงวันนี้ อัลบั้มนี้ไม่เพียงแค่แนะนำ RJD2 สู่โลก แต่ยังยกระดับมาตรฐานในแง่ของสิ่งที่ศิลปิน Def Jux ควรนำเสนอในด้านอินสตรูเมนทัล

Cage: Hell’s Winter

เมื่อ Cage เข้าร่วม Def Jux เขาเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงอยู่แล้ว โดยมีแฟน ๆ ที่มีความจงรักภักดี มีความขัดแย้งที่มีชื่อเสียงกับ Eminem และอัลบั้มเดี่ยวเดบิวต์ในมือของเขาและการรวมตัวของเขาในรายชื่อของแผ่นเสียงนี้ก็สมเหตุสมผล El-P ผลิตแทร็กหนึ่งใน Movies for the Blind อัลบั้มสตูดิโอเดบิวต์ของ Cage ใน Eastern Conference Records แผ่นเสียงนั้นและ Rawkus ซึ่งปล่อยอัลบั้มจากกลุ่มดนตรีหน้าแตกของ Cage ที่ชื่อว่า Smut Peddlers มีความสัมพันธ์ลึกซึ้งกับ Company Flow, El-P, Aesop Rock และพันธมิตร Def Jux ที่เหลือ แม้ว่านิวยอร์กจะเป็นเมืองใหญ่ แต่ไม่มีใครอยู่ห่างกันมากนักจากกันในฉากฮิปฮอปใต้ดินในช่วงต้นปี 2000 ประวัติระหว่างผู้ถือแผ่นเสียงต่าง ๆ และนักแสดงที่มีความสามารถแตกต่างกันไปในแต่ละช่วงเวลานั้นไม่ได้จบลงอย่างเป็นมิตร แต่ความเป็นจริงคือพวกเขาทั้งหมดวิ่งในวงเดียวกัน

Cage จดบันทึกสถานะในการเป็นศิลปินอิสระในแทร็กหัวข้อของ Hell’s Winter โดยแร็ปว่า “มีผู้ติดตามที่ลุ่มหลงซึ่งไม่ยอมปล่อยมือ / จนกระทั่งฉันเตะฟุตบอล EC ไปที่โซนท้ายของ Def Jux” คำว่า “ลุ่มหลง” ในประโยคนั้นหมายถึง Fondle ‘Em Records ซึ่งปล่อยซิงเกิลหลายเพลงจาก Cage และ “EC” แน่นอนว่าหมายถึง Eastern Conference Records แม้ว่าจะกลับไปยัง EC หลายปีให้หลังสำหรับ Kill The Architect ในเวลานั้นเขาฟังดูเหมือนเขาในที่สุดได้ค้นพบบ้านจริงของเขา

ด้วย El-P เป็นผู้นำ ดนตรีของ Cage มีเป้าหมายที่ชัดเจนมากขึ้น Movies For The Blind เล่นไปเพื่อสร้างความตกใจเเละภาพที่เกี่ยวข้องกับ Clockwork Orange และการพูดถึงความรุนแรงที่น่าสยดสยอง Hell’s Winter ไม่ได้แตกต่างอย่างมีนัยสำคัญจากจุดเริ่มต้นที่เน้นการสร้างความรำคาญของ Cage แต่ก็พบว่าเขาปรับลดตัวตนที่เขาสร้างขึ้นเพื่อไปสู่การอธิบายอดีตที่ผ่านมาที่ต่ำต้อยของตัวเอง

เมื่อเขาออกมาเป็นครั้งแรก Cage ถือเป็นข้อยกเว้น Hell’s Winter แสดงให้เห็นถึงสิ่งที่ดีที่สุดของเขา จุดกลางระหว่างตัวตนที่บิดเบี้ยวระหว่างที่เป็นอยู่และแร็พเปอร์ในอาชีพหลังที่ไม่สามารถหาวิธีที่จะรักษาการแสดงหรือเปลี่ยนมันไปสู่สิ่งใหม่โดยสิ้นเชิงได้ Def Jux อาจเป็นที่พักผ่อนเพียงสั้น ๆ ในการเดินทางที่ยาวนานของ Cage แต่ยังคงเป็นบ้านที่ดีที่สุดที่เขาเคยพบ

El-P: Fantastic Damage

การมีแผ่นเสียงเป็นความฝันสูงสุดสำหรับศิลปินที่มีความคิดอิสระ แต่การอนุญาตให้ตัวเองได้รับเสรีภาพในการสร้างสรรค์ทั้งหมดไม่ได้ผลดีต่อแฟน ๆ เสมอไป บางครั้งจำเป็นต้องมีผู้กลาง ทุกศิลปินสามารถได้รับประโยชน์จากคนที่มีอำนาจซึ่งบอกพวกเขาว่าสิ่งใดที่ใช้งานได้และไม่ใช้งานได้ El-P จะไม่ต้องการความช่วยเหลือเพิ่มเติมนี้

Fantastic Damage เป็นการแสดงออกถึงการออกจาก Company Flow ของ El-P และการแสวงหาอาชีพเดี่ยวของเขา แม้ว่าจะ The Cold Vein เป็นการเปิดตัวที่เป็นทางการครั้งแรกของ Def Jux ในหลาย ๆ ด้านมีสิ่งที่พูดได้มากมายเกี่ยวกับปฏิกิริยาต่อ Fantastic Damage ไม่ต้องสงสัยเลยว่าอัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จ แม้ว่ามันจะไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่มันก็ทำให้ติดอันดับ Billboard Top 200 ที่หมายเลข 198 แต่แผ่นเสียงนี้เป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพเดี่ยวที่ยาวนานและเต็มไปด้วยผลสำเร็จ ขณะที่แฟน ๆ ที่มีใจรักใน El-P มองเห็น Fantastic Damage เป็นยอดที่เป็นที่ยอมรับมากที่สุด แง่มุมที่คลุมเครือที่สุดของอัลบั้มนี้คือ: มันนำเขาไปสู่การสร้าง I’ll Sleep When You’re Dead

El-P: I’ll Sleep When You’re Dead

I’ll Sleep When You’re Dead ที่ปล่อยออกมา 5 ปีหลังจาก Fantastic Damage เป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดของ El-P ในขณะที่ Fantastic Damage แสดงให้เห็นว่า El-P สามารถประสบความสำเร็จได้ด้วยตัวเอง I’ll Sleep When You’re Dead เป็นหลักฐานว่าคุณสมบัติที่ดีที่สุดของเขาคือการทำงานร่วมกับผู้อื่น อัลบั้มนี้มีผู้ร่วมงานที่ไม่ธรรมดาในจำนวนที่น้อยในกลุ่ม Def Jux โดยมี Mars Volta, Trent Reznor และ Cat Power นี่คืออัลบั้มที่ขึ้นอยู่กับผู้ผลิต รวบรวมศิลปินจำนวนมากมารวมกันเพื่อสร้างสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าไขมันของมัน

I’ll Sleep When You’re Dead มีขนาดใหญ่กว่าผลงานอื่น ๆ ของ El-P และผู้ร่วมงานและทางเลือกในการผลิตแทบจะบ่งบอกว่าเขาต้องการให้ผู้ฟังจำนวนมากขึ้นไปหรือไม่ อาจจะน่าแปลกใจว่าอัลบั้มนี้ไม่เคยเข้าถึงผู้ฟังที่ใหญ่เท่ากับผลงานของเขากับ Run the Jewels อย่างไรก็ตาม แตกต่างจาก RTJ trilogy I’ll Sleep When You’re Dead มีการไหลของรายการที่มีเหตุผล แนวคิดสูง และความรู้สึกที่สมบูรณ์แบบ มันคือผลงานชิ้นเอกกลางอาชีพจากผู้ผลิตในช่วงเวลาที่เขาอยู่ในจุดสูงสุด

Aesop Rock: None Shall Pass

คำวิจารณ์ทั่วไปเกี่ยวกับ Aesop Rock คือผู้ฟังจำเป็นต้องเตรียพศัพท์และสารานุกรมเพื่อถอดรหัสสิ่งที่เขาพูด มีส่วนหนึ่งของความจริงในความคิดนั้น Aesop เป็นนักเขียนที่แน่นจัดส่งที่รวดเร็ว มันยากที่จะตัดสินสิ่งที่เขาพูดในช่วงเวลาที่กำหนด โดยเฉพาะเมื่อจิตใจของคุณกำลังพยายามประมวลผลทั้งคำพูดและจังหวะที่เขาสร้างขึ้น นั่นไม่ได้มีจุดประสงค์สำหรับเรื่องนี้ แต่ตัวอย่างเสียงที่ตัดในหัวข้อของ None Shall Pass อธิบายความจริงในร้องแร็ปของ Aesop ว่า “ฉันไม่พยายามหลอกคุณ / ฉันพยายามช่วยคุณ”

Aesop Rock เช่นเดียวกับ Cage เคยมีอดีตที่เศร้า หากเขาไม่แสดงความทุกข์ของเขาได้มืดมนเท่ากับที่ Cage ทำ แต่งานของเขายังคงดึงดูดผู้ที่รู้สึกถูกกดดันเช่นเคย เขาทำจุดเด่นจากอารมณ์ขันที่ใจดีและความแปลกประหลาดในสมการ None Shall Pass ก็ไม่เป็นข้อยกเว้น แต่การเลือกผลิตภัณฑ์และความน่าฟังของฮุก ทำให้ Aesop เคลื่อนไหวไปในทิศทางที่ดีกว่า “Bring Back Pluto” ยกตัวอย่างว่า มีฮุกที่รายงานจักราศีแรกแปด ก่อนที่เสียงที่สกัดตัดเสียงจะเรียกร้องการกลับมาของดาวเคราะห์ดวงที่เก้า มันออกมาในปี 2007 เพียงไม่กี่เดือนหลังจากที่สหพันธ์ดาราศาสตร์นานาชาติได้ลดสถานะของพลงลูโตให้กลายเป็นดาวเคราะห์แคระ เฉพาะ Aesop Rock เท่านั้นที่สามารถสร้างเพลงที่ยิ่งใหญ่จากหัวข้อนั้น ในขณะที่ทำให้หัวของคุณปวดในกระบวนการ

การเลือกคนร่วมงานที่แปลกประหลาดที่สุดในอัลบั้มคือ John Darnielle นักสร้างความนิยมของอินดี้และผู้นำของวงดนตรีที่ใช้กีตาร์อะคูสติก The Mountain Goats Darnielle ได้แรงบันดาลใจอย่างสูงในท่อน "Coffee" ซึ่งเป็นเพลงปิดของอัลบั้ม มีความเงียบยาว และหลังจากนั้น จะเป็นแทร็กที่ซ่อนอยู่ เป็นเรื่องง่ายที่จะลืมความเป็นศิลปะของการแทรกแทรกซ่อนอยู่ โดยเฉพาะด้วยการเกิดขึ้นของบริการสตรีมมิ่งที่มีความสามารถในการเลื่อนที่ง่ายดาย แต่ใน None Shall Pass Aesop Rock ทำให้แนวคิดนี้เป็นปรมาจารย์ เขาแสดงให้เห็นถึงความอดทน แล้วให้คุณสิ่งที่คุณต้องการ เขาพยายามช่วย

Del The Funky Homosapien: Eleventh Hour

Eleventh Hour คืออัลบั้มที่ห้าของ Del The Funky Homosapien แต่มีการใช้เวลาถ่ายภาพระหว่างการปล่อยไปจนถึง Both Sides of the Brain ผลงานก่อนหน้าเหมือนกับ Cage Del เคยเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงก่อนที่จะเข้าร่วม Def Jux และในที่สุดย้ายไป สำหรับแผ่นเสียงนี้ El-P ให้ที่พักสำหรับการปล่อยที่รอคอยนี้ที่จะวางจำหน่าย

ถึงแม้ว่า Eleventh Hour จะไม่มีความเท่าเทียมกับ Deltron 3030 และห่างไกลจากการเป็นการปล่อยที่ดีที่สุดในคาทัล๊อกเดี่ยวของ Del แต่ก็โดดเด่นในรายชื่ออัลบั้มของ Def Jux เพราะมันแตกต่างอย่างมากจากคอลเลกชันที่เหลือ เหมือนกับว่าหลายคนใน Def Jux Del ยิ่งใหญ่ที่สุดเมื่อแร็ปบนการผลิตของเขาเอง อย่างไรก็ตามไม่เหมือนคนอื่นใน Def Jux Del มีเสน่ห์ตามธรรมชาติ ความรู้สึกของอารมณ์ขัน และแนวทางที่ไม่จริงจังมากในการสร้างจังหวะ ของเขามีความบางเบา เนื้อเพลงก็ตรงไปตรงมาน้อยกว่า เขามาจาก Oakland และอิทธิพลของเมืองนั้นชัดเจนในดนตรีของเขา การร่วมมือกับ Def Jux ไม่ได้หมายความว่าจะไม่มีนิวยอร์กอยู่ในตัวเขา Del ไม่ใช่แร็พเปอร์คนแรกที่นึกถึงเมื่อคำนึงถึง “Def Jux” แต่แผ่นเสียงนี้ได้ให้บริการแก่โลกด้วยการให้อัลบั้ม Eleventh Hour ถูกได้ยิน

C-Rayz Walz: Ravipops (The Substance)

C-Rayz Walz อยู่ระหว่าง Del The Funky Homosapien และ Cannibal Ox ในแง่ของการเหมาะสมเข้ากับ Def Jux รายการรุกการส่งของเขาใกล้เคียงกับรายแรก แต่เขาใช้เวลาหลายปีอยู่ในฉากใต้ดินนิวยอร์ก ร่วมมือกับรายหลัง เขาคือแร็พเปอร์ที่มีประสบการณ์ในการต่อสู้ ผลงานของเขาโดยปริยายจะมีเนื้อหาเน้นตลกมากกว่ามิตรภาพของ Def Jux แม้ว่า C-Rayz Walz จะพูดในเสียงที่แปลกประหลาด แต่เขายังส่งสาร ตัวอย่างที่ชัดเจนคือ “Dead Buffalos” ซึ่งแสดงถึงว่าแร็พที่มีจิตสำนึกสามารถฟังดูสนุกสนานและไม่ซีเรียส แม้ว่าจะ C-Rayz Walz จะแตกต่างจากเพื่อนร่วมคณะที่เหลือ อัลบั้ม Ravipops (The Substance) อัลบั้มแรกที่เขาทำบน Def Jux ในปี 2003 ดูเหมือนว่าจะสมเหตุสมผลอย่างลงตัวในด้านของค่ายเพลงนี้

ไม่เหมือนกับ Year of the Beast อัลบั้มเต็มตัวเดียวที่ C-Rayz Walz ทำขึ้นใน Def Jux Ravipops (The Substance) ไม่มีตัวละครตามมาตรฐานของแผ่นเสียงใด ๆ ไม่มีการแสดงจาก El-P, Rob Sonic หรือ Aesop Rock แต่อัลบั้มก็มีการแสดงที่ยอดเยี่ยมหลายการแสดงซึ่งรวมถึง Wordsworth, J-Treds, Thirstin Howl III, Vast Aire, Breezly Brewin และ MF Doom ใน "The Line Up" ที่ถูกตั้งชื่ออย่างถูกต้อง แทบทั้งหมดของอัลบั้มจะมี C-Rayz Walz เพียงคนเดียวซึ่งส่งผลต่อผลประโยชน์ในที่สุด แล้วอัลบั้มนี้เล่นเป็นการแนะนำสิ่งที่เขาสามารถทำได้ ซึ่งทำขึ้นเพื่อผู้ฟัง Def Jux ที่อาจจะคุ้นเคยกับเขาหรือไม่ก็ตาม

Aesop Rock: Bazooka Tooth

Bazooka Tooth เป็นอัลบั้มที่สองในสามอัลบั้มที่ Aesop Rock ปล่อยออกมาบน Def Jux แม้ว่าการผลิตจะได้รับการควบคุมโดยสามตัวละครเดียวกัน—Aesop Rock, Blockhead และ El-P—แต่โทนเสียงของอัลบั้มนี้นั้นแตกต่างตำแหน่งกับอีกสองอัน จังหวะมีความเรียบง่ายขึ้น ด้วย Aesop แร็ปไปเกือบที่เสียงกลเครื่องจักรเสียงก้อง

ถึงแม้ว่า Bazooka Tooth จะเป็นอัลบั้มที่สี่ของ Aesop แต่รู้สึกเหมือนอัลบั้มปีที่สอง โดยการเข้าร่วม Def Jux และปล่อย Labor Days Aesop ได้เข้าถึงผู้ฟังมากกว่าที่เขาเคยได้รับมาแล้ว ดังที่เขาพูดเอาไว้ในบทเปิดของ “Easy” ว่า “กล้องหรือปืน / หนึ่งในคุณจะต้องยิงฉันจนตาย” อัลบั้มถัดไปของเขาคือการสำรวจธีมเดียวกันจากมุมมองที่เลื่อนออกไป มันไม่ได้เป็นก้าวก้าวสู่ None Shall Pass แต่เป็นการตระหนักถึงจักรภพในความขนลุก

อีกครั้ง Bazooka Tooth เต็มไปด้วยภาพชัดเจน การใช้เงื่อนไขที่ทำให้มึนง่วงและการส่งมอบที่ดึงดูด ความบริสุทธิ์เกิดขึ้นหากคุณสามารถตรวจพบมันได้ มีเพลงที่มีชื่อว่าดัง “Babies With Guns” และ “The Greatest Pac-Man Victory In History” ในเพลงหลัง Aesop แร็ปเกี่ยวกับกรดในภาวะสูงสุดของจิตใจ โดยมีบทสุดท้ายเกือบทั้งหมดประกอบไปด้วยคำที่เริ่มต้นด้วย “L,” “S,” และ “D” ตามนั้น มันเริ่ม “Lazy summer days / like some decrepit landshark dumb luck squad dog / lurks sicker deluded” และก็ยิ่งบ้าคลั่งจากที่นั่น

Aesop ได้ยืมเสียงให้กับหลายแผ่นเสียงตลอดหลายปีที่ผ่านมานี้ และในปัจจุบันเขาอาจรู้จักมากกว่ากับ Rhymesayers แต่สามอัลบั้มที่เขาปล่อยออกมากับ Def Jux ถือว่าดีที่สุดในแผ่นเสียงนี้ และยังเพิ่มคุณภาพให้กับบันทึกดีอยู่แล้ว