Se tonene: Bryte et monster: En film om å låse opp sannheten

Det er et punkt tidlig i Luke Meyers dokumentar fra 2015 Breaking a Monster: A Film About Unlocking The Truth hvor jeg innså at denne filmen ikke var i det hele tatt hva jeg trodde det var da jeg startet opp. Filmen, om en trio med ungdomsskoleelever, Unlocking the Truth, som ble berømte da en video av dem som busket på gatene i New York gikk viral, begynner med en rekke klipp av barna i ulike unge aldre som spiller instrumentene sine. "Vi elsker musikk, og dette kommer til å bli en triumfens fortelling!" ser det ut til at disse klippene sier. De fikk mye lokal og nasjonal mediedekning, og man tenker "Disse livlige unge gutta kommer til å omgjøre alt dette til noe godt!" Så kutter vi til Alan Sacks, deres 70 år gamle manager, som ser mer ut som en Nick Kroll-karakter som er kommet til liv enn man skulle tro var menneskelig mulig, og alt går av sporet.

Sacks, en av medskaperne til ’70-tallets sitcom-støttespiller Welcome Back, Kotter, hadde nylig fått vind i seilene ved å produsere tidlige Disney-prosjekter for Jonas Brothers og Demi Lovato. Hvis du trodde at det ville gjøre ham til den perfekte passformen for noen skateboardende tenåringer som spiller tung metal, ville du vært... feil. "Jeg er litt opprørsk, jeg er litt en PUNK!" sier Sacks som en måte å bevise sin troverdighet på før han viser frem et innrammet TV Guide kryssord som brukte navnet hans som et svar. Han er en fyr som ser på disse barna og hører en kasse med mynter som åpner seg, men spøken er på ham fordi disse barna ender opp med å være mer enn han kan håndtere. Malcolm Brickhouse (vokal, leadgitar), Alec Atkins (bass) og Jarad Dawkins (trommer) behandler ham regelmessig som en barnepasser fra 1980-tallet som er på nippet til å sovne. For dem er han stort sett bare fyren som kjenner WiFi-passordene uansett hvor de er.

I de udødelige ordene fra Q-Tip (som faktisk dukker opp kort), “Industri regel #4080: Plate-selskap mennesker er skyggefulle.” Som det viser seg, er sjefene enda mer skyggefulle når det gjelder en håndfull barn de tror de kan skvise penger ut av. For deres del virker barna bare halvveis interessert i ideen om å forplikte seg til det faktiske gate-nivået slitet som kreves for å få bandet til å skje, med Grand Theft Auto som tar opp omtrent like mye mental plass som musikk. Dette er åpenbart ikke deres feil. De er barn, tvunget til å sitte i møter og tenke på advokatpapirer, så ja, å dra opp Flappy Bird midt i alt dette virker som et rimelig valg under omstendighetene.

Så, er de noe gode? Ja! De er faktisk ganske gode for noen relativt selv-lærte tungmetall-fanatikere som fortsatt har et par år igjen før de kan kjøre lovlig. Er de vidunderbarn? Nei, ikke egentlig. Men det har ikke noe å si når man har en historie så klissete som deres. De er sjarmerende nok og deres fortelling er så usannsynlig, heldigvis skjermet med noen undertoner av raseenhet (svart ungdom? Spiller METAL?!), at det er helt forståelig at mediene kom på besøk lenge før Sony (eller Alan Sacks) gjorde det.

Den uventede gleden av å se Breaking a Monster var å se så mange stereotyper fra musikkbransjens mellomledelse, alle utført perfekt, og uten null ironi eller selvbevissthet, av de høye opp i Sony, som signerte bandet til en kontrakt på 1,8 millioner dollar for fem album, med bandet som bare har noen få originale sanger i repertoaret. Et tidlig møte avsluttes med en techno pop-artist i hot pants som dukker opp med kompisen sin i et blinget panda-kostyme for å opptre for barna. Sony legger det på tykt for Unlocking the Truth som, igjen, har ennå ikke spilt inn noe mer enn noen få YouTube-videoer.

Å se alle snuble over seg selv for å signere disse barna er komisk, om enn litt for ekte til tider. Dette er barn som ville hatt reell mulighet hvis de hadde fått de riktige forbindelsene tidlig, men i stedet fikk de fyren som hjalp til med å oppfinne Sweathogs. Alt er godt så lenge det ender godt, dog, med at bandet nylig har sagt opp manageren sin og trukket seg fra Sony-avtalen siden innspillingen av denne dokumentaren ble avsluttet. De planlegger å gi ut alt selv. Det kommer til å bli en tøffere vei, men stemmene deres har heldigvis herdet seg, noe som har forbedret lyden deres en god del, selv om jeg ikke helt føler de merkelige Slipknot-maskene de holder på med i dag.