Inside Llewyn Davis: Den mest realistiske musikkfilmen som noen gang er laget

Selvfølgelig var ikke Llewyn Davis en ekte fyr, så filmen er egentlig ikke en biografi. Imidlertid anerkjente Coen-brødrene gjentatte ganger før den kom ut at han var inspirert av Dave Van Ronk, en zelig av de tidlige 60-talls folk- og blues-revivals, en fyr som kjente Bob Dylan før han ble den Bob Dylan, en fyr som ble ansett som stjernen i New Yorks folkescene til Dylan blåste inn fra Minnesota. Coen-brødrene kjøpte rettighetene til Van Ronks fantastiske selvbiografi--The Mayor of MacDougal Street--og gjorde det om til Inside Llewyn Davis, et lek med Inside Dave Van Ronk.

Inside Llewyn Davis følger Llewyn i en katastrofal uke mens han turnerer rundt på folk-klubber i New York i 1961. Llewyn er en folkesanger som settes ut av kurs etter at sangpartneren hans tar sitt eget liv--dette skjedde et par uker før hendelsene i filmen--og som sliter med å betale husleie og få seg en vinterjakke fra royaltyene av albumet han laget med den partneren, og hans inntekter fra opptreden på kafeer. Han er en lothario--hver kvinne i denne filmen har et problem med Llewyn, og problemet er at han har gjort dem gravide og han har ingen intensjon om å ta ansvar for avkommet--og han er fanget mellom ønsket om å lage "autentisk" kunst og å gå for den enkle pengen som ble kastet rundt da folkeboomen stod på. Vi ser Llewyn spille på en novelty single--med Justin Timberlake og hans fremtidige Star Wars-skuespillerkompis Adam Driver--og ta en forhånds betaling fordi han trenger raske penger, ikke en dråpe av royalties. Vi ser ham dra på en metafysisk tur til Chicago for å spille for Bud Grossman, en eier av en Chicago-klubb basert på Bob Dylans manager, som forteller ham ansikt til ansikt at han ikke ser noen penger i Davis' musikk. Filmen henger på at Llewyn finner en tapt katt som tilhører hans rike patroner, som gir ham en sofa når han trenger det. Og så foldes hele greia tilbake over seg selv på slutten.

At det ikke egentlig er en fast handling er en del av styrken til Inside, nemlig at det ikke finnes noen redemptiv narrativ bue for Llewyn. Han er en taper som er født for å tape. Men det ultimate budskapet i filmen er skjult i scenen før Llewyn får sitt andre bankeslag i filmen når filmen lukker sin ovale. Llewyn går ut av en klubb og ser Bob Dylan ta scenen etter ham for å spille en nyere, friskere versjon av sangen Llewyn nettopp har spilt. Alle kampene Llewyn møter gjennom hele filmen er det han tror gjør ham til en kunstner og er sentrale i skapelsen av stor kunst. Han er tro mot ingen andre enn seg selv; han brenner hver tilgjengelig bro-lignende struktur, han sårer alle rundt seg, han nekter å ta de kommersielle pengene som er tilgjengelige for ham, og han antar at hvis han fortsetter å gjøre det, vil universet anerkjenne ham for talentet han tror han har. Inside Llewyn Davis punkterer ikke bare den ideen som mange kunstnere har--at hvis de jobber hardt lenge nok, vil de bli belønnet--den sier også at uansett hvor god du er, og selv om du kanskje er den beste folkesangeren i en scene, vil det alltid være en Bob Dylan.

På denne måten er Inside Llewyn Davis den mest realistiske musikkfilmen som noensinne er laget. For hver Bob Dylan er det bokstavelig talt hundrevis av Llewyn Daviser. I det virkelige liv får ikke alle ha en rags to riches-historie, ikke alle overkommer brorens død i en gårdulykke og deres pilleavhengighet. Ikke alle har en følelsesmessig gjenforening med barnet de forlot senere i livet. Llewyn Davis er virkeligheten av musikkbransjen og menneskelig eksistens; vi ser han tenke på å gjøre det rette for Jean, vi ser ham nesten gå for å sjekke på kvinnen han gjorde gravid før han lar henne dra fra New York, vi ser ham prøve å la musikken ligge bak seg, men gang på gang tar han det irrasjonelle valget. Llewyn Davis er den mest ekte menneskelige personen som noensinne er presentert i en film om musikk. Filmen antyder at uten Llewyn Davis, finnes det ingen Bob Dylan, den kalde harde realiteten av ethvert medlem av en scene som blåser opp.

Det sentrale temaet alene gjør Inside Llewyn Davis til en essensiell film, men så legger du til et utrolig soundtrack som oppnår minst ett mirakel; en av Mumfords er overalt her, og det gjør alle disse årene med lidelse gjennom deres stjernestatus verdt det. Du får også John Goodman som en heroinavhengig jazzsanger som spytter historier, og du får Justin Timberlake som en folk-sanger, som synger sanger om astronauter. Det er et under at denne filmen ikke var den nummer én filmen i Amerika. Neste gang du vurderer å kaste penger på Tupac's estate for å se en Tupac-biografi, se dette i stedet.