Deaf Forever är vår månatliga metalspalt där vi recenserar det bästa inom doom, black, speed och alla andra metalgenrer under solen.
Massachusetts quintett Magic Circle, som består av några av statens absolut främsta, var på väg att bli de sanna arvingarna till Pagan Altar med sin NWOBHM-påverkade doom metal. Det är en twist, då deras tredje album Departed Souls känns mer som tidigt 70-tal än sent. Det finns mer boogie, trummorna låter råare, Fender Rhodes och folkiga gitarrer dyker upp, och det finns inte lika många svävande melodier. Dessa killar är proffs på att få det förflutna att låta mer levande än någonsin (deras andra band inkluderar Innumerable Forms, Sumerlands och Stone Dagger!), och låt dem excelera i sin svåraste uppgift: att ge nytt liv till Pentagram-demo tillbedjan. Ett enkelt ljud är svårt att få att kännas fräscht, vilket gör Souls ännu sötare eftersom det är så väl utfört. De spelar inte bara långsammare, de lägger verkligen in det, låter mer avslappnade utan att låta lata. Sångaren Brendan Radigan slappar definitivt inte; om något så är hans röst stjärnan i de flesta låtar. Hans medlemmar måste ha varit i ett Jim Dandy-strangulationsgrepp på "Valley of the Lepers", för när bandet pressar honom går han högre och modigare. En psykedelia-energi lugnar honom inte på "A Day Will Dawn Without Nightmares", en sällsynt bit av Sabbath-tillbedjan som tar mer från "Planet Caravan" och "Solitude" än "Paranoid" eller "The Wizard." Det finns dock fortfarande en del NWOBHM-anda kvar i dem, då "Nightland" och "I’ve Found My Way To Die" är de verkligt optimistiska, tops-dropped rockarna här. "Nightland" slutar med gitarrer som slåss som om killarna i Angel Witch fångade någon som skändade Phil Lynotts stora namn, svepande och ändå så tuffa. Med ett band bestående av hardcore killar som gör metal av högsta kvalitet, kan man förvänta sig ett slagsmål, och även om Souls är en lite oväntad vändning, så ger Magic Circle alltid järnet.
Om du inte är en hängiven fan, så har du antagligen bara hört talas om det brasilianska black metal-trion Mystifier på Gummo soundtrack, vilket är mer än många black metal-band kan påstå. 80-talets Brasilien påverkade 90-talets Europa på några betydande sätt: Sarcofago och tidiga Sepultura med sina demoniskt råa framträdanden lade grunden för den norska andra vågens black metal, och Mystifiers medelfartsattack fortsatte genom grupper som Schweiziska Samael och Finlands Beherit. De var inte avant, men deras benägenhet för bisarra, semi-operativa vokalinslag och påträngande keyboardar stod i skarp kontrast till Europas mer strömlinjeformade tillvägagångssätt. Mystifiers första album på 18 år, Protogoni Mavri Magiki Dynasteia, är så singulärt som något de gjort tidigare. Genom att hålla fast vid sin medelfart stil låter de det konstiga andas; basen i "Weighing Heart Ceremony" låter som att stöta emot träd efter träd under en påtvingad blindhet, vilket ger väg för en attack som är lika liturgisk som den är djurisk. Dess progression är gotisk men dyker också djupare in i en mer dimmig mörker, en saknad länk mellan Paradise Lost och Bethlehem. "Soultrap Sorcery of Vengeance" tar Sabbaths grumliga Born Again dimma och översätter den till black metal, med gitarristen och enda originalmedlemmen Beelzeebubth som kanaliserar hur även när han var förlorad och fucked up, kunde Iommi fortfarande slita något vackert. Titellåten innehåller bidrag från ljudherre Dominick Fernow och ex-Rotting Christ basisten Jim Mutilator, och "Witching Lycanthropic Moon" har Absu mästaren Proscriptor på gästsång, vilket gör mig salivera över tanken på att alla tre är i ett band tillsammans. Endast ett band som Mystifier, som kan sträcka parametrarna i kvlt, spikarmband och kulledsunderground, skulle kunna få dem alla tillsammans.
mars har varit en gul månad för metal: inte bara släppte Pissgrave sitt AOTY-kontenderande album Posthumous Humiliation (du kan läsa mina tankar här, även om jag inte kan nog betona att albumkonstverket, inte i länken men ovan, är långt över NSFW), men Portland's Triumvir Foul återvänder med en ny EP, Urine of Abomination. Delad i fyra delar, Urine drar Teitanbloods suddiga blackened death och tuffa kraft elektroniska inslag för en 17-minuters smärtreise. Även om ljudet och metal för det mesta förblir separata, är de förenade i brutalitet. Det finns differentiering, men ingen lättnad. När ljudet dånar önskar du blastbeats för att jorda dig; när metal rasar, blir din önskan att flyta bort i fri form av statisk. Det är en andlig efterträdare till Bone Awl och The Ritas samarbetsband, där linjerna mellan metal och ljud var mycket suddigare. Triumvir Foul har också dragit tillbaka på att låta kammarliknande, vilket avslöjar lite mer av deras tänder. Det är inte bara hypnotiserande, det är förbannat bankande.
Det är sällsynt att ett modernt låtande death metal-album är fräscht och fritt från konstruerade inslag, men Storbritanniens Venom Prison har just gjort det med sitt andra album Samsara. Även om deras death metal har massor av grindcore, är det inte hysch-hysch deathgrind, utan låter mer som adrenalinfylld Slayer. "Uterine Industrialisation" epitomiserar detta, rör sig som rakblad i vinden, komplett med ett bouncy breakdown som låter som den bästa 90-tals Slayer-låten Slayer aldrig gjorde. "Dukkha" har också en hel del kraftfulla breakdowns om du är den som inte avstår från ett slam-riff oavsett hur upplyst du blivit. Samsara tillgodoser basala behov medan det erbjuder en hel del förfining, och Venom Prison är bandet som skulle kunna hitta ett hem bland Dying Fetus-fansen – öppningen till "Asura’s Realm" är som om Dying Fetus skrev melodisk death – medan sångerskan Larissa Stupor pressar dem långt utanför deras komfortzoner (hon är inte här för din vardagliga misogyni). Det är komiskt att diskussionen om "elevated horror" exploderade på Twitter strax efter att detta album släpptes: Death metal behöver inte "elevation" för att bevisa sig värt, för i slutändan vet riktiga fans, men Samsara är inte en skiva för själviska gorefanatiker. (En sista notering: Det är komiskt att detta inte är det första Samsara i Prosthetics diskografi, eftersom det stora Chicago jazz-metal-enheten Yakuza också hade en Samsara tillbaka 2006!)
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!