Varför Vi Valde Detta

VMP: Berätta varför vi valde Sleater-Kinney.

Amileah Sutliff, Associate Editor, intervjuade bandet för VMP: För det första, faktumet att det finns ännu ett Sleater-Kinney-album är fantastiskt. Det senaste albumet var en överraskning, detta album var en överraskning... i ordets verkliga betydelse är de ett ikoniskt band. Så när jag hörde att vi fick chansen att ens lyssna på det nya Sleater-Kinney-albumet — än mindre att det fanns ett, och att St. Vincent producerade det — var jag med innan jag ens hörde det. Och sedan hörde jag det, och jag blev ännu mer på. Det är en cool skiva.

Så, de släpper relativt sällan? Med allt som är en överraskning, hur ofta släpper de något?

Historien om deras band har varit så tumultartad: ett tag har de varit fram och tillbaka. De senaste albumen har det varit som, ”Åh, detta är det sista Sleater-Kinney-albumet...” och sedan är det inte. Att de har gjort musik tillsammans i 20-25 år är galet; man förväntar sig inte alltid ett album från det. Något bandet verkligen betonade — och som inte hade slagit mig, förrän jag tänkte på det — jag kan inte tänka på tre kvinnor i den åldern som fortfarande släpper skivor, och det är ganska galet. Jag tror att det var en liten överraskning för alla att tre — det är galet att du måste säga ”åldrande kvinnor” för de är inte, de är unga, men för branschen — åldrande kvinnor släpper en skiva som den. Jag försökte också lista ut varför det verkade som en chock att så var fallet, men det är bara inte något man ser ofta.

Så de har gjort musik lika länge som du har levt. Under den tiden, vad har deras arv betytt för dig gällande hur deras musik har påverkat ditt liv?

Jag tror [de har informerat] några av mina första möten med feminismen, i den meningen att det inte är det här skrämmande, akademiska tinget. Det är inget jag växte upp med att veta om: Jag började lyssna på Sleater-Kinney i slutet av gymnasiet, och sedan började lära mig om det där när jag kom till college: vad det innebär att självpublicera, vad gräsrotsrörelser var, vad DIY-kultur är och varifrån den kom. I den meningen gav mig att lyssna på dem kontext för några av de saker som unga människor i vår ålder gör med organisation, och varifrån det kom, genom deras musik. Jag tror, från en ung ålder, var jag verkligen dragen till idén att de var en del av något: [till exempel] de självpublicerade sin egen zine. Jag tror att du ser det mycket nu, och jag tror att du ser det på det nya albumet på ett annat sätt, men att det nästan går bortom musiken.

Människor inom Riot Grrrl-rörelsen har varit mycket kritiska till rörelsen och några av dess misslyckanden. Jag tror, inom vit feminism, var de några av de första som pratade om det där då, men — mer än några andra kretsar av 90-talets feminism — har de varit mer kritiska till det i efterhand. Jag tror att denna skiva gör ett riktigt intressant jobb med att undersöka misslyckanden: många av berättelserna refererar åtminstone abstrakt till saker som förfaller, eller inte är tillräckligt. Jag tycker att när du har den kontexten på dessa 20 år av denna verkligen politiskt baserade musik, men sedan gör du den musiken i denna era, tycker jag att det är intressant när man kan vara självmedveten om vad som har misslyckats.

Som en bra rörelse, ser du vad som är fel med den. Särskilt när du är mer borttagen från kontexten du ursprungligen kom in i.

Ja, men jag tror ibland, av någon anledning, när du har dessa unga människor som är involverade i en rörelse, och sedan lämnar de och inser att det fanns misslyckanden inom det, finns det skam kring det. Och de vill inte fortsätta göra konst, de är som, ”Åh, jag lämnar det till ungdomarna.” Sleater-Kinney var som, ”Vi har fortfarande en röst, vi har en plattform. Vi kan se tillbaka och se var vissa saker gick fel.” Det är coolt när man kan göra det istället för att hänga upp kappan för att man var framgångsrik förr i tiden.

Vilka skulle vara deras efterträdare vad gäller grupper idag? Har de några? Även grupper som inte gör exakt samma sak, men som skulle kunna kanoniseras i den här linjen?

Jag känner att du ser mycket inflytande hos mindre, punkiga indieband som Cherry Glazerr, FEELS, Hickeys, många internationella all-girl punkband... Du kan höra det i deras ljud, men jag tycker det är intressant att du inte nödvändigtvis ser en sammanhängande rörelse som Riot Grrrl igen. Jag känner att du ser mer super-queer punk — Sleater-Kinney var också queer — så jag känner att Sleater-Kinney ledde vägen vad gäller att föra super-queer punk till mainstream. Jag tror att du fortfarande ser det idag, och den sortens DIY-anda, i andra genrer som kanske inte nödvändigtvis låter som dem. Tryckta medier, visuella album... Jag känner att det har blivit mer av en gemensam sak.

Att veta att vi ska släppa detta som vår Månadsplatta innan folk kan höra den, hur låter den?

Jag gillade den verkligen första gången jag hörde den. Jag tror att Sleater-Kinney är kända, bara från var de kommer ifrån, för att ha det där DIY-ljudet. Inte nödvändigtvis deras sista skiva, men du tänker på Dig Me Out och punkigt, ruffigt i kanterna... om du tänker på detta album som producerat av St. Vincent, är det definitivt mer polerat. Det är mer massivt: Corin sa att hon var i studion och spelade en timpani. Det är varierat, mycket nya ljud; det är nytt, det är annorlunda. De flesta av deras övriga musik... du kan skrika det, men det är ungefär allt, du vet vad jag menar? Detta är lättare att sjunga med i.

En annan sak som slog mig direkt: Det saktar ner mycket. Det finns ett par låtar som jag vågar kalla ballader här, och det ser du definitivt inte mycket från Sleater-Kinney. Det har definitivt mer ömma stunder än du skulle tro.

Förpackningsdetaljer

Hur är förpackningen?

Vi har det på röd vinyl, med ett gatefold tip-on stil-jacka. Omslaget är verkligen coolt: det är ett collage av bitar av varje bandmedlems ansikte. Mycket av deras bildspråk kretsar kring denna sönderklippta, sedan ihoplagda bild, vilket jag tycker stämmer överens med vad många av låtarna försöker förmedla. Inte nödvändigtvis på det mest politiska sättet — det är inte som 'Woohoo! Trump Era Album!' — det är nyanserade personliga berättelser om när du är trasig, och du måste titta på saker och bokstavligen sätta ihop dem igen.

Jag var verkligen intresserad när de sade att de skulle vara på albumomslaget, särskilt när många av dem pratade om att de är åldrande kvinnor. Visserligen inte på det mest traditionella sättet, men de har inte varit på ett omslag sedan Dig Me Out; de var i min ålder när det albumet kom ut. Jag tycker att det är intressant att de bestämde sig för att gå fotovägen för denna.