Av alle de ulike subsjangerne som oppstod fra den ikonoklastiske institusjonen som var 80-tallets hardcore punk, er det kanskje ikke noen subsjanger mer intern sammenhengende og respektfull overfor sine forgjengere enn d-beat. "D" i sjangerens navn refererer til forfedrene til sjangeren og arkitektene av dens visuelle og auditive estetikk: Discharge. Mer spesifikt refererer det til et bestemt trommemønster som Discharge perfeksjonerte og gjorde sentralt i bandets stil, selv om andre band hadde brukt det før deres eksistens.
Dermed kan d-beat noe forvirrende referere både til denne spesifikke trommerytmen, så vel som punk-subgenren som ble dannet rundt den. D-beat-band tilber Discharge på en rekke måter. De hedret i navn, enten ved å legge til Dis- som et prefiks til bandnavnet, bruke en Discharge-låt som bandnavn, albumtittel, eller begge, eller bare starte bandnavnet med bokstaven D. De hedret i lyd, spesielt med den karakteristiske trommerytmen, en enkel vers/refreng riffveksling, korte intermitterende enkle gitarsoloer, og avslappede produksjonsverdier. De hedret i estetikk – d-beat albumkunst er nesten alltid svart og hvit, mens teksten nesten alltid bruker samme skrifttype som Discharge brukte på sine første 7". Tekstene til d-beat-sanger handler i stor grad om verdenskrig og spesielt atomkrig; en kort gjennomgang av de japanske D-beat-legender Disclose’s Raw Brutal Assault diskografi inkluderer sangene "Nuclear Explosion," "Burned Alive,""The Holocaust by the Air-Raid," "The Nuclear Victims," "Children Not Knowing Peace," "Smell of the Rotten Corpse," "The Cause of War," og "The Aspects of War."
D-beat kan ofte være formelbasert. Men det er en formel som når den utføres i fullest mulig grad er oppkvikkende, provoserende og inspirerende. Ta en titt på disse ti essensielle rå brutale utvalgene:
Det er ikke deres beste album, men det er ikke noe bedre sted å starte med Discharge enn med Realities of War. Når du setter nålen på vokset, er den første lyden du hører – Discharge’s soniske introduksjon til verden – den distinkte d-beaten, etterfulgt av et aggressivt riff med all tonaliteten til en motorsag. Tekstene er konsise og direkte, levert i en bruske, kortfattet tone. Det kan ikke finnes en bedre beskrivelse av Discharge’s lyd og mål enn de selv gav i EP’ens tredje spor, But After the Gig: "Det finnes ikke ekte musikk / og jeg skriker og roper / men det er svaret på et anarkistisk møte." Veldig godt sagt.
Anti-Cimex – Game of the Arseholes
Av alle de mange bandene som følger Discharge, har Anti-Cimex kanskje det beste kravet til å være det første d-beat bandet. De begynte å lage musikk tidlig nok til å spille inn sitt debut 7,” Anarkist Attack, innen 1981, og fulgte opp med dette klassiske 7” i 1984. Her, Anti-Cimex hjalp med å definere blueprinten for den fremtidige lyden av d-beat, med muddy produksjon og rå, enkle riff.
Dannet i 1979, britiske The Varukers var en annen av de første gruppene som adopterte Discharge’s lyd, og ville senere dele medlemmer med gruppen. The Varukers kombinerte Discharge’s aggressive hardcore med den mer melodiske og midtempo UK82-stilen av gatepunk. Deres debut LP fra 1983 Bloodsuckers kompilere en rekke spor fra deres første to 7”er, Protest and Survive og I Don’t Wanna Be a Victim.
Totalitär - Sin egen motståndare
Et av de mange svenske d-beat-bande, Totalitär ble dannet i 1985 og begynte å gi ut en rekke EP-er. Sin egen motståndare er deres debut LP, utgitt i 1994, som har 18 spor over en varighet på bare 28:26. Det er brennende og forbannet, med en produksjonsverdi som balanserer mellom lo-fi og overprodusert, og brølende vokaler som minner mer om vokalene til 80-talls hardcore punk enn imiterer de gutturale lydene fra ekstrem metal.
Doom – Police Bastard
Doom ble dannet i 1987 i den britiske anarkopunk-scenen, men ville ta på seg en mye mer metallisk innflytelse i lyden sin, og dele medlemmer med innflytelsesrike grindcore-band som Napalm Death, Extreme Noise Terror og Sore Throat. Police Bastard er deres første 7” og representerer et definitvt øyeblikksbilde av de tidligste stadiene av det som ville bli crust punk, med sin tunge basstone, rasende riff, gutturale vokaler og gitarsoloer som består av lite mer enn korte, hektiske pip over gripebrettet. Spor 5, "A Means to an End," viser bandet som eksperimenterer med metalliske innflytelser i sin vekslende mellom en jevn midtempo-beat og den akselererte takten mer typisk for deres samtidige.
Til tross for en relativt kort levetid som band, var Japans Disclose svært produktive; deres diskografi, Raw Brutal Assault, komprimerer to volumer bestående av over 150 sanger. Disclose var kjent som kanskje de mest trofaste tilhengerne av Discharge’s opprinnelige blueprint. Denne lyden er epitomisert i deres debut LP, Tragedy, som strekker seg over 14 spor med kakofonisk brutalitet.
Framtid – Under the Ashes
Med opprinnelse i Osaka, Japan, dannet Framtid rundt 1997 og spilte inn en rekke demo-kassetter og en EP før de kom ut med 2002’s banebrytende Under the Ashes. Aggressiv og kaotisk selv etter sjangerens standarder, Under the Ashes presenterer en vegg av støyestetikk, som kombinerer utrettelige riff, drivende rytmer og ekkoende vokaler. I motsetning til mange av de andre bandene på denne listen, er de fortsatt ute etter å spille inn ny musikk i dag, etter å ha gitt ut en EP tidligere i år, The Horrific Visions.
Besthöven – Just Another Warsong
Brasils Besthöven – et enmannsband hvis eneste medlem går under navnet Fofäo Discrust – er et av de få bandene som kan konkurrere med Disclose i produktivitet og streng overholdelse av Discharge’s opprinnelige lyd, bilde, og etikk. Besthövens lyd er nedsunket i fuzzy produksjon som hjelper til med å forsterke det post-apokalyptiske budskapet i tekstene. Just Another Warsong viser Besthövens primale kaos på sitt beste.
Totalt Jävla Mörker - Totalt Jävla Mörker
Dannet i 1996, det svenske bandet Totalt Jävla Mörker (grovt oversatt som "Total Fucking Darkness") spiller en blanding av tradisjonell svensk d-beat med blast beats og tremolo gitarriff mer forbundet med black metal. Deres selvtitulerte LP fra 2006 viser gruppens effektive blanding av disse ulike stilene, ved å veksle mellom standard power chord hardcore-riff, motorsag black metal-angrep og til og med atmosfæriske interludier som man kunne finne i en post-rock eller screamo-ensemble.
Tragedy – Tragedy
Tragedy, hjemmehørende i Portland, Oregon via Memphis, Tennessee, spiller en stil av musikk som best kan beskrives som melodisk crust – men den musikalske arven av d-beat er avgjørende for komposisjonen av deres lyd, en musikalsk arv de bærer på uten videre ved å navngi seg etter Disclose’s legendariske LP. Deres selvtitulerte LP åpner med en melankolsk akustisk intro, toppet med hjerteskjærende vakre strenger, før den løper hodestups inn i en vegg av tunge gitarer over en svevende d-beat. Gjennom albumet bruker Tragedy effektivt tvillinggitarledere, knusende pauser og antemiske rop-along refrenger, men d-beat-kjernen i bandet er alltid fremtredende. Medlemmer av Tragedy var ganske produktive, og spilte i nært relaterte og høyt innflytelsesrike band som His Hero Is Gone, From Ashes Rise, og Severed Head of State.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!