Varje månad sammanfattar vi de bästa släppen inom rapmusik. Denna månads utgåva täcker Young Thug & Future, G Herbo, 21 Savage och Offset, Young Dolph, och mer.
G Herbo är en av världens mest aggressiva rappare, en superb tekniker vars bästa låttexter står sig väl jämfört med de mest kända jämnåriga. Två av hans mixtapes (Ballin’ Like I’m Kobe och hans genombrott, Welcome to Fazoland) är bland mina mest spelade skivor under decenniet, och hans arbete med kollegan från Chicago, Lil Bibby, innehåller några av periodens mest dynamiska samspel. Humble Beast––länge utlovad som hans ”debutalbum”, men släppt utan större ceremonier––visar den 22-årige rapparen i välbekant form som vokalist, morrande och rättfram. Men produktionen drar honom bort från hans drill-musikrötter mot varma toner och Willie Hutch-samplingar. Lite nytt mark bryts i termer av Herbos biografi, världsbild eller syntaktisk stil, men albumet är fortfarande fyllt med gripande, vinjett-långa inblickar i hans liv. Ett välkommet höjdpunkt från halvvägs i albumet: en fenomenal insats av nyligen frigivna Bump J.
Om Why Khaliq kommit ut för tolv år sedan, skulle han ha placerats under den 'medvetna' kategorin. Det skulle ha gett honom en bättre chans att få en video i MTV:s rotation (och kanske en Jill Scott-feature om han spelade sina kort rätt), men det skulle ändå ha varit ett missvisande begrepp. Vad som gör Saint Paul-rapparens musik så fängslande är att dess många rörliga delar––både musikaliska och tematiska––ofta står i strid med varandra. De moraliska insatserna skiftar från vers till vers, och Khaliq kommer att framkalla andliga föregångare som Devin the Dude bara några takter innan han lutar sig närmare samtida som Isaiah Rashad. The Mustard Seed är fullt av rika texturer och oemotståndliga rytmer, svindlande musik för bilhögtalare.
Hoodrich Pablo Juan är nästan säkert den största rapparen som någonsin namngivit en låt efter en Kratts Creatures spinoff. (Av någon anledning var Kratts Creatures lika allmänt förekommande i Calgary, Alberta’s offentliga grundskolor som Friends var överallt annars; tyvärr var vi mest intresserade av Mase när Zoboomafoo sändes.) HPJ känns, på liknande sätt, bara en aning ur tiden: man kan föreställa sig att om den första Designer Drugz kommit ut bara arton månader tidigare, hade, du vet, “Trap Dab” blivit ett fenomen eller något, och istället för att slåss om sin del av Interscopes marknadsbudget skulle han förnöjt förbrylla Fallon-fans. DD3 är lugn och avslappnad, ibland till sin nackdel, men hittar ett slags metronomiskt tempo på den senare halvan. Det är lätt att glida djupt in i “B.M.F.”’s sprickor.
Timing är svårt att få till. Super Slimey skulle ha varit mer efterlängtat 2015––innan Futures mättnadsperiod och upplevda nedgång, och när Young Thug’s kommersiella utsikter fortfarande var något av en Schrödinger’s katt-grej––och kanske hade det varit bättre, eller åtminstone mer musikaliskt varierat. Som det är nu drar Future Thug djupt in i den autopilotlinje som blivit hans standard efter att Honest fick dålig kritik. Lyckligtvis gräver varje rappare bara tillräckligt djupt för att göra detta till en givande, om inte särskilt minnesvärd lyssning. Tänk på det som en jam session fångad i smyg.
En motpunkt: på Without Warning, samarbetet mellan Offset, 21 Savage och Metro Boomin, känner de in en ficka som är distinkt från någon av deras solokataloger. Och även om det inte är riktigt samma marknadsno-brainer som ett MellowHype-album eller en Chief Keef-mixtape, förtjänar skivan sitt Halloween-släppdatum––den är kusligt oförutsägbar och innehåller några av Metros mer äventyrliga melodiska val. (Superproducenten leker inte riktigt med tempo som han gjorde på Savage Mode, hans samarbete med 21, men ljuden är stadig left-field.) De två rapparna är förstås raka motsatser i sina leveranser, men de spelar av varandra som om instinktivt.
03 Greedo är bland de mest spännande nya artisterna inom Los Angeles hip-hop, som just nu genomgår en remarkabel renässans. Han släpper sin musik––elastiska och psykedeliska, som lånar från hyphy när det behövs––i stora mängder, ofta och utan förvarning. Till skillnad från detta nya album, First Night Out, som praktiskt taget är liten i sin storlek med sina tretton låtar. Genretaggarna på strömningstjänster (“R&B/Soul” istället för hip-hop) överdriver kraftigt graden till vilken den avviker från resten av hans katalog; de flesta av dessa låtar skulle kunna vara tagna från Money Changes Everything eller Purple Summer. Det kommer aldrig att finnas en perfekt, definitiv ingångspunkt för den oinvigde, så du kan lika gärna dyka in medan Greedo köper outtalbara linnekläder eftersom de är isblåa.
Young Dolph kan vara otroligt rolig, men det senaste året har inte gett honom mycket att skratta åt. Två attentat mot hans liv––den nästan otroliga skjutningen i North Carolina i februari, där hans skottsäkra SUV skyddade honom från hundra skott, och det andra mordförsöket i L.A. i september––har utan tvekan tagit bort en del av lättheten i hans liv. Men Thinking Out Loud ägnar inte mycket tid åt att fundera på döden. (För den beryktade färsk-från-scenen skivan, kolla in Bulletproof, från denna vår.) Istället gräver Dolph i de mer allvarliga sidorna av sin psyke för medeltempo, hantverksmässiga raplåtar som stirrar in i fjärran och dryper av stil. Inte förrän på albumets sista låt berör Dolph verkligen dödligheten, men när han gör det, är det en av de finaste uppvisningarna i hans redan lysande katalog.
Paul Thompson is a Canadian writer and critic who lives in Los Angeles. His work has appeared in GQ, Rolling Stone, New York Magazine and Playboy, among other outlets.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!