Onze plaat van de maand voor april is een speciale editie van Arctic Monkeys’ Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not, de snelst verkopende debuut-LP in de Britse muziekgeschiedenis. Onze editie komt op 180 gram rook vinyl en wordt geleverd met een 16-pagina tellend boekje. Lees hieronder waarom we Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not hebben gekozen.
#Waarom We Het Hebben Gekozen
Cameron Schaefer, VMP Hoofd Muziek: Er was een periode in de vroege jaren 2000 na Is This It uitkwam, toen de Strokes, Kings of Leon en Arctic Monkeys op verschillende punten van hun ontwikkeling waren, waarbij het voelde alsof rock 'n' roll OK zou zijn. Er waren deze drie bands die het gevoel gaven dat ze echt groot konden worden en een grote naam zouden zijn.
Andrew Winistorfer: Het interessante aan de Arctic Monkeys in die lijn is dat - en ik weet niet of mensen echt deze lijn trekken - ze een van de eerste bands zijn die zei: "We luisterden naar Is This It en wilden in een band zitten." Ze zijn op een bepaalde manier de eerste band die een generatie was geïnspireerd door de Strokes en die New York rock 'n' roll revival.
Ja, het was als de laatste golf van die rock revival met het uitbrengen van Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not. Maar tegelijkertijd is dit een album waar verschillende perspectieven op zijn, afhankelijk van waar je op dat moment woonde of hoe bewust je ervan was. Ik weet niet zeker of mensen in de VS volledig begrijpen hoe enorm dit album was in het VK.
Het is de snelst verkopende debuutalbum in de geschiedenis van het VK. Sneller dan de Stones, de Beatles of wie dan ook.
En het was dit enorme moment dat moeilijk te vergelijken is met Amerikaanse rockmuziek zonder 20-25 jaar terug te gaan.
Zeker weten. Het verhaal van rockmuziek in Amerika is dat echte rock stierf in 2000-2001 toen rap-rock het overnam. De Strokes en Kings of Leon waren een grote zaak, maar de enorme rock 'n' roll band was tegen die tijd een beetje van het toneel verdwenen. Eigenlijk is het dichtste wat we hier in recente publieke herinnering hebben aan de Arctic Monkeys in het VK Nirvana’s Nevermind; een debuutalbum dat voelt als een tijdperk-definiërende plaat. De laatste keer dat het voelde alsof een band alle cultuur in Amerika overnam, was echt toen deze nieuwe band gewoon iets was waar je iets mee moet doen.
Niet om te zeggen ik was daar, man, maar ik kocht dit album de eerste dag dat het uitkwam op CD. Hier waren ze een beetje berucht omdat ze de eerste band waren waarvan ik ooit hoorde dat ze beroemd werden door nummers die ze op MySpace plaatsten. Ik ben er redelijk zeker van dat ze de reden waren dat ik überhaupt over MySpace hoorde.
Dit is een album dat ook een coming-of-age internetverhaal is; dit was een album dat van tieners en internetkinderen die dit vonden en ervan hielden, naar platenlabels en muziekjournalisten filterde. Dat was de eerste keer dat ik me herinner dat dat vanuit het internet gebeurde.
Ik denk ook dat ze de eerste band waren die ik op YouTube opzocht. Ze hadden “I Bet You Look Good On The Dancefloor” op YouTube, en ik herinner me dat ik hoorde dat YouTube een ding was dat bestond, en ik meteen muziekvideo's opzocht, en dat stond daar. Ik ging inbellen en blokkeerde de telefoonlijn een uur om dat te bekijken. (Lacht)
Bovenal hebben we dit album gekozen omdat het voelt alsof de Arctic Monkeys in 2013 in de VS echt doorbraken met A.M., en dit is een kans om mensen eraan te herinneren dat hun debuut een groot moment is, en dat ze het opnieuw moeten beluisteren.
Ja, het is een belangrijk album en een stuk muziekgeschiedenis. Ik weet dat het debat, vooral in onze forums, is "Is dit echt essentieel?" en dit kan niet duidelijker: als je een fan bent van rockmuziek in de jaren 2000, is het absoluut een essentieel album.
We voelen ons echt vereerd om dit album te doen omdat we weten hoe groot het was voor de band en het label. De uitdaging om dit te doen was ervoor te zorgen dat we dit met veel respect presenteerden, en niet iets zouden doen dat niet in lijn was met de ethos van de band. Het was bijna alsof ze wilden weten: "Wat zijn je bedoelingen met mijn dochter?" om er zeker van te zijn dat we goed zouden omgaan met het album.
Als band hebben ze zich niet met gekleurde varianten beziggehouden, en het verzamelwaardige, speciale editie gedeelte van vinyl; ze hebben hun albums gewoon op zwart vinyl gedrukt, en hebben echt goed werk geleverd om een degelijk pakket te maken dat ze gewoon in permanente druk houden.
We wilden iets nieuws brengen zodat zowel fans als mensen die niet bekend zijn met de band nieuwe context kunnen krijgen. Dus we hebben een 16-pagina's tellend tekstenboekje met foto's uit die tijd, en het is op 180-gram vinyl. Vanwege de iconische hoes, hebben we een smoke vinyl effect gedaan dat echt naar de hoes verwijst.
Ja, het lijkt alsof het een close-up foto is van de lucht boven het hoofd van de dude op de hoes, of zoiets. Het is als vage rook in de hoek van een kamer.
En wat betreft remastering, wat is daar het verhaal?
Toen we overeenkwamen om het project te doen, spraken we met de band over het remasteren van het album, en ze waren echt tevreden met hoe het oorspronkelijk was gemasterd. Ik val ook in deze categorie, maar soms zeggen mensen: "Als dit een heruitgave is, moet er een nieuwe remaster zijn," maar soms zijn dingen al geweldig zoals ze zijn en is iedereen al blij met het album, en de persoon die het voor het eerst heeft gemasterd, deed een geweldige job. Er is iets te zeggen over wanneer je 100% tevreden bent met de originelen.
Maar we hebben de platen wel opnieuw gedaan, toch?
Ja, het is allemaal verse metalen werkzaamheden.
Ik voel dat dit een goed moment is om onze nieuwe verpakking/obi strip uitrol voor Essentials aan te kondigen, en uiteindelijk Classics.
Leden hebben het misschien gezien met Ayalew, maar we hebben de “originele” abonnement herbrand als VMP Essentials, dus je zult de nieuwe stempel of logo op die platen zien. Mensen hebben echt genoten van de obi strip die we doen op onze Rap & Hip-Hop releases, en we hebben besloten om dat over te nemen, omdat toen we de witte wikkel die we vorig jaar om onze albums hadden wegnamen, het directe dat verloren ging de uniformiteit was als je je Record of the Months op je plank uitlijnde. De OCD in ons allemaal als verzamelaars was echt geprikkeld, dus we doen dat door het hele aanbod. Classics zullen het in mei hebben, en Essentials heeft het in april.
En in de Essentials pakketten zullen alle dingen nu samen zijn. De kunstprint is verpakt binnenin het album op de achterkant, en de obi strip zal eigenlijk de cocktailprint aan de binnenkant hebben.
Ja, het cocktailrecept staat nu achteraan de obi strip, en je kunt het verwijderen van de obi. Mensen hebben al een tijdje gevraagd om de cocktailkaarten op een manier te hebben die gemakkelijk te organiseren en te verzamelen is, en dit lost dat op.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!