Referral code for up to $80 off applied at checkout

De 10 beste rockabilly-albumene du bør eie

El January 9, 2018

På begynnelsen av 1950-tallet tok en ny type musikk form i den amerikanske sør som snart ville bidra til å definere et tiår. Som termen selv (en kombinasjon av ordene "rock" og "hillbilly") var rockabilly-musikk en sammensmelting av R&B, country & western, rock & roll og bluesmusikk, alt sammen pakket inn i en (ofte) primitiv og rå pakke.

n

Mange første generasjons rockabilly-artister hadde ikke de økonomiske midlene til å spille inn et fullt album, og valgte i stedet den billigere 45rpm singelen. Selv om mange av disse singlene siden har blitt ettertraktet av platesamlere over hele verden, fokuserer denne listen på LP-utgivelser av rockabilly-artister fra 1950-årene som er viktige nok til å inkluderes i din stadig voksende platesamling.


Gene Vincent And The Blue Caps
Gene Vincent And The Blue Caps

Fra Norfolk, Virginia, blir Gene Vincent ansett som en av de banebrytende farene til major label rockabilly-musikk. Etter en motorsykkelulykke som knuste venstre ben og forstyrret en lovende karriere i den amerikanske marinen, konsentrerte Vincent innsatsen sin om musikk. Han dannet Blue Caps (et begrep for vernepliktige marineoffiserer) på midten av 1950-tallet og ble kort tid etter signert til Capitol Records, da plateselskapet fikk tak i et demo av hans største hit "Be-Bop-A-Lula."

Vincent registrerte mange banebrytende album for Capitol, inkludert dette fantastiske debutalbumet, før en annen ødeleggende ulykke (denne gangen i en bil) drepte turnépartner Eddie Cochran og etterlot Vincent alvorlig skadet. Gene Vincent fortsatte, men endrede smak innen populærmusikk kombinert med konstante personlige problemer reduserte sterkt hans stjernestyrke frem til hans død i 1971, i en alder av 36.


Eddie Cochran
The Eddie Cochran Memorial Album

Det kan argumenteres for at Eddie Cochran, i løpet av sine 21 år på jorden, gjorde mer for å bringe rockabilly-musikk inn i mainstream enn noen av sine samtidige. Som sesjonsmusiker spilte Cochran på innspillingene til utallige artister, for flere plateselskaper. I løpet av sin korte, men banebrytende solo-karriere opptrådte han i tre spillefilmer og regnet artister som Buddy Holly & Richie Valens som nære venner. Hans mest kjente sang "Summertime Blues" har blitt gjort av alle fra The Who til Dwight Yoakam, og hans "Twenty Flight Rock" ble fremført av Jack White & Conan O’Brien for å feire Conans overgang til TBS.

Cochrans lovende karriere ble tragisk avbrutt i 1960, da han ble drept i en bilulykke i Storbritannia mens han var på turné med Gene Vincent. Til tross for å bare være 21 år gammel på tidspunktet for sin død, fortsetter Cochran å påvirke sjangeren til i dag, og denne postume utgivelsen er en perfekt introduksjon til hans mest tilgjengelige og viktige arbeid.


Dale Hawkins
Oh! Suzy Q

Dale Hawkins’ 45rpm versjon av "Susie-Q" (stavevarianter finnes på singelen og LP-en) ble utgitt i 1957 på det stort sett blues-sentriske Checker Records merket. Melodien ble en stor suksess blant platesamlerne, og et år senere ble denne LP-en hastet ut for å utnytte det. Hawkins var en Louisiana-innfødt som utviklet en "swamp pop boogie" lyd mens han spilte rockabilly-musikk i klubber. Han hadde en dyp effekt på band som Creedence Clearwater Revival, som skulle gå videre og strålende gjøre "Susie Q" mer enn et tiår senere på deres debut LP.


The Everly Brothers
The Everly Brothers

Hvis du er glad i rock & roll fra 1960-tallet, er sjansen stor for at The Everly Brothers er din favorittbands favorittband. Phil og Don Everly ble født inn i en musikalsk familie og viste fra en tidlig alder en bemerkelsesverdig vokaltalent som kom til å påvirke alle fra Beatles til Simon & Garfunkel. The Everlys fant mainstream suksess på slutten av 1950-tallet ved å kombinere straight ahead rockabilly stil med vokal popfølsomhet, og dette debut LP-en på Cadence-merket viser noen av deres fineste eksempler på crossover-låter.


Ricky Nelson
Ricky

Som vokste opp på en jevn diett av rockabilly-artister fra Sun Records, fikk Ricky Nelson sin start i underholdning i en ung alder av åtte. I en alder av sytten hadde han en fullverdig karriere som innspillingsartist og filmstjerne, og hadde begynt å plassere 53 sanger på Billboard Hot 100-listen. Nelsons musikk var et produkt av tiden; litt country, litt pop, og litt rock & roll. Denne blandingen skapte en perfekt rockabilly-cocktail som Nelson dyrket gjennom tidlig 60-tall mens han spilte inn for Imperial Records.

Ricky er et tidløst eksempel på en tenåringsidol som hedret sine rockabilly-heltinner. Noen av sporene kan være litt utvannet, men backingbandet hans er rått, og platen som helhet står som et strålende eksempel på hvordan rockabilly-lyden infiltrerte populærkulturen på slutten av 50-tallet.


Johnny Burnette And The Rock ‘N Roll Trio
Johnny Burnette And The Rock ‘N Roll Trio

Før han begynte på en omfattende innspillingskarriere med store label som Liberty Records og Capitol Records, frontet Johnny Burnette det grittige, rå rockabilly-bandet Rock And Roll Trio. Sammen med sin bror Dorsey og barndomsvennen Paul Burlison, gir Burnette og bandet hans en mesterklasse i primitiv rockabilly-opprør på denne LP-en; deres første og eneste utgivelse som trio.

Albumet solgte ikke kommersielt, men inneholder sanger som "Train Kept A Rollin" og "Rock Billy Boogie" som skulle påvirke mange av den første bølgen ‘60s British Invasion-bandene.


Wanda Jackson
Rockin' With Wanda

Du kjenner kanskje Wanda Jackson fra hennes nylige samarbeidsarbeid med Jack White for hans Third Man Records imprint, men 40 år før det rocka hun mye hardere. Wanda Jackson er levende musikkhistorie. "Rockabilly-dronningen" turnerte med (og hadde en kort affære med) Elvis Presley, hadde en lang karriere på rosteret til den fremste plateselskapet på den tiden (Capitol Records), og ga ut så innflytelsesrike singler som "Let's Have A Party," "Mean Mean Man," og "Fujiyama Mama." Mange fest-anthem pryder denne samlingen fra 1960, og den har blitt trykket opp så mange ganger at den kan fås til en billig penge.


Link Wray & The Wraymen
Link Wray & The Wraymen

Forvrengning. Feedback. Kraftakkordet. Alle disse grunnpilarene i moderne rock & roll er godt representert på Link Wrays banebrytende 1958 instrumental "Rumble." Langt før den ble omtalt i Quentin Tarantinos Pulp Fiction, ble sangen bannlyst fra radio fordi den ble ansett å glorifisere ungdomsforbrytelser (ordet "rumble" var et populært begrep for en gatekamp). Denne debut LP-en med bandet hans The Wraymen for Epic Records i 1960 viser Wray som gjør det han gjør best, nemlig upbeat rockabilly-baserte instrumentaler.


Various Artists
The Best Of Sun Rockabilly Vol. I

Når man kommer inn i første generasjons rockabilly, er samle LP-er et must. Flertallet av artistene på den tiden hadde ikke råd til å lage fullengde-album, så den billigere/lettere måten å teste markedet på var å produsere en enkel 45rpm plate.

Og hva er vel et bedre sted å starte en auditiv kritikk av noen av de sprøeste rockabilly-singlene som noensinne er produsert, enn Sam Phillips’ ærverdige Memphis, Tennessee Sun Records merkep.

Sun kan ha vært den første som registrerte Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis og Roy Orbison, men navn som Warren Smith, Billy Lee Riley, Sonny Burgess og Slim Rhodes stjeler showet her. Sun-rostret sitt B-lag gir varme på denne flotte introduksjonen til etikettens undervurderte, mindre kjente talenter.


Elvis Presley
Elvis Presley

På dette tidspunktet er det ikke mye igjen å skrive om Elvis Presley, så jeg vil spare oss begge for tiden og notere at hvis du skal begynne med første generasjons rockabilly, bør Kongens selvtitulerte debutalbum for RCA Victor være hardt arkivert i samlingen din.

Utgitt i 1956, er denne Rosetta-stenen av major label rockabilly eldre enn de fleste av utgivelsene på listen vår med 3-4 år og har en spilletid på litt over 28 minutter. "Blue Suede Shoes," "I Got A Woman," og "Tutti Frutti" er de mest fremtredende sporene.

Compartir este artículo email icon
Profile Picture of Jeffrey David Harvey
Jeffrey David Harvey

Jeffrey David Harvey is a record collector/archivist/music historian who focuses most of his time looking for lost and forgotten music at thrift stores, garage sales, and junk shops. You can check out his latest finds at on his Twitter and Instagram. He also runs lostrpm.blogspot.com for those who prefer nostalgia in their internet surfing.

Únete al Club!

Bli med nå, fra 44 $
Carrito de Compras

Handlekurven din er for øyeblikket tom.

Continuar Navegando
Discos Similares
Otros Clientes Compraron

Gratis frakt for medlemmer Icon Gratis frakt for medlemmer
Sikker og trygg kasse Icon Sikker og trygg kasse
Internasjonal frakt Icon Internasjonal frakt
Kvalitetsgaranti Icon Kvalitetsgaranti