심야 TV의 음악 게스트는 주류와 언더그라운드 모두가 좋아하는 음악 소비의 마지막 남은 단일 문화 중 하나입니다. 우리가 각자 자신의 조건으로 음악과 접촉하는 곳에서, 플랫폼과 큐레이터에 따라 점점 더 분리되고 있지만, 심야 방송은 항상 공동의 실처럼 느껴졌습니다 - 짧게라도 같은 관객으로 존재할 수 있는 공간입니다. 우리의 문화 경관의 다른 모든 측면이 형성되고 재조정되는 동안, 심야 음악 프로그램은 놀라울 정도로 온전한 상태로 남아 있습니다. 그것은 지속적이지만, 그럼에도 불구하고 여전히 생동감을 유지하고 있습니다. 국가 방송을 위해 만들어지고 문서화된 예술적 제스처는 아티스트의 최신 작품에 대한 위대한 소개를 독특하게 포착할 수 있으며, 그들의 비전을 이해하는 데 필요한 태도를 정하는 기초를 마련합니다. 다른 곳에서는, 밴드가 문화적 이정표를 제공한 후에 그들이 갇혀있는 고집스러운 내러티브를 바꿀 수 있습니다. 이 힘은 이 플랫폼에 고유한 것입니다; 우리는 더 이상 함께 라디오를 듣거나, 같은 블로그를 읽거나, 같은 콘서트에 참석하지 않지만, 적어도 우리는 여전히 함께 이러한 같은 공연을 보고 있습니다. 지난 12개월 동안 이 매체의 최고의 순간들에 건배하며, 심야 만세.
엄밀히 말해 밤 늦은 시간의 공연은 아니었지만, 올해의 밤 텔레비전에서 가장 많이 언급된 음악 순간이었기에 보너스로 넣을 수밖에 없었습니다. 비욘세는 최근 역사상 가장 중요한 뮤직비디오/단편 영화 중 하나를 만든 데 만족하지 않고 2016년에 있었던 모든 다른 시상식 공연의 기억을 지워버릴 필요를 느꼈습니다. 정말로, 올해 그래미에서 누가 수상했는지 전혀 기억이 나지 않습니다. 하지만 이 공연에서 Yoncé의 강력한 해머로 장르와 인구통계의 벽을 격파하는 소리가 아직도 제 귀에 울리고 있습니다.
2016년 우리가 나라로서 가졌던 몇 안 되는 진보적인 순간 중 하나는 Diarrhea Planet이 전국 텔레비전에 데뷔한 순간이었습니다. 더 나아가, 네 명의 기타리스트를 가진 밴드로서 기대할 수 있는 멋지고 극적인 공연이었습니다. 이 이름 덕분에 더 넓은 관객에게 다가갈 수 있었습니다. 록앤롤은 그 본질을 간추려 최고의 순간을 만들어낼 때 가장 좋습니다. Diarrhea Planet은 미세한 차이를 둬야 할 필요가 없는 급격하게 터지는 리프 록을 선보입니다. 이 음악은 팔리지 않아야 할 것 같지만, 여기 그들은 James Franco의 조금 덜 짜증 나는 동생과 함께 녹화된 관객을 공유하고 있습니다. 여러분 스스로의 반논리적인 조건에서의 성공을 축하합니다. 여기를 클릭하여 보십시오.
Portland 출신의 래퍼 Amine을 이 공연 전까지는 들어본 적이 없었지만, 그의 독특한 바나나 중심의 미학과 극적인 오케스트라까지, 그는 나를 잊지 못하게 했습니다. 다시 원본 소스 자료로 돌아가 보니, 그는 “Caroline”의 음악과 프레젠테이션을 얼마나 형식화했는지 놀라웠습니다. 정말 인상적이었고, “그래, 그는 재능이 있고 이 비트는 미쳤는데, 진짜 말이 많은건가?”라고 생각하던 중 트럼프가 새로 당선된 것에 대한 열정적인 발언을 하여 이 후퇴하는 기류에 반대하여 목소리를 내야 하는 중요성을 강조했습니다. 정의된 정체성을 가지는 것이 본질적으로 정치적인 일이 되어버린 이 시기에, 가장 유머러스한 예술가조차 권력에 진실을 말하는 중요성을 이해하는 것을 보는 것이 좋습니다. 여기를 클릭하여 보십시오.
몇 년 전 Sacramento의 작은 클럽에서 Hundred Waters가 오프닝 공연을 했을 때, 그들의 비평적으로 인정받은 분위기가 전체 “The Moon Rang Like A Bell”을 발매한 후에야 그들이 올바른 블로그에 도달했습니다. 그 공연에서 그들은 긴장했지만, 감염성 있는 우아함과 순수함을 보여주었습니다. 그들이 밝은 미래를 가질 것이라고 예상했습니다. 그러나 Skrillex, Chance The Rapper 및 확실한 팝 히트를 포함한 미래를 기대하지는 않았습니다. 하지만 그들은 이 새로운 역할을 완벽하게 소화하며, 보컬리스트 Nicole Miglis가 Paramore 이후의 Haley Williams처럼 Chance와 맞서는 모습을 보여주었습니다. 물론 Chance는 그의 상징적인 비음조의 연상 피치를 사용하여 무대를 지배했습니다. 전반적으로, Hundred Waters는 이 관객들에게 단순히 사랑을 보여준 것이 아니라, 매력적인 소닉 마법의 새로운 해석을 선보였습니다.
정말로 긴 기다림이 끝났습니다. Dave Chappelle이 소개를 한 사실부터 고인 Phife Dawg의 초상화가 그의 가사 플레이백 중 전개된 감동적인 순간까지, 이 공연은 중요한, 감동적이고 영감을 주는 순간이었습니다. 산업적인 녹물을 닮은 Q-Tip의 프로덕션을 배경으로, Tribe는 그들의 독특한 아크로바틱 리릭즘을 통해 현대의 외국인 혐오증에 저항했습니다. 이 모든 일은 거의 정확히 1년 전, 이 무대를 실질적으로 비난한 Phife가 있었던 무대에서 벌어졌습니다. 선거 직후 몇 일 만에, 이 목소리가 우리와 함께 다시 돌아온 것보다 더 좋은 때는 없었을 것입니다 - 단순히 세상의 상태에 대한 불안을 완화하는 것이 아니라 우리에게 계속 싸울 수 있는 동기를 제공했습니다.
DRAM은 바보 같지만, 그는 가장 기쁜 방법으로 귀엽습니다. 그가 자신의 징글 랩을 위해 시럽 같고 극적인 인트로와 Blink-182의 드러머가 필요하다고 생각한 것이 혼란스럽지만, 이는 상당히 중독성이 있습니다. 이 공연은 왜 DRAM이 현대 음악에서 중요한 인물인지 정확히 보여줍니다. 그는 실험가이지만 음악의 즉시성이 유지되고, 그 즉시성이 우리를 오래 기억하게 만듭니다. 지나치게 긍정적인 힙합은 최악의 경우 불성실하게 보이고 최고의 경우 아첨하는 경향이 있지만, DRAM은 장난스럽고 명랑함의 적절한 균형을 찾아냅니다. 그는 비교할 수 없는 웃음 속에서 날카로운 혀를 휘두릅니다. 그는 진정으로 “개쉬기”를 뛰어넘었습니다.
갱스터 랩의 반항적인 상징인 Vince Staples는 인종차별에 관한 음울한 생각을 제시하며, 자신의 악령을 전국 청중 앞에서 조용한 확신을 가지고 연기했습니다. Vince는 눈을 낮추고 주머니에 손을 끼운 채, Questlove와 The Roots의 멘수틀 눈보라와 강철을 배경으로 “Smile”을 연주했습니다. “Smile”은 일종의 설교로 볼 수 있지만, 이는 절망에 바탕을 둔 것일 뿐입니다. Vince는 오랜 침묵을 깨고 마침내 눈을 뜨고 카메라를 똑바로 쳐다보며, 자신의 영혼을 아무리 많이 제공해도 돌아오지 않을 것을 알며 가슴 아픈 후회를 드러냅니다.
우리는 Wolf Parade의 복귀를 받을 자격이 없었지만, 다행히도 그들은 돌아왔습니다. “EP4”는 그들의 백 카탈로그의 최고 순간의 어느 것도 도달하지 못했지만, 이 밴드가 가진 뛰어난 기술을 다시 상기시켜 주었습니다. 그들은 매 순간을 압도적으로 격렬하게 만들었습니다. 이 공연은 그들이 휴식 기간 동안 우리가 낭만화한 모든 것을 포착했습니다. 특히 Spencer Krug의 서사시와 Dan Boeckner의 날카로운 멜로디의 영원한 밀고 당김을 멋있게 제공합니다. 여기를 클릭하여 보십시오.
Kanye는 조정의 마스터입니다. (참고로, 그 픽셀화된 배경, 합창단의 움직임과 의상 등). 하지만 그는 자신의 독창적인 비전이 그의 무한한 창의력과 어린아이 같은 에너지를 방해하지 않도록 합니다. 부분적으로는 그가 왜 그렇게 매혹적인 인물인지, 그가 당신을 기분 나쁘게 만들려는 시도에도 불구하고 그를 응원하고 싶어지는 이유입니다. Kanye는 이 전체 공연에서 필수적인 부분이 아닙니다 (사실, 대부분의 경우 그가 더 나빠지게 만듭니다), 하지만 그것이 요점이 아닙니다. 요점은 그가 우리가 이러한 공연을 가질 수 있게 해주는 이유입니다 — Kelly Price의 의심이 확신으로 바뀌고, Kirk Franklin이 “자신이 충분하지 않다고 느끼는 모든 이”를 위한 기도를 바칩니다. 그가 영적 후계자에게 획기적인 독백을 양도할 때, 그는 자신의 비판가들이 모두 비난하는 동안 먼지가 모두 가라앉아도 후계자들을 통해 계속 살아갈 것임을 상기시킵니다. 여기를 클릭하여 보십시오.
Chance the Rapper는 아마도 비욘세 이외의 사람들보다도 더 좋은 한 해를 보냈으며, 그의 공간을 활용하여 왜 모든 호평이 그렇게 잘 자격이 있는지를 계속해서 증명했습니다. 그의 극찬받은 앨범 Coloring Book의 멋진 마지막 곡을 공연하면서, Chance는 Anthony Hamilton, Ty Dollar $ign, Raury, DRAM 및 자신의 밴드 The Social Experiment를 포함한 올스타 팀의 지휘자 역할을 합니다. 그러나 그는 또한 마치 하나님과 독대하는 것처럼 영광의 시를 소리내어 읽습니다. 그 후 그의 얼굴을 부드럽게 하고, 관객 속으로 걸어 나가고, 관중석에 있는 가스펠 합창단을 이끌고, 전 세계에 자신의 축복을 기원합니다. 이는 완벽하게 실행된 예술적 발언입니다 - Kanye로부터 바통을 넘겨받아 지금 음악에서 가장 중요한 아티스트가 되거나 적어도 우리에게 “어떻게 잘 웃는지를” 상기시키는 것입니다. 요즘, 그 자체가 세상을 바꾸는 것처럼 느껴질 수 있습니다.
Pranav Trewn is a general enthusiast and enthusiastic generalist, as well as a music writer from California who splits his time between recording Run The Jewels covers with his best friend and striving to become a regular at his local sandwich shop.
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