Hvis januar var skuffende treg, så prøvde februar å kompensere for dette flere ganger. Nedenfor er de tre beste albumene man kan løst kalle 'folk' som jeg kom over i løpet av måneden, men de er ikke de eneste tre albumene som er verdt tiden din. Jeg klarte ikke å presse definisjonen av folk til å inkludere debut-EPen fra Middle Kids, debutalbumet til Vagabon eller det nye albumet til Strand of Oaks, men dette er tre av artistene jeg var mest spent på å høre fra tidlig i år, og hver av dem leverte noe spesielt som er verdt tiden og pengene dine. Adam Torres ga ut en fantastisk kompagnon-EP til sitt mesterverk fra i fjor, Patrick Dethlefs ga ut en vakker ny samling med 6 sanger og Balto ga ut et livlig, sjelfullt nytt album. Det var mye bra i februar, men la oss snakke om det beste.
Prisoner er en plate om konsekvensene av et skilsmisse. Ikke den umiddelbare ettervirkningen når ødeleggelsen er fersk og bitterhet, sinne og smerte er altoppslukende, men snarere, det handler om etterfesten til den ettervirkningen. Det handler om når det har vært nok avstand til å se på ting som skjedde objektivt og vurdere din rolle i det hele. Det handler om hva som skjer når du slutter å tildele skyld og ser på det som en voksen. Det handler om ensomheten som fortærer deg, den samme ensomheten som lar deg få orden på ting. Det handler om følelser og om å føle seg som et menneske igjen. Det handler om å være interessert i noen nye og hvor skremmende og spennende det er. Det handler om å vite at du vil bli hjemsøkt av det spøkelsesskipet fra ditt tidligere liv på en eller annen måte for alltid, men at du er på rett vei og at du har fred med det. Det er et album om neste skritt. Etter å ha gått gjennom dette på et personlig nivå selv, kan jeg fortelle deg at disse sangene fanger essensen og dikotomien av en bestemt tid etter et skilsmisse så levende og perfekt. Det er en utrolig rå og ekte samling, og det er uten tvil det beste albumet Ryan Adams har gitt ut på ganske lenge.
På en måte har Adams vokst opp med oss gjennom karrieren sin. Han har vært den unge, brash, til syvende og sist dumme og selvdestruktive gutten, og det var vi også på et tidspunkt i livene våre. Han har vært forelsket utallige ganger og fått hjertet sitt knust, og det har vi også. Og med Prisoner, har han vokst opp, han har lært de lekser livet lærer deg når det prøver å knuse deg med tap, og han har funnet ut hva han vil ha ut av livet og kjærligheten, og han har funnet ut hva som til slutt gjør ham lykkelig. Hvis vi er heldige, vil vi gjøre det samme før det er for sent.
La oss få dette av veien tidlig - det er en grunn til at Leif Vollebekk har fått sammenligninger med Dylan siden han kom på scenen med 2010s Inland. Sammenligningene er rettferdige, selvfølgelig, men det er mer basert på levering enn substans, Vollebekks løsrevne croon er lett identifiserbar som Dylan-aktig selv om de sveipende, ordtykke sangene han lager og temaene i dem ikke bærer mye likhet. Der, det føles bra å få det ut av veien. Det er ikke urettferdig, det er bare litt mer nyansert enn den direkte sammenligningen indikerer.
Twin Solitude er det tredje albumet fra Vollebekk, et album som er et interessant lydmessig skritt fremover for ham etter 2014s sterkt undervurderte North Americana. Sangene er fortsatt uten tvil hans, fulle av den velkjente kadensen og de effektive vendingene i frasene som har kommet til å definere dem. Men sangene er også forskjellige denne gangen, lyden skifter fokus fra gitarer og forskyvbare trommer til å være bygget rundt en utpreget rytme fylt sparsommelig med pianolinjer og velplasserte gitarlinjer. Effekten er noe helt engasjerende og interessant, som hjelper hver av disse sangene fulle av øyeblikksbilder av liv og kjærlighet i forskjellige byer å nå sitt fulle potensial. Alt vi ønsker fra artister er at de skal vokse videre inn i den beste, mest ekte versjonen av artisten de ser seg selv som fra et album til det neste, og det er absolutt det det ser ut til at Leif Vollebekk har gjort her med Twin Solitude.
Det er en uanstrengt letthet og dybde i Rose Cousins’ sanger og hennes glatte, Patty Griffen-aktige levering som skjuler det faktum at hun er en kraftpakke og at det krever en spesiell type talent å få til de triste, jazzy, country-aktige sangene som utgjør Natural Conclusion. Dette er tunge låter om selv-tvile, avstand, ensomhet og hjertesorg, virkningen av hver maksimeres av de kaskadende pianoene, strenger og slide gitarer som pryder platen. Det kan hende det ikke finnes en bedre åpner til et album enn "Chosen," hele året, en sang som viser alt som gjør Cousins stor, og hvis sakte, jevne oppbygging fra knapt en hvisking til en fyldig, drivende melodi mot slutten er uendelig vakker og effektiv. Det er en mulighet for at dette ikke er en folkplate, at det er en popplate eller en countryplate eller en country-popplate, jeg vet ikke/er ikke interessert - gode album er gode album, og vi trenger flere av dem i livene våre.
Adam Sharp er en mann fra Midtvesten som, som alle andre, nå bor i Colorado. Han er en musikk-elsker som liker triste sanger, popmusikk og emo fra slutten av 90-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. Hans folkesøyle, Electric Ghosts, publiseres hver måned på Vinyl Me, Please. Det var det.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!