Döv för alltid: Juni månads metalmusik recenserad

The Lord Weird Slough Feg: New Organon (Cruz Del Sur)

Som ledare för The Lord Weird Slough Feg är Mike Scalzi en anakronist, en antagonist och en aktivist. Han har medvetet hållit sig ur modet från början, och bildade ett NWOBHM-band i slutet av thrashens topp 1990, och han kan vara lite besvärlig när det kommer till metal, för att säga det milt. Du kan inte tvivla på hans hängivenhet, och ingen har hållit den klassiska heavy metal-flamman brinnande som Slough Feg har. New Organon, deras 10:e album, är råare än de flesta av deras tidigare skivor, vilket betyder att det går rakt till kärnan av vad som gör Slough Feg Slough Feg snabbare. Scalzi lämnar boendet till sina essäer; som låtskrivare och artist kommer han och går med ett brak, och vilket brak det är. Mer avskalad här, hans kännetecken gallopperar, ekonomiserad och beväpnad Maiden när den är som bäst, verkligen laddar in i "Being and Nothingness" och titelspåret. I låtar som "Headhunter" och "The Apology" sänker han dem till ett doomigt tillstånd utan att bli för seg, och väljer ett vinglande belägrande. Och när det kommer till tvillinggitarrmelodier, är det här han och hans följeslagare Angelo Tringali verkligen inte skämtar. "Headhunter" och "The Cynic" är din Gorham-Robertson-biljett för 2019, och Slough Feg är ingenting om inte euforiska när det kommer till den leveransen. Scalzi är en trognas försvarare, och Organon handlar också om en bit alternativ historia, med "Sword of Machiavelli" som föreställer om han hamnade i Wichita och jammande med en själ som heter Mark Shelton. Manilla Road, mina vänner, det är en bra väg att färdas. Det visar bara att det fortfarande finns massor av möjligheter i ett medelålders ljud. (Om du vill gå djupare in i ett av Amerikas största osjungna metalband, utforska Hardworlder, med de galna tvillinggitarrmelodierna i "Tiger, Tiger," eller Traveller, den mest badass metalalbum baserat på en nisch RPG.)

Ripped to Shreds: 魔經 - Demon Scriptures (Pulverised)

Det råder ingen tvekan om att vi är mitt i en andra amerikansk death metal-renässans (när Amerika faller samman, blir death metal starkare, och jag skulle inte ha det på något annat sätt), och ett namn som borde vara högst upp, men inte riktigt är, är San Joses Ripped to Shreds. Ensam medlem Andrew Lee är en HM-2-entusiast som många av de nya DM-er, men han tar en annan riktning än de flesta, och väljer varken raka hyllningar till Entombed/Dismember eller att helt gå hardcore. Lee är mer intresserad av att utveckla sin egen röst som låtskrivare, lånar friskt från klassiska death metal-influenser men ger aldrig upp sin identitet i dem. Han kom ut ur portarna med den imponerande debuten 埋葬 (kinesiska för "att begrava") förra året, och Ripped to Shreds nya EP 魔經 - Demon Scriptures lever också upp till hans standard. Lee är smidig när han behöver vara det och en rasande bulldozer när han inte behöver vara det, och han vet hur man hittar den balansen. "喪家 (In Mourning)" och "株九族 (Nine Familial Exterminations)" balanserar mellan melodisk death metal och robust OSDM, vilket bevisar att du inte behöver offra melodi eller smak för obehindrad vrede. Och Lee kan bli Nails när han behöver det, vilket bevisas av de 45 sekunder långa "江湖郎中 (Pseudoelixir)." Avslutaren "日月神教第一節 (Sun Moon Holy Cult Part 1)" lånar från ett svenskt inflytande som sällan ses nu: Edge of Sanity, som tar den melodiska kanten, gör den lite mer proggy, och avslutar med ett massivt artilleribeskjutning. Ett av de mest anmärkningsvärda death metal-banden på senare tid, sov inte.

Fuming Mouth: The Grand Descent (Triple B)

På andra änden av HM-2-spektrumet har vi The Grand Descent, den debutalbum från Massachusetts-brytarna Fuming Mouth. Om du är för den korsningen mellan hardcore och death metal, om du lyfter vikter till Hatebreed och sedan blir utblåst och utkastad till Obituary efteråt, så är detta din grej. Det finns allt det där sågbandsgitarr med en massa beatdown crowd-killer delar inblandade. Det borde inte komma som någon överraskning att detta är ännu en Kurt Ballou-vinnare, som arbetar med det tjocka, överdrivna HM-2-magi igen. Det borde finnas en varningsklistermärke på skivan som säger att du inte borde lyssna på "Fatalism" om du har en historia. Pasisvism upphör att existera när nedbrytningen kommer, i sitt grepp är du antingen blodtörstig eller inte lika blodtörstig. Det är så elakt. Glöm att försöka hitta ens inre frid under "Visions of Purgatory": de har hittat ett sätt att göra gang vocals demoniska. Det är som om NYHC skapades av riktiga djävlar, röster som ligger ovanpå varandra i mardrömslik solidaritet. En annan juvel för death metals blodiga 2019-bägare.