VMP Rising: Todas as Coisas Azuis

“Para todas essas músicas, elas são nomeadas antes de qualquer letra ser escrita. É só sobre o que estamos falando naquele momento”, diz Coombs. “‘Fuqqing IPAs’ é só o fato de que a pessoa [meu produtor] que estava no estúdio no dia anterior trouxe algumas IPAs. Nós realmente não amamos IPAs, e estávamos tipo, ‘Tudo que temos para beber são essas malditas IPAs.’”

Há uma despreocupação na música que Coombs e seu principal colaborador — o produtor e instrumentista Jon Joseph — criam juntos. O duo se conheceu aos 18 anos através do ex-gerente de Coombs logo depois que ela se mudou para Los Angeles da Pensilvânia, e eles têm trabalhado juntos há anos. Canções como “Get Off My J-Bone” e “Chad” refletem a química fácil deles — a última foi até gravada enquanto Coombs segurava o bebê recém-nascido de três dias de Joseph no estúdio de gravação. (Ele dormiu durante todo o processo.)

“Levamos a música a sério, mas não acho que levamos nós mesmos muito a sério”, diz Coombs.

Hoje, as fileiras de artistas adjacentes à psicodelia que poderiam ser atrações principais nas playlists “Dream pop” e “Indie Rock Road Trip” do Spotify estão mais cheias do que nunca. Mas o que diferencia All Things Blue é sua experimentação sonora — as texturas de sintetizadores e guitarra, assim como a entrega vocal de Coombs, estão em constante mudança — e, além disso, sua abordagem pé-no-chão em relação ao conteúdo lírico. Onde tantos artistas oferecem aos ouvintes uma dieta vazia de boas vibrações genéricas, a música de All Things Blue é realmente sobre algo.

“White Lady Dogs” trata da gentrificação no bairro South Central de Los Angeles, onde Coombs vive há sete anos, usando a imagem de um vizinho “esnobe” para explorar o deslocamento urbano. A faixa-título é uma análise do efeito do 1% na economia em geral, e foi inspirada por um ex-chefe para quem Coombs trabalhou na indústria da cannabis.

A canção mais impactante de Get Bit é “Buddha & Penelope”, onde Coombs canta pensativa sobre acordes de guitarra tingidos de descoloração e pratos espaciais. “Há quanto tempo você era o bebê de alguém? / Sua barriga cheia, envolto em calor e segurança?” ela se pergunta sobre Buddha — um homem sem-teto, acompanhado por sua fiel pitbull Penelope, que ela vê regularmente em sua parte da cidade.

“Eles estão em Los Angeles, eu os conheço desde que me mudei para cá,” diz Coombs. “A letra é basicamente o pensamento de que ele está sem-teto há tanto tempo. Todo mundo o conhece. Eu estava olhando para ele, estava falando com ele, e estava pensando nele como uma criança pequena com sua mãe. Alguém o embalou para dormir e deu seu leite. Você precisa olhar por esse ângulo.”

Coombs fala abertamente sobre as realidades financeiras de ser uma música independente. Com a COVID-19 roubando dos artistas a receita de turnês, vendas de discos físicos e merchandise se tornaram mais cruciais do que nunca. Apesar de seu sucesso, ela teve que trabalhar em empregos não musicais de forma consistente desde que se mudou para L.A.

De modo geral, há uma linha contínua de desmistificação no trabalho de Coombs, assim como sua atitude descontraída e afável ao telefone. Isso se reflete no processo direto de All Things Blue para nomear faixas, assim como seu próprio compromisso em torná-las sobre algo tangível. Para contrabalançar as vocais, os instrumentais que ela e Joseph escrevem têm uma inclinação surrealista, graças aos seus acordes de jazz ácido esticados e percussão robusta. Os vídeos da banda também são caseiros e psicodélicos, particularmente o tecnicolor “Lully” e o clipe de stop-motion para “Buddha & Penelope.”

Como um pacote total, Get Bit é como um grande romance alegórico, transportando você para um lugar distante e cativante, enquanto ainda é conceitualmente nutritivo e conectado à nossa realidade compartilhada.

Coombs é franca sobre suas próprias emoções e saúde mental em sua música, especialmente em canções como “Dicking Around”. Lá, ela canta: “Sentimentos que não consigo explicar / Tendências de provocar meu próprio cérebro / Eu posso combater o impulso porque sei que está errado / Mas não consigo parar o impulso de surgir”, descrevendo a tensão cognitiva comum entre pessoas que lidam com depressão, ansiedade ou problemas de adição. Ela explica que a natureza confessional da composição de letras é algo que sempre aceitou como necessário, algo que ela aprendeu a valorizar mais à medida que seu público cresceu.

“Sinto que na composição, você meio que tem que fazer isso,” ela diz. “Você está literalmente dizendo como se sente através de uma canção e outras pessoas estão cantando junto. Você precisa estar bem com isso. Pessoalmente, não tenho problema com isso; até meio que adoro.”

Consistente com sua abordagem amigável e utilitária do indie rock, Coombs não está estressada com o fato de a música de All Things Blue ser interpretada exatamente como ela pretendia. Ela na verdade fica bastante feliz se sua interpretação de uma música for totalmente fora do comum e adoraria saber sobre isso.

“Eu adoro quando as pessoas captam coisas totalmente diferentes e dizem: ‘Isso significa isso para mim,’” ela diz. “E eu fico tipo, ‘Isso é incrível. Não é o que eu quis dizer de jeito nenhum, mas eu adoro.’”