Referral code for up to $80 off applied at checkout

Tien keer dat artiesten 'andere albumhoezen bedekten'

Op August 18, 2016

Er er een punt, dat misschien al is bereikt, waarop we zonder mogelijke albumhoezen komen te zitten. Iets zoals 75.000 albums worden elk jaar uitgebracht, wat betekent dat er 75.000 beslissingen zijn genomen over hoe de hoes van deze albums eruit zal zien. Het is begrijpelijk dat er al veel albums zijn met kunstwerken die een aanzienlijk aantal overeenkomsten vertonen.

n

We hebben 10 albumhoezen geselecteerd die eruit zien alsof ze “hoezen” zijn van andere hoezen. Sommige hoezen lijken parodieën, andere lijken op plagiaat. Uiteraard is het in sommige gevallen nog onduidelijk of we te maken hebben met kopiëren en luiheid of met toevallige gelijkenissen, maar al deze 10 combinaties van albumhoezen dekken zeker andere hoezen.

My Bloody Valentine: Glider (1990) en Bloc Party: Intimacy (2008)

Muzikaal gezien slaagde Bloc Party's derde album Intimacy, uitgebracht door de Londense band in 2008, erin om een redelijk aantal fans van het Britse rockkwartet te vervreemden. De hoes van het album rechtvaardigde in ieder geval zijn naam. Ongeveer 20 jaar geleden moet My Bloody Valentine hetzelfde hebben gedacht toen ze de twee tongen op de hoes van hun EP uit 1990, Glider, plaatsten, waarop de hit "Soon" van de Ierse band stond. Het is een slijmerige en gladde aangelegenheid, covers van covers.

Elvis Presley: The Elvis Presley Album (1956) en The Clash: London Calling (1979)

Ah, de London Calling van The Clash, een van de meest originele en iconische albumhoezen aller tijden, toch? Blijkt dat Londen niet het enige was dat aan de telefoon was. Elvis Presley belde: Hij wil zijn albumhoes terug. De King of Rock ’n’ Roll gebruikte de beruchte combinatie van groene en roze tekst op zijn album uit 1956, The Elvis Presley Album, zo’n 20 jaar voordat zijn Britse collega’s het gebruikten op de hoes van hun beste moment. De hoes was trouwens een bewuste verwijzing naar Elvis, wat aantoonde dat The Clash wilde terugkeren naar de puurheid van vroege rock 'n' roll.

Gorillaz: Demon Days (2005) en The Beatles: Let It Be (1970)

De band wiens albumhoezen het meest gecoverd worden? Waarschijnlijk The Beatles, zoals men zou verwachten. De Britten die de albumhoesindustrie revolutioneerden met de ontwerpen van albums als Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band werden herhaaldelijk geëerd. Een goed voorbeeld is Gorillaz' tweede album Demon Days. Het volledige album uit 2005 bevat de creaturen gemaakt door visuele artiesten en bandlid Jamie Hewlett voor het project geleid door Blur zanger Damon Albarn. Terwijl Let It Be het laatste studioalbum van The Beatles was, is Demon Days al opgevolgd door andere albums.

Nas: Illmatic (1994) en Howard Hanger Trio: A Child Is Born (1974)

Nas' Illmatic is zonder twijfel een van de meest iconische albums in de geschiedenis van de hip-hop. Illmatic inspireerde een generatie rappers. Maar wat betreft het onmiddellijk herkenbare artwork van het album, liet Nasir Bin Olu Dara Jones zich zelf inspireren door het verleden. Aangezien zijn vader in zijn jonge jaren een actief muzikant was, is de kans groot dat hij de reden is waarom Nas op A Child Is Born terechtkwam, een album uit 1974 van het jazztrio Howard Hanger Trio.

Milemarker: Non Plus Ultra (1998) en Johnny Cash: At Folsom Prison (1968)

Toen het ging om het ontwerp van de cover van hun album Non Plus Ultra uit 1998, verspeelden de leden van Milemarker geen druppel zweet. Ze gebruikten gewoon die van Johnny Cash. Hun albumhoes is in feite een ingezoomde versie van het livealbum At Folsom Prison van de legendarische zanger, dat werd uitgebracht in 1968 als het 27e album van Johnny Cash. Na zijn nummer Folsom Prison Blues uit 1955, wilde Cash al een optreden geven in een gevangenis, maar zijn idee werd pas in 1967 uitgevoerd. Uiteindelijk was At Folsom Prison verantwoordelijk voor het omkeren van Cash's carrière na een periode van beperkte successen.

Joy Division: Unknown Pleasures (1979) en Nils Frahm: Solo (2015)

Het iconische artwork van Joy Division's sensationele Unknown Pleasures is gedrukt op dure T-shirts die worden gedragen door mensen die niet weten dat Joy Division een band is, mokken en... op andere albums. De Duitse componist en muzikant Nils Frahm, bekend om het combineren van klassieke en elektronische muziek en het samenwerken met Ólafur Arnalds en anderen, had een variant op het Peter Saville-ontwerp op zijn toepasselijk getitelde soloalbum Solo, dat werd uitgebracht via het Londense label Erased Tapes.

Amsteradio: Fight For Your Right (To Samba) (2014) en Neutral Milk Hotel: In The Aeroplane Over The Sea (1998)

Heel verfrissend, de Braziliaanse lo-fi band Amsteradio was de eerste om toe te geven dat het artwork van Fight For Your Right (To Samba), hun eerste – en tot nu toe enige – volledige album, een eerbetoon is aan de hoes van Neutral Milk Hotel’s klassieke 1998 album In The Aeroplane Over The Sea. Het drietal uit Rio de Janeiro tweette vervolgens bizar genoeg dat de muziek van Neutral Milk Hotel hen deed verlangen naar een heel groot gevecht (voor hun recht om te samba) in een heel kleine Ierse pub. In The Aeroplane Over The Sea wekt bij ons ook wel gevoelens op, maar die specifieke drang hebben we tot nu toe nog niet gevoeld.

Franz Ferdinand: You Could Have It So Much Better (2005) en Tango: Tango (1973)

Ze hadden het zo veel beter kunnen hebben, maar toen het ging om de productie van de hoes voor hun tweede volledige album, kozen de Schotse indierockers Franz Ferdinand voor de makkelijke weg. De hoes van You Could Have It So Much Better, de opvolger van het sensationele debuutalbum van het kwartet uit Glasgow, is versierd met een afbeelding die rechtstreeks uit het gelijknamige eerste album van de vierkoppige band Tango lijkt te komen, dat in 1973 werd uitgegeven door A&M Records. De vrouw op de foto draagt zelfs dezelfde hoed.

Ambergris: Ambergris (1970) en Pavement: Watery, Domestic (1992)

Stephen Malkmus' Pavement was een van de meest sonisch moedige indierockbands van de jaren negentig, maar toen de vijfkoppige band de hoes voor hun EP uit 1992, Watery, Domestic, moest ontwerpen, deden ze het rustig aan. Natuurlijk hebben we altijd moeite om twee kippen uit elkaar te houden, maar we zijn er vrij zeker van dat het dier op de hoes van Pavement dezelfde is als de knappe kip op de hoes van Ambergris' gelijknamige debuut uit 1970. Zelfs de witte krabbels kunnen niet verbergen dat deze hoes duidelijk een kopie is.

Ramones: Ramones (1976) en Nobunny: Love Visions (2008)

Er zijn maar heel weinig bands die zo moeilijk te fotograferen zijn als de Ramones. De grondleggers van de punkrock hadden een reputatie om waar te maken, en dat deden ze. In het begin wilden de bandleden dat de hoes van hun debuutalbum uit 1976 eruit zou zien als de hoes van Meet The Beatles, maar de fotoshoot, die werd vergeleken met het trekken van tanden, mislukte volledig. Uiteindelijk slaagde een tijdschriftfotograaf erin om de vier schavuiten op één redelijke foto te krijgen. Naar verluidt betaalde het management van de Ramones hem ongeveer $125 voor de foto. We wedden dat Nobunny een stuk makkelijker te vangen was.

Deel dit artikel email icon

Word lid van de club!

Word nu lid, vanaf 44 $
Winkelwagentje

Uw winkelwagentje is momenteel leeg.

Ga verder met bladeren
Vergelijkbare Records
Andere klanten kochten

Gratis verzending voor leden Icon Gratis verzending voor leden
Veilige en betrouwbare afrekening Icon Veilige en betrouwbare afrekening
Internationale verzending Icon Internationale verzending
Kwaliteitsgarantie Icon Kwaliteitsgarantie