Nap Eyes' Urolige Fred

Nap Eyes' nye plate, I’m Bad Now, antas å være den siste delen av en trilogi av plater som inkluderer deres debut og andrealbum, 2014's Whine of the Mystic og 2016's Thought Rock Fish Scale henholdsvis, men likevel anser Chapman den betegnelsen som tvetydig. "[Livet] ser ikke ut til å ha et avsluttende kapittel, i det minste mens det pågår," sier han. "Så snart noe avsluttes, er det også en begynnelse."

Chapmans visjon av eksistens som en grenseløs ouroboros leker han med gjennom I’m Bad Now. Det er en plate med motstridende nysgjerrigheter. På platens avslappede rockåpner, "Every Time the Feeling," kritiserer han en tendens til å unngå det plagsomme draget av eksistensiell bekymring. Senere konfronterer han motvillig det, og sukker: "Jeg kan ikke si hva som er verre: meningsløsheten eller den negative meningen." Men ved sangens slutt ser han tilsynelatende ut til å ha forsonet usikkerheten: "Jeg fant ut en måte å komme meg videre i livet mitt og fortsette å drømme."

Chapmans sanger leses ofte som en ligning, vanligvis uten ett definitivt svar; han undersøker sin eksistens fra alle sider, og når aldri helt til kjernen av saken. På "You Like To Joke Around With Me," er han optimistisk: "Å tune seg selv for å fange andres bølgelengde kan virkelig gjøre en forskjell i denne verden," konkluderer han. Senere, midt i den vestlige shuffle av "Sage," beklager han: "Du ville se lærerne dine kjempe mot mørket og knuse/Den fuktige, tunge skuffelsen over den bortkastede dagen." Chapman mener at motsetningene utfyller hverandre. "Disse tingene er begge deler av livet. På en eller annen måte, å integrere dem på en symbolsk måte, enten det er i en sang eller i en slags ritual, tror jeg er sannsynligvis en virkelig god ting i livet."

Når man lytter til Chapman utforske disse problemene, er det som om han har utviklet sin egen unike vitenskapelige metode som balanserer det objektive og det subjektive. Men hans tilnærming er også knyttet til en definerende ydmykhet om at det han leter etter kanskje aldri helt kan bli kjent. I stedet bestemmer han seg ofte for å søke glede i nåtiden, uansett om hans konklusjoner er fruktbare eller ikke. Han sier at prosessen hans er som "en avslapping av tunnelvisjonen." "Hvis du innser den bredere omfanget av livet, er det alltid måter du kan... navigere gjennom ting," forklarer han.

"Litt frustrasjon er faktisk ikke en dårlig ting."

Det er på denne avgrunnen mellom ambivalent fred og rastløs kynisme at Chapman balanserer rolig, som en zen-aktig biokjemiker rocker. Biokjemikeroppdraget er ikke tilfeldig; Chapman har jobbet med biokjemi ved siden av Nap Eyes, en detalj som har vært fremhevet en stund. Den paradigmatisk naturen av hans identitet fungerer mer enn som en nyhet; de to informerer hverandre, og i sin tur utfyller Chapmans eksistens.

"Det har vært en stor kilde til trøst på en uventet måte," sier han om de to karrierene. "Jeg har alltid identifisert meg med den subjektive og den kunstneriske og estetiske dimensjonen av livet siden jeg var veldig ung. En vakkert skrevet sang kunne heve deg til åndelige høgder eller noe. Det er én måte å komme dit. Samtidig, finnes det også en vei gjennom objektiv kontemplasjon av eksistensens natur." Her formidler Chapman, i et gledelig, feverish tempo, en SparkNotes-versjon av evolusjon, fra de første selvreplikerende molekylene til utviklingen av cellene til veksten av øyet (ja, organet). "Før det, var det ingen visjon," leverer han undrende. "Sånn noe er bare en gal forandring."

Den konkrete naturen av disse fakta er en komfort for Chapman. "De er ikke subjektive realiteter. Dette er ting som faktisk skjedde." Han avviker et øyeblikk fra sitt soliloquy. "Jeg antar at det jeg prøver å komme frem til er denne tankegangen, som er mindre om din subjektive, fenomenologiske opplevelse, dette er også en annen måte å få tilgang til de høgder av undring og en følelse av livets hellighet, eller en følelse av fred og perspektiv på din plass i verden."

Han bemerker at denne forståelsen ikke kom naturlig. "Det var en svakere side av meg som jeg måtte utvikle," sier han. Men denne innrammingen fungerer også til å forankre og inneholde en subjektiv oppfatning som til tider truer med å enten overbelaste oss med selv- betydning eller overvelde oss med ukontrollert elendighet.

"Jeg hadde en følelse av at noen ganger når jeg ble veldig involvert i det subjektive området, tror jeg at det er en fare her for å miste balansen," sier han, og bemerker at den totrinns tilnærmingen har hjulpet til å stabilisere hans mentale helse. "Noen ganger når ting ser ut til å gå litt på feil spor, har du ikke så mange klare ting å klamre deg til, fordi hvis du er i ditt subjektive område, hvis én ting tipper over, har hele området også en tendens til å tippe litt."

Dette er den typen floke som Nap Eyes vandrer gjennom på sin nye plate. Sjeldent, dog, blir disse begrepene navngitt. I stedet snakker Chapman i abstraksjoner og kodede fortellinger, som på den gåtefulle spaserturen av "White Disciple." Disse verktøyene fungerer som fartøyer, kanskje til og med katalysatorer, for eksponentiell betydning. Han peker på den tyske forfatteren Hermann Hesse som en inspirasjon. Chapman sier: "Det gir mening å ha et symbolsk ord som inneholder en betydning som er bredere enn det du eksplisitt beskriver eller definerer i sangen. Hvis du har en figur eller en karakter som er en symbolsk representasjon av en arketype av psyken, så kan det ordet, hvis det blir påkalt i noen forskjellige kontekster, ha en stor rikdom av betydning som folk kan utforske eller reflektere over utenfor den faktiske teksten i sangen."

Det er en spesiell ro i Chapmans diskusjon om disse tingene. Så seriøs som han er i sin egen søken etter å nøste opp trådene i sitt eget liv, er han også klar over at han kanskje ikke finner noen svar. "Eksistens er et virkelig puslespill fordi det er en veldig merkelig ting som har skjedd," sier han forsiktig. "Å prøve å finne ut hvor du passer inn i den enorme kosmos er definitivt noe som har vært et veiledende spørsmål for meg." Han ombestemmer seg: "En annen måte å si det på er et jagende spørsmål. Du kan prøve å ignorere [det], og spørsmålet vil jage etter deg. Noen ganger er det en kilde til undring, noen ganger er det en kilde til angst. Men jeg tror at jo mer du kan engasjere deg med det, desto mer er det ganske mulig å få, over tid, til en liten grad, en følelse av balanse eller harmoni med de bredere prinsippene som er der. Det er fortsatt et mål for meg."