James Booker’s Classified

James Booker var en ikonoklast innen New Orleans-musikk, en fyr som mistet øyet i en kamp, men som aldri manglet klubbjobber hvis han kunne hjelpe det. Han var en lokal kjendis i New Orleans som alle mente burde være en stor stjerne--pianospillet hans og sceneframføringen var legendarisk--men ingen plateselskap ville ta sjansen på ham, gitt hans rusavhengighet og rykte som en løs kanon. Han gikk inn og ut av studioer over hele USA gjennom karrieren, og spilte inn noen soloalbum, men den som mest fanger han i sin beste form er 1983’s Classified, utgitt rett før hans død på Rounder Records. Alt du liker med Professor Longhair eller Dr. John, Booker gjorde like bra, og Classified bør være i hver samling som verdsetter gumbo og po’boys. Grab vår utgave her og stream albumet nedenfor.

Sonny Sharrock’s Ask The Ages

Sonny Sharrock var uten tvil den beste avant-garde jazzgitaristen som noen gang har levd, en som utvidet jazzlydene til free-jazz og nær-støyrock, som aldri møtte en musikalsk form han ikke kunne bøye og endre etter sitt eget ønske. Ask The Ages kan være hans mesterverk, og det er absolutt et av de få kanoniske jazzalbumene som ble utgitt på 90-tallet, som kan måle seg med hva som ble utgitt på 50-, 60- eller 70-tallet. Å prøve å beskrive opplevelsen av å lytte til det føles som å prøve å lese The Matrix mens den passerer på en skjerm, men hvis du vet, så vet du. Før 2019 hadde det aldri vært på vinyl, og frem til vår utgave, hadde det aldri kommet med sitt originale omslag. Du kan streame det nedenfor, og få vår utgave her.

José James’s Blackmagic

Det nyeste albumet i våre ferske slipp av crate-digger/ikke-gjenutgitte album, José James’s Blackmagic fyller 10 år i år, men det høres fortsatt ut som det kunne kommet ut i dag. Det er en blanding av jazz, soul, funk, og hip-hop som gjorde James til en artist å følge med på, og etablerte ham som en av de mest eventyrlystne R&B-artistene i dag. Blackmagic ble utsolgt på vinyl, og solgte for så mye som $150 på sekundærmarkedet. Du kan få vår utgave her, og streame albumet nedenfor:

Harold Alexander’s Sunshine Man

Harold Alexander spilte inn på det legendariske Flying Dutchman med artister som Gil Scott-Heron, Oliver Nelson, og Ornette Coleman, men hans tilstedeværelse ville ikke bli følt før loopene fra hans beste album, Sunshine Man, dukket opp i rapmusikken, og ble funnet i sanger av folk som Blackalicious og DJ Shadow. Alexanders jazz--en blanding av glatte takter og eksperimenter med fløyte og saksofon--var helt uventet, og for sin del, hatet han musikkbransjen, og trakk seg tilbake etter et halvt tiår med karriere og aldri spilte inn et album etter 1974. Dette albumet er ansett som hans mesterverk, og originale kopier blir solgt for en høy pris på Discogs. Vi har en eksklusiv fargeutgave her, takket være våre venner hos Tidal Waves Music, og du kan streame albumet nedenfor.

Margo Guryan’s Take A Picture

Som Harold Alexander, fant Margo Guryan musikkbransjen mindre enn ønskelig. Da hun, etter å ha spilt inn sin fantastiske, og eneste, studio LP, nektet å turnere og nektet å kle seg og oppføre seg som plateselskapet ba henne om, som førte til at plateselskapet sluttet å promotere albumet og mer eller mindre droppet henne. Hun ble i stedet en tilbaketrukket låtskriver, med artister som Glen Campbell, Astrud Gilberto og flere som dekket låtene hennes. I løpet av de 52 årene siden utgivelsen, har imidlertid Take A Picture fått en kultfølge takket være sitt tidløse lydbilde, så mye at demoene til Guryan har blitt utgitt de siste 20 årene, for å supplere hennes mengde av utgitt materiale. Som sådan, har Take A Picture blitt ettertraktet på vinyl, særlig sin ekstremt sjeldne mono-utgave, som går for over $500 på det åpne markedet. Mono-utgaven er omtalt i vår nye gjenutgivelse, som du kan kjøpe her. Lytt til albumet nedenfor.

Loleatta Holloway’s Cry to Me

På slutten av 70-tallet var Loleatta Holloway en av dronningene av disco og dansmusikk, ettersom sangene hennes som "Hit and Run" og "Love Sensation" ble hits på dansegulv fra New York til Paris. Men tidligere på 70-tallet hadde hun en karriere som en brassy-voiced R&B-sanger, som sang sårede, vakre ballader. Den beste var "Cry to Me," tittelsporet fra hennes andre LP, som ikke hadde blitt gjenutgitt på vinyl på mer enn 40 år, noe som var synd, siden albumet er et perfekt stykke tidlig 70-talls R&B som flere folk trenger å oppleve. Du kan få vår eksklusive fargeutgave av albumet her, og streame albumet nedenfor.

Walter Bishop’s Coral Keys

Grunnlagt i Oakland, og drevet i 4 år på 70-tallet, har den spirituelle jazzen fra plata Black Jazz forblitt uutgitt og vanskelig å finne på vinyl, og dyr på sekundærmarkedet, inntil nå: Real Gone har rettighetene til katalogen og gjenutgir flere av platas 20 albumutgivelser. Vi samarbeider om en håndfull fargeeksklusiver for noen av disse albumene, og det første er Walter Bishop Jr.s Coral Keys. Bishop Jr.s pianospill var sentralt i platens lyd og etikk, og dette albumet var platens andre utgivelse og etablerte ånden til Black Jazz fra starten av. Eie dette stykket spirituell jazzhistorie nå, og stream det nedenfor.

Slik er det: bakgrunnen til syv album du kanskje vil elske. God spinning!