Se Musikene: CharliXCX: F-Ordet og Meg

Den britiske popstjernen Charli XCX ligger utstrakt på et hvitt sengeteppe, samme som mitt, i et kitschy soverom, akkurat som det jeg vokste opp i, mens hun gir kommentarer til Britney Spears' ikoniske "Hit Me Baby One More Time" musikkvideo, akkurat som jeg har gjort over 100 ganger i løpet av livet mitt. Så mye som jeg ønsker mer enn noe annet at jeg beskrev en uformell jentekveld med min BFF Charli, dette var i en scene fra Charli XCX: The F-Word and Me, en 40-minutters BBCThree-produksjon som ble lansert høsten 2015. Den utforsker hennes erfaringer som popstjerne, andre kvinners erfaringer i bransjen og generelt feminisme og popmusikk. Underveis prater hun med folk i bransjen som Jack Antonoff, Ryn Weaver og Marina Diamandis om deres egne tanker og personlige erfaringer. Og selv om det ikke var altomfattende på noen måte, åpnet det opp for noen samtaler det er verdt å ha.

Tilbake til Britney. "Jeg ville kle meg som Britney Spears da jeg var yngre. Jeg ville bare ha de glitrende, rosa hårstrikkene, som skoleuniformen, alt,” sukket Charli XCX. Til tross for at jeg bare var fire år gammel da jeg først så "Hit Me Baby One More Time" videoen, husker jeg at jeg følte akkurat det samme; jeg ville gitt hva som helst i min lille makt for å være Britney. Og det er en vanlig erfaring for mange unge jenter. Charli XCX hadde en hyperbevissthet rundt innflytelsen popstjerner har og idolaliseringen de provoserer. "Unge barn nå blir bombardert med hva feminisme er fordi Beyoncé står foran en massiv skjerm som det står 'Feminisme' på. Og det er flott, for da jeg var yngre var jeg ikke klar over det i det hele tatt, jeg var bare sånn 'Ja! Britney!'" Selvsagt, gir andre mindre kjente artister mer nyanserte, komplekse versjoner av feminisme? Sannsynligvis. Men har de rekkevidden og makten til en popikon på topp av listene, spesielt i de verdifulle øynene til unge jenter i ekstremt formative tilstander? Sannsynligvis ikke.

Selvfølgelig er det enorm plass for kritikk. Når du hører ordkombinasjonen popmusikk og feminisme sammen, kan det gå av en liten alarm i hodet ditt, og med rette. For så nært og kjært som popmusikk er for mange av oss, er det i mange måter, uten tvil kommersielt drevet. Det er ikke nødvendigvis noe galt med det. Det betyr bare at enhver ideologisk påstand er, i mange tilfeller, forenklet og kommersialisert for enkel kommersialisering. Dette er ikke eksklusivt for popmusikk som sjanger i det hele tatt, men det er der det ofte er mest merkbart. Komplekse, dynamiske, interseksjonale spørsmål som feminisme blir ofte utvannet og kommersialisert til en estetikk som ofte ikke er inkluderende for alle som feminisme forsøker å betjene i første omgang.

Denne eksklusiviteten og enkelheten holder stikk i visse aspekter av The F-Word and Me. Dokumentarens intervju-liste var relativt kort og overveldende hvit. Den tar opp viktige spørsmål og personlige narrativer, men berører ofte bare overflaten. Men for en dokumentar som ikke nødvendigvis påstår å være omfattende, og med det i tankene mens du ser den, synes jeg denne dokumentaren er verdt å se, selv om du ikke akkurat er en popmusikk-nerd. Vil man eller ei, når popmusikk enorme masser av mennesker, og hva som skjer i bransjen er verdt å undersøke.

Uten å være direkte, gir den også et interessant blikk på dikotomi av feminismes eksistens ettersom det i økende grad blir et markedsføringsverktøy. Det er øyeåpnende og skremmende å se at disse artistene og fagpersonene i en bransje som bærer "Capital-F Feminism™" opplever den samme lille hverdagen dritten som meg og så mange kvinner jeg kjenner, uavhengig av deres felt. Beyoncé kan forkynne feminisme, men er det nok til å gjennomføre endringer selv innenfor bransjen hun er en del av? CharliXCX anerkjenner de positive aspektene ved feministbevegelsens fremvekst inn i svært mainstream popkultur, samtidig som hun påpeker at det fortsatt finnes kvinner i bransjen uten samme synlighet som folk som Beyoncé som blir behandlet som underordnede, undervurdert og frarøvet sin evne til å ta egne avgjørelser. Det er ikke for å avskrive fremdriften, men for å be om en forsiktig vurdering av dens omfang. I det samme øyeblikket som ordet feminist strømmer konstant gjennom munnen på popkultur, beskriver hennes trommeslager å bli spurt om hun "dater noen i bandet" lenge før hun blir spurt om hun er i bandet.

Det finnes ingen definitive svar i CharliXCX’s dokumentar, men den hadde ikke som mål å gi noen. Når hun avslutter dokumentaren forklarer hun "Jeg begynner å se hvorfor det er så viktig å fortsette å stille spørsmål." Og i den konstante, aktive jakten etter å stille spørsmålene som fører til endringer, hvordan små de enn måtte være, er denne dokumentaren et ganske godt sted å finne noen.