Entrevista VMP com Torres

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“É uma espécie de alívio, agora que foi lançado. Porque agora posso parar de falar sobre isso e parar de fazer tanto alarde,” Mackenzie Scott, mais conhecida pelo mundo como Torres, me diz sobre seu novo álbum, Sprinter, um álbum que você já deve conhecer, já que é nossa escolha do mês para o mês de maio. “Eu posso deixá-lo começar a falar por conta própria agora.”

Bem, depois de uma entrevista conosco, claro. Recentemente conversamos com Scott por telefone durante um intervalo de sua recém-lançada turnê por Sprinter. Falamos sobre muitas coisas, desde seu tempo como major em composição na Belmont University, até como ela foi comparada a PJ Harvey, apesar de não ouvi-la até um ano atrás, e sobre como ninguém pode definir o que “indie” deve significar hoje em dia.

Vinyl Me, Please: Vamos falar sobre a criação de Sprinter. Está saindo meio rápido após seu álbum de estreia (que saiu em 2013). Quanto tempo depois de Torres você estava escrevendo este?

Mackenzie Scott: Acho que parecia um longo tempo, mas talvez não fosse tão longo assim, desde o álbum de estreia. Acho que comecei a escrever o novo cerca de um ano após o primeiro sair. Comecei a escrever em janeiro do ano passado e passei cerca de oito meses apenas escrevendo todos os dias, e terminei a escrita antes de gravar.

VMP: Você escrevia todos os dias: Era tipo um trabalho das 9 às 17, onde você sentia que precisava trabalhar neste álbum, ou deixava as coisas fluírem devagar?

MS: Eu realmente tentei focar e escrever mais ou menos nas horas de um trabalho regular. Porque sou péssima com estrutura auto-imposta. Então eu precisava fazer isso para mim mesma para conseguir terminá-lo.

VMP: Você foi para a Inglaterra gravar isso. O que você ganhou ao ir para a Inglaterra em vez de gravar no Brooklyn ou em qualquer lugar daqui?

MS: Na verdade foi uma questão de conveniência e finanças. O produtor com quem eu queria trabalhar, Rob Ellis, estava em Dorsett. Era ou trazê-lo para os EUA para trabalhar comigo aqui, ou eu viajar para lá e gravar meio que no espaço dele. Acabamos optando por isso.

Acho que o maior benefício foi que saí da minha bolha, e não tive muitas distrações porque não conhecia ninguém lá e realmente não tinha nada para fazer ou focar além de fazer o disco. Então acabou sendo uma boa escolha por essa razão.

VMP: Sei que em entrevistas passadas você falou sobre como, depois que seu primeiro álbum saiu, você foi muito comparada a PJ Harvey, e você realmente não a ouvia antes de...

MS: Eu não a ouvia de jeito nenhum naquela época.

VMP: Então, eu me pergunto, trabalhar com pessoas que trabalharam com ela foi uma maneira de dizer, “Bem, tudo bem, vocês estão me comparando a PJ Harvey, então vou gravar com as pessoas dela.”

MS: (Risos). As duas coisas foram mutuamente exclusivas. Teria sido incrível ter escolhido trabalhar com Rob por essa razão, mas eu só queria trabalhar com ele. Eu não tinha ouvido o trabalho dele com PJ Harvey antes de pedir para ele trabalhar comigo.

Quero dizer, o único álbum da PJ Harvey que realmente amo, Dry, eu só ouvi quando já estávamos gravando na Inglaterra. E isso foi só porque eu queria ouvir o que Rob tinha ouvido no passado como um exercício divertido.

É engraçado, ele me mandou uma mensagem e disse, “Ei Mack, quão cansada você está de ser comparada à PJ Harvey?” E eu disse que era bem cansativo, para ser honesta. E ele respondeu, “Você sabe, Polly Harvey passou pela mesma coisa no início de sua carreira com Patti Smith. Isso vai passar, não se preocupe.”

VMP: Quão estranho é para você – não sei o quanto da sua imprensa você lê – ter essa artista que você nunca ouviu ser a única com quem te comparam?

MS: (Risos). Eu não sei qual é o problema, cara. Eu não saberia te dizer. Se é isso que as pessoas estão ouvindo, tudo bem. Mas eu quis fazer um disco singular, e pessoalmente não ouço PJ Harvey nele.

VMP: Quero dizer, a comparação com PJ Harvey não faz sentido para mim também, e realmente parece que é porque vocês são duas mulheres que fazem álbuns pessoais e profundos...

MS: E tocam guitarra (risos).

VMP: Sempre me perguntei como deve ser. Ser dito que você soa como alguém que você nunca ouviu.

MS: É realmente bizarro. É. Tentei ignorar. Mas é realmente em todo lugar.

VMP: E você propositalmente esperou para ouvi-la? Isso deve causar uma reação estranha à música dela.

MS: Tive um período estranho onde propositalmente não verifiquei a música dela por pelo menos um bom ano (risos). Porque eu não queria ouvir. Eu estava super irritada. Sou uma grande fã agora. Amo os primeiros discos que ouvi. Acho que são realmente brilhantes. Mas houve um período de espera, onde eu não queria conferir até recentemente.

VMP: Torres foi auto-lançado, e acho que foi uma surpresa para você que tenha sido pego pelo Pitchfork. Então, como é agora que você é a grande entrevista especial? Parece que desta vez há uma maior consciência de você antes do lançamento.

MS: Definitivamente houve uma mudança. Tudo obviamente é muito legal, sou muito grata por tudo, mas parece a trajetória natural. Não parece que as coisas decolaram da noite para o dia. Tenho me preparado para isso nos últimos anos. Tudo é muito legal, mas tudo é relativo, sabe?

VMP: Sim, eu entendo. Você se formou em composição na Belmont University antes de lançar Torres. Como é esse programa? Acho que as pessoas ficariam surpresas de saber que é possível se formar nisso, sabe?

MS: Eu diria que é um programa mais bem arredondado do que você imagina. Belmont é conhecida por seu programa de negócios da música, e com razão. Além das aulas de composição, a graduação abrange teoria, aulas de história da música, direito autoral, todo tipo de coisa de direito. Não é só composição. É muito mais do que você imagina.

Na verdade, tive alguns anos construindo essa base antes de realmente tentar entrar na indústria. Isso me preparou para muitas coisas, com as coisas de direito e negócios. Não acho que você possa ser ensinado a escrever canções, mas definitivamente me ensinou muito sobre ética de trabalho.

Eu não tinha grandes ilusões quando comecei como musicista porque tinha feito as aulas de negócios (risos). Eu sabia o que esperar e o que era realista.

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VMP: Então havia aulas que eram tipo, Letras de Bob Dylan?

MS: Certamente havia essas aulas de nicho. Eu fiz uma aula que era apenas uma aula de História dos Beatles. Nosso dever de casa era apenas ouvir todos os discos dos Beatles e ler uma biografia dos Beatles e falar sobre suas canções. Mas isso não era a maioria.

VMP: Cara, isso soa legal. Queria falar com você sobre algo que você tuitou um tempo atrás sobre não ser capaz de definir “indie” mais. Como alguém que é classificado como “artista indie”, você pode tentar definir para mim?

MS: Cara, eu não vou fazer isso. (Risos). Acho que é uma palavra tão chula.

VMP: OK, por que você acha que é uma palavra chula?

MS: Eu acho que não significa nada. Não diz nada quando as pessoas usam como um descritor. Eu disse a palavra “hipster” na mesma frase, porque talvez ambas as palavras fossem descritores precisos em algum momento, mas agora, realmente é uma questão. O que “indie” significa para você? Não acho que haja uma resposta para isso. Se você chama Imagine Dragons de “indie” e também chama Laura Marling de “indie,” é como, o que isso significa para você quando chama ambas de indie?

É apenas um termo abrangente. Só queria que as pessoas fossem mais articuladas. Estou geralmente desapontada com pessoas que não conseguem expandir seu vocabulário. (Risos).

VMP: Acho que quando você pode começar a usar “indie” para descrever coisas como uma cafeteria, tipo uma cafeteria agora ser “indie,” então “indie” não significa mais nada para a música, sabe?

MS: Sim. Eu não fico irritada com muitas palavras, mas esse “indie,” eu fico irritada com ele.

VMP: Parece que essa é a próxima palavra onde todos estarão discutindo sobre o que significa agora e o que significava antes, assim como aconteceu com “hipster” alguns anos atrás.

MS: Se já não aconteceu, American Apparel e Urban Outfitters provavelmente estão perto de estampar “Indie” em camisetas. O que diabos isso significa? (Risos).

Use suas palavras. Use seus descritores. É simplesmente chulo.

VMP: (Risos). Concordo. Falando de algo como PJ Harvey, que provavelmente aparece muito nas entrevistas, quantas vezes você acha que já foi perguntada, “Por que seu nome artístico é Torres?”

MS: (Risos). Isso é muito engraçado. Quero dizer, essa informação está disponível se as pessoas quiserem encontrar.

VMP: Eu estava olhando algumas das suas entrevistas antigas, e sério, deve ter havido 10 ou 11 seguidas que fizeram essa pergunta. A certa altura, você pode encontrar essa informação no Google.

MS: Cara, eu não sei. Sinto que bandas não são perguntadas sobre seu nome. Mas eu acho que é porque eu escolhi um apelido em vez de me apresentar com meu próprio nome. Vou dizer o mesmo que o National: “Não significa realmente nada.”

Eu peguei do meu avô. É o sobrenome dele. Foi uma maneira de distinguir o que eu faço como Mackenzie Scott do que eu faço como artista. Não é super interessante. Estou surpresa que as pessoas continuem fazendo a pergunta.

VMP: Não é como se David Bowie recebesse, “Por que não se apresenta com seu nome real” o tempo todo, sabe?

MS: É interessante que as pessoas ainda perguntem isso. E que não faça sentido imediatamente para as pessoas o motivo que eu iria querer me apresentar com um nome diferente. Eu ainda respondo a pergunta sempre que ela aparece. (Risos).

VMP: Ok, última pergunta. No melhor cenário, o que acontece no resto de 2015 para Torres?

MS: No melhor cenário eu faço turnê com minha banda o ano todo. Gostaria de ir para o exterior e tocar em lugares que ainda não toquei. Isso é realmente tudo o que está no meu radar neste momento. E talvez começar a escrever e pensar no meu próximo disco.

Andrew Winistorfer tentou definir “indie” uma vez, e nunca se recuperou. Ele está no Twitter em @thestorfer.