Andando novamente

Infelizmente, em meados da década de 90, a imprensa virou as costas para os artistas que tinham rotulado de "shoegaze" em favor de apoiar o indie rock nostálgico e sem frescura do Britpop. Shoegaze — textural, andrógino, ambíguo, melancólico e sensual como era — acabou sendo caricaturado como arrogante e pomposo na nova era ousada dos vídeos malucos do Supergrass e do Damien Hirst exibindo seu pênis em restaurantes londrinos.

Para ser justo, o Ride também passou por conflitos internos. Isso foi talvez melhor exemplificado no penúltimo álbum da banda, Carnival Of Light, onde as composições dos principais compositores Andy Bell e Mark Gardener foram segregadas em lados separados do LP. Após a separação do Ride, Bell formou o Hurricane #1 e, posteriormente, se apresentou em outra formação do Oasis e depois na Beady Eye do Liam Gallagher. Gardener, por sua vez, trabalhou com The Animalhouse e em vários projetos solo e colaborativos, além de dar um passo lateral para a produção e mixagem.

Desde que a estrela do Britpop começou a apagar, a credibilidade do shoegaze ressurgiu das cinzas como uma fênix de crina desgrenhada segurando um grande arsenal de pedais de distorção em suas garras chamuscadas. Novos shoegazers internacionais surgiram: grupos dos EUA como Sunny Day In Glasgow, por exemplo, além do Pinkshinyultrablast da Rússia e uma série de artistas sul-americanos. Em 2013, o hermético My Bloody Valentine finalmente lançou seu tão aguardado terceiro álbum. Anos recentes também viram o retorno do Slowdive, Jesus & Mary Chain e Swervedriver.

Com as relações entre os membros da banda finalmente reconciliadas, o clima cultural ao seu favor e a Beady Eye não sendo mais uma preocupação em andamento, agora é o momento perfeito para o retorno do Ride. Você estaria enganado em pensar que o novo material do quarteto apenas busca replicar as glórias do passado. Produzido pelo DJ Erol Alkan, Weather Diaries está longe de ser autoplagiado. Com um efeito suntuoso, o álbum transborda sons frescos e desorientadores e composições maduras que tiram inspiração de experiências de vida posteriores, influências modernas de gêneros variados e tecnologia contemporânea.

Falando de seu estúdio em Oxford, Mark Gardener refletiu sobre reformações, rivalidades e gravações.

VMP: Quão nervoso você está em lançar o primeiro álbum do Ride em 21 anos?

Mark Gardener: Há um pouco de ansiedade. A nostalgia é uma besta poderosa e sempre vai ser difícil para as pessoas lhe darem uma chance, porque as pessoas se apegam ao que conheceram ao longo dos anos, e isso é normal. Mas há mais empolgação. Somos bem exigentes conosco mesmos. Passou pelo nosso teste de filtro, que somos nós. Está nos fazendo sentir bem e eu estive dirigindo ouvindo o álbum e realmente curtindo. Há também um alívio, pois levou um tempo até ser feito.

Estamos lançando um disco em um momento em que as pessoas precisam de muita música e diversão, porque tem muita coisa acontecendo. Está tocando muita música boa no rádio no momento e há bandas realmente boas por aí. Talvez seja assim que as coisas acontecem. Às vezes, a paisagem fica turbulenta, politicamente e de forma mais geral, e então as pessoas precisam de arte muito mais. Elas precisam dessas coisas para esquecer os Donald Trumps e Theresa Mays do mundo.

Onde você classificaria isso entre os álbuns anteriores do Ride?

Eu vejo isso, estranhamente, como uma continuação de Going Blank Again (1992). Toda banda diz que seu novo álbum é melhor do que qualquer coisa que já fez, mas de muitas maneiras, este é. Carnival Of Light flutuou um pouco entre mim e Andy. Tarantula foi apenas um disco de separação, um disco de acidente na nossa visão. Tivemos a vantagem da reflexão ao voltar para fazer este aqui. Sentimos que como trabalhamos juntos como um grupo durante o período de Going Blank Again foi a melhor maneira de jogarmos com nossas forças, então tivemos isso em mente ao gravar este disco. Ao mesmo tempo, não queremos nos repetir.

Este pode ser meu disco favorito do Ride.

Eu acho isso. Bastante arte e música são construídas sobre a dor e períodos difíceis, e talvez todos nós já tenhamos passado por isso. Fomos chutados pela vida e todas essas coisas que você tem quando a bolha de estar em uma banda estoura. Você realmente pode canalizar poder disso. Eu acho que conseguimos isso com este disco. É como um novo debut para nós. Estamos melhores cantores agora. Somos melhores instrumentistas. Como disse Steve Lamacq, Loz [Colbert, bateria] e Steve [Queralt, baixo] ainda têm fôlego. O ritmo ainda está lá. Temos uma certa alma agora. Não quero dizer a alma do Otis Redding. Apenas uma alma que surge quando você fica mais velho e foi agredido pela vida, algo que não existia quando você tinha 20 anos e estava chapado dizendo “wahey.”

Seu novo material é influenciado por William Basinski.

Quando nós nos reunimos pela primeira vez para ensaiar, acabamos brincando no estúdio e tocando músicas um para o outro e Basinski surgiu. Aquele vídeo das Torres Gêmeas lentamente se decompondo foi muito marcante para nós, então definitivamente tem uma influência, e uma influência direta na faixa instrumental "Integration Tape." Mas não é um álbum conceitual do Basinski ou qualquer coisa do tipo. O Steve, que inicialmente trabalhou em uma loja de discos, está sempre à procura de música, então ele sempre alimentou a banda com música interessante e de vanguarda, e isso continua. Eu tenho ouvido mais música eletrônica nos últimos anos, mas isso não significa que você de repente sofra uma metamorfose e comece a soar como Boards Of Canada. Nós estamos todos curtindo uma diversidade de coisas.

Você pode ouvir isso na música.

Quem quer ser unidimensional? Nós não nos sentimos assim como pessoas. Eu sei que somos rotulados como "shoegaze" e "psych rock." Está tudo bem. Pode haver um novo rótulo surgindo para o que fazemos agora. Quem sabe? Sempre temos uma coisa “Ride” que acontece quando eu e Andy cantamos, e há certos elementos que vão persistir, mas eu não acho que nenhum de nós queira se repetir de nenhuma maneira. Nós apenas queremos tornar isso interessante para nós e então talvez tenha uma chance de ser interessante para as pessoas que vêm nos ver. Se elas podem ouvir coisas novas, isso é, e não só ficarem pedindo por “Vapour Trail!” Haha.

Você sente um certo sentido de rivalidade em relação a outros shoegazers reformados?

Você quer dizer Slowdive?

E Swervedriver, My Bloody Valentine…

Eu não conheço muito bem o novo disco do Valentine, mas sempre os respeitei e o Kevin [Shields] é um cara incrível. Eu sempre achei que o Slowdive tinha algo especial. Eles enfrentaram muitas críticas na época. A nova música deles que toca na rádio é ótima. Bizarro, mas me lembra China Crisis. E eu na verdade realmente gostava de China Crisis. Tem muitas bandas boas por aí agora e se você vai voltar e fazer isso de novo, tem que ser muito bom ou então não vai dar certo. Eu suponho que eu gostaria que nosso álbum ficasse nas paradas e tivesse tanto sucesso quanto o do Slowdive. Senão vai ser um “Oh, merda.” Então há um pouco de rivalidade nesse sentido.

“Shoegaze” foi uma palavra mal vista na imprensa por um tempo. Você está ciente de que ela gradualmente se tornou legal novamente?

Parece certamente ser um gênero agora, enquanto antes era uma crítica. Quando ouvimos isso pela primeira vez, estávamos em turnê pelo mundo e tendo um tempo maravilhoso, muito rock’n’roll, tudo que sempre sonhamos em fazer. Voltamos para a Inglaterra e a imprensa de repente começou a nos chamar de shoegazers e tivemos que lidar com isso. Eu suponho que krautrock não era um termo afetuoso para o Can e Neu! mas eles fizeram música incrível. Todo aquele lance do Britpop sempre ia fracassar porque estava muito alinhado com a moda. E sempre me incomoda quando as pessoas começam a balançar bandeiras, a menos que seja em um jogo de futebol. Era como, o que está acontecendo aqui? "Nós vamos conquistar a América." Bem, vocês não são exatamente os Beatles e os Stones, são?

Você simplesmente se acostuma a ouvir o Ride sendo mencionado e então o shoegaze é citado. Uma coisa que realmente me incomodou com isso foi a ideia de que nós não nos importávamos ou não éramos apaixonados sobre o que estávamos fazendo. A noção de que você só fica lá, olhando para baixo. Isso me irritava porque, na verdade, éramos realmente apaixonados pelo que fazíamos. Ok, não éramos U2 ou Queen e não estávamos interessados em usar os truques deles no palco. Mas, ao mesmo tempo, fizemos um bom som e realmente significava algo e é, em última análise, por isso que funcionou e resistiu ao teste do tempo.

Há alguma banda que você gostaria de ver se reformar?

Você vê, essa é a minha hipocrisia. Eu quase acho que é uma má ideia porque as pessoas voltam e não são tão boas quanto eram. Espero que sejamos a exceção à regra. Eu suponho que a única que eu gostaria seria The Smiths. Eu adoraria vê-los. É tão improvável. Você nunca sabe. Eu fiz um álbum com Robin Guthrie, e Cocteau Twins era outra banda incrível. As pessoas falam sobre os Valentines, mas Robin teve muito a ver com a invenção daquele lindo som etéreo com guitarras. Isso provavelmente nunca vai acontecer também. Provavelmente nem precisa. Eu não vou a tantos shows agora. Eu vejo bandas quando tocamos em festivais. O Slowdive está na cidade esta noite, mas não acho que poderei ir porque estou cuidando do nosso filho de 3 anos. Eu só amo ouvir os discos e não me preocupa se as pessoas estão juntas ou não mais.

Você acha que o Oasis vai se reformar?

Haha. Eu não tenho absolutamente nenhuma ideia. O Andy pode ter mais ideia sobre isso. Eu acabei de ouvir a nova música do Liam e realmente soou muito como Oasis, mas eu suponho que sempre vai soar, porque ele tem aquele timbre de voz incrível. Eu achei os dois primeiros álbuns do Oasis ótimos, gostei da vibe deles e gosto deles como pessoas. Nós meio que os conhecíamos antes de tudo isso acontecer. Não tenho nada contra o Oasis. Foi um pouco estranho, mas não fiquei surpreso quando o Andy fez parte disso porque eles eram o verdadeiro negócio naquela época. Eu acho que a primeira coisa que o Liam me disse foi: "Temos o ‘OX4’ na nossa caixa de mensagens." Então foi bom saber. Passamos no teste do Liam!