Navy Blues visdomsförmedlande andra album

Det finns en oskriven magi i albumen som verkar komma från ingenstans, med minimal uppvaktning, medan världen svävar i det tysta limbo mellan högtider och en ny början. Song of Sage: Post Panic!, Navy Blues andra fullängdare från 2020, dök upp i den sista stunden av vår oändliga kollektiva spiral och tjänar till att lindra den globala baksmällan som kommer. Februaris Ada Irin fungerade som den berömda skataren/modellen/musikern Sage Elsessers varma välkomnande till långspelaren, och erbjöd rika reflektioner om att hedra arv och överleva ohållbara förhållanden, både fysiska och mentala. Elsesser har också spenderat de senaste åren med att skaffa sig erfarenhet och finslipa sin själ som en av de mest formidable producenterna inom underground hip-hop, och förlänger de nya NYC-traditionerna genom fräscha mutationer av klassiska känslor. Men Song of Sage visar en slående skillnad i sättet den förankrar sig i viktlöshet, vilket gör att Navy stiger tillfälligt för sina mest upplyftande framträdanden hittills.

Denna viktlösa känsla behandlar musik som rörelser, och favoriserar frodiga samplingar som snurrar i cirklar som ett virvlande vatten. Denna gång ger Navy kontrollen till en samling av de mest intrikata producenterna inom underground, vilket kuraterar ett ljud som både är förtrollande och bekant, en tidlös energi som trycker mot det oändliga. Som ett självklart val för den växande Navy Blue-katalogen, är detta ännu en oförbluffad rapplatta, som är helt likgiltig inför öronmaskar och potentiella storsäljare. Han rappar som om ingen ser på, men han är tacksam för att vi är uppkopplade. För att gå i hans ljus, litar Navy på kraften av katharsis, och avtäcker varje hörn av interna konflikter, barndomstrauman och förödelsen av kolonialisering. Hans svala öppenhet gör det lättlyssnat, men viker inåt när hans röst spricker så snart smärtan kommer tillbaka från det han har grävt fram. Det finns inga bortslösade möjligheter i hans skrivande, och detaljerna förtjänar varje uppspelning han får.

Song of Sage hedrar och svävar över sin föregångare genom att dyka djupare—dess självmedvetenhet smälter samman med dess skanning av världen, vilket gör det till en fängslande lyssning för alla som fortfarande kämpar, fortfarande lär sig. Han bär den typ av kraft som får Yasiin Bey att dyka upp vid sista ögonblicket, som får billy woods att minnas ett kyss i biblioteket. Varje gång Sage väver mellan intimiteten av sina minnen och de bredare penseldragen av sin överlevnad, höjer han sig ytterligare in i sitt namn, och ger en visdom långt bortom sina år. Detta album är ett bevis på alla som känner förlust, som möter sorg på morgonen, och som kommer att finna varje möjligt sätt att leva för att berätta historien. Svaren är inte alltid uppenbara, men resan är fortfarande värd det. Efter ett så kraftfullt uttalande finns det ingenstans Navy Blue inte kan gå härifrån: en trött man av folket, som inbjuder oss att gå in i oss själva.