จนถึงตอนนี้ คุณน่าจะได้รับสำเนาของอัลบั้มที่ทรงพลังในปีที่สองของ Torres ที่ชื่อว่า Sprinter กันแล้ว ในสำเนาของ Sprinter คุณยังได้งานพิมพ์ศิลปะต้นฉบับที่มีความวุ่นวายและเหนื่อยล้าไม่แพ้อัลบั้มนี้อีกด้วย
ศิลปินจากแนชวิลล์, อารอน มาร์ติน ซึ่งทำงานร่วมกับกลุ่มศิลปินที่เรียกตัวเองว่า Creek คือผู้สร้างสรรค์งานพิมพ์นี้ มาร์ตินที่ได้พบกับแม็คเคนซี่ สก็อตต์ ของ Torres เมื่อเขาเชิญเธอไปเล่นในงานแสดงที่เขาจัดขึ้นนั้น เติบโตขึ้นมาในมอนเทอเรย์ รัฐเทนเนสซี และเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะในแนชวิลล์ในปี 2010 โดยมีพื้นฐานทางศิลปะแค่ “การลองวาด” อย่างที่เขาพูด
มาร์ตินเข้ามาเกี่ยวข้องกับฉากดนตรีอินดี้ในแนชวิลล์โดยการจัดงานปาร์ตี้ที่ใหญ่ขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งเขาจะออกแบบโปสเตอร์ต้นฉบับสำหรับงานเหล่านั้น รวมถึงงานปาร์ตี้ฮาโลวีนที่ใหญ่โต เขาได้ขยายงานไปสู่การทำงานสำหรับปกอัลบั้มและงานศิลปะอื่นๆ ที่วงดนตรีในฉากและทั่วสหรัฐอเมริกาอาจต้องการ
ฉันได้พูดคุยกับมาร์ตินเกี่ยวกับผลงานของเขาสำหรับ Sprinter, การใช้ศิลปะเพื่อจัดการกับคำถามใหญ่ในชีวิต และสิ่งที่เป็นเหมือนการสร้างชิ้นงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรี
Vinyl Me, Please: Torres จบลงตรงที่มีคุณทำงานพิมพ์นี้ได้ยังไง?
อารอน มาร์ติน: แม็คเคนซี่เล่นแสดงครั้งแรกในชื่อ “Torres” ที่บ้านของฉันในงานหนึ่งจากปาร์ตี้ที่ฉันจัดเมื่อสองปีที่แล้ว เมื่ออัลบั้มฉบับ Vinyl Me, Please มาถึง เธอจึงคิดถึงฉัน มันน่าตื่นเต้นที่มันได้กลับมาครบวงกลมแบบนี้
VMP: ใช่เลย มันเจ๋งมาก ฉันอยากจะคุยเกี่ยวกับชิ้นงานนี้โดยเฉพาะ คุณฟัง Sprinter ขณะทำงานกับชิ้นงานนี้หรือเปล่า?
AM: ปกติแล้วฉันจะฟัง และฉันก็มักจะทำแบบนั้นเสมอ แต่ครั้งนี้ฉันไม่ฟัง ฉันคุ้นเคยกับเพลงของเธออยู่แล้ว แต่แทนที่จะฟัง ฉันเน้นไปที่วีดีโอและเพลงเก่าของเธอและได้แรงบันดาลใจจากสิ่งนั้น เพลงของเธอมักจะมีน้ำหนักทางอารมณ์ที่หนักมาก ดังนั้นฉันจึงอยากจะบรรยายให้เห็นว่าเนื้อหาในเพลงของเธอนั้นมันยากที่จะบอกได้ชัด ฉันอยากจะร่าง “ภูมิทัศน์ทางจิตใจ” โดยการเติมอารมณ์ที่หลากหลายเข้าไปและพยายามให้ชิ้นงานนี้สร้างความรู้สึกทางอารมณ์ที่เข้ากับสิ่งที่เธออยากจะสื่อในเพลงของเธอ
VMP: ใช้เวลานานแค่ไหนในการสร้างชิ้นงานนี้ ตั้งแต่ต้นจนจบ?
AM: ฉันคิดว่าใช้เวลาประมาณ 20 ชั่วโมงนะ? ฉันไปนั่งที่ร้านกาแฟและฟังเสียงในห้อง สังเกตผู้คน รับอารมณ์ในห้องและเริ่มวาด เมื่อฉันเริ่มทำงานชิ้นนี้ มันจะเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอด ตามภูมิทัศน์ทางจิตใจของห้อง
VMP: มันเริ่มต้นเป็นสเก็ตซ์ใช่ไหม? หรือมันคือการวาดภาพ? คุณสร้างมันขึ้นเมื่อไร ก่อนที่มันจะไปอยู่ในแผ่นเสียงเหล่านี้?
AM: แค่สเก็ตซ์เอง พื้นฐานแล้วทุกสิ่งที่ฉันทำเป็นหมึกปากกานะ ดังนั้นฉันจะมีโอกาสแค่ครั้งเดียวในการทำ ถ้าฉันไม่ตัดสินใจที่จะบีบจะทิ้งมันไป ดังนั้นฉันจึงใช้ปากกาสีดำ Uniball fine point ที่ราคาประมาณ 2 ดอลลาร์ ซึ่งถูกกว่าการใช้แพดหรือผ้าใบขนาดใหญ่ ฉันอยากทำอะไรเจ๋งๆ ด้วยปากกาที่ราคาถูก มันทำให้ผู้คนรู้สึกประทับใจเพราะมันแค่ปากกาทั่วไปที่ทุกคนรู้จัก
VMP: ฉันหมายความว่าฉันใช้มันอยู่ตอนนี้เพื่อจดโน้ตในระหว่างสัมภาษณ์นี้ ฉันถือ Uniball อยู่ในมือ
AM: นั่นแหละที่ฉันพูด ฉันชอบที่จะบอกว่าชิ้นงานศิลปะของฉันคือ “การวาดที่สุดโต่ง”
VMP: การวาดที่สุดโต่ง ฉันชอบมัน มันเป็นอย่างไรที่คุณตัดสินใจแค่ใช้ปากกาในการทำศิลปะ? เพราะฉันหมายความว่าคุณเรียนโรงเรียนศิลปะ เขาให้คุณวาดหรือทำอะไรกัน?
AM: ฉันจบการศึกษาโรงเรียนศิลปะแค่สองเทอม จากนั้นฉันก็ลาออก ฉันเป็นนักเรียนปีหนึ่งที่กลับมาอีกครั้ง—ฉันเรียนวิศวกรรมโยธามานานสามปีครึ่ง—แล้วเกิดเหตุการณ์บางอย่างกับพ่อของฉัน (เขาเสียชีวิต) และฉันเริ่มวาดมากขึ้นเพื่อหลบหนี มันช่วยให้ฉันรับมือกับสิ่งที่เกิดขึ้นกับพ่อได้ และเข้าใจว่าบางครั้งเรื่องไม่ดีเกิดขึ้นและในชีวิตเราควบคุมอะไรได้ไม่มากนัก ดังนั้นการวาดและทำศิลปะจึงกลายเป็นสิ่งที่ฉันสามารถควบคุมได้
แต่ฉันลาออกจากโรงเรียนศิลปะเพราะฉันตระหนักว่ามีสิ่งที่น่าสนใจกว่าที่ฉันสามารถทำได้กับงานศิลปะของฉันมากกว่าการวาดวงกลมเมื่อพวกเขาบอกให้วาดวงกลม
VMP: เหมือนการทำงานให้วงดนตรี มันรู้สึกยังไงที่ได้เห็นงานศิลปะของคุณไปอยู่กับแผ่นเสียงที่มีสมาชิกอยู่แปดพันคน หรือแม้แต่สมาชิกอื่นๆ อีกมากมายตอนนี้?
AM: มันรู้สึกยอดเยี่ยมจริงๆ ฉันรู้สึกโชคดีมาก—โชคมากกว่าที่จะพูดว่าถูกพระเจ้าอวยพร—ที่ได้รับโอกาสนี้จาก Torres และคุณก็รู้ว่าฉันหวังว่านี่จะเปิดโอกาสให้ฉันได้ทำงานร่วมกับวงดนตรีและค่ายเพลงมากขึ้น ฉันตื่นเต้นมาก
คุณสามารถติดต่ออารอน มาร์ตินได้ที่ Thealtaredstates@gmail.com และหามันได้ใน Instagram ที่ @smilelikethewindboy
อาชีพศิลปะของแอนดรูว์ วินิสเตอร์เฟอร์ จำกัดอยู่เพียงกับชิ้นงานสีฟองน้ำที่อ่อนแอห้อยอยู่บนผนังของพ่อ และเฟอร์นิเจอร์ที่เขาทาขณะที่อยู่ในอาการสูงด้วยซัลวิอาขณะที่เขาอยู่ในวิทยาลัย เขาพบใน Twitter–@thestorfer.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!