Perché l'Abbiamo Scelto

VMP: Raccontami perché abbiamo scelto le Sleater-Kinney.

Amileah Sutliff, Associate Editor, ha intervistato la band per VMP: In primo luogo, il fatto che ci sia un altro album delle Sleater-Kinney è già di per sé fantastico. L'ultimo album è stato una sorpresa, questo album è stato una sorpresa... in senso letterale, sono una band iconica. Quindi quando ho sentito che avevamo la possibilità di ascoltare il nuovo album delle Sleater-Kinney — figuriamoci che ce ne fosse uno, e che fosse prodotto da St. Vincent — ero entusiasta ancora prima di ascoltarlo. E poi l'ho ascoltato, e ne sono rimasta ancor più entusiasta; è un disco fantastico.

Quindi, rilasciano relativamente di rado? Con tutte queste sorprese, ogni quanto pubblicano nuovo materiale?

La storia della loro band è stata così turbolenta: per un po', sono stati attivi e inattivi a intermittenza. Gli ultimi album, è stato come dire, “Oh, questo è l'ultimo album delle Sleater-Kinney...” e poi non lo è stato. Il fatto che abbiano fatto musica insieme per 20-25 anni, è incredibile; non ti aspetti sempre un altro album da questo. Una cosa che la band ha davvero sottolineato — e a cui non avevo pensato fino a quando ci ho riflettuto — non riesco a pensare a tre donne di quell'età che continuano a pubblicare dischi, ed è un po' pazzesco. Penso che sia stata una sorpresa per tutti il fatto che tre — è assurdo che devi dire “donne invecchiando” perché non lo sono, sono giovani, ma per l'industria — donne invecchiando che pubblicano un disco del genere. Cercavo anche di capire perché sembrava uno shock che fosse così, ma semplicemente non è qualcosa che vedi spesso.

Quindi fanno musica da quando tu sei nata. In quel periodo, cosa ha significato per te il loro lascito per quanto riguarda l'impatto della loro musica sulla tua vita?

Penso che [abbiano influenzato] alcuni dei miei primi incontri con il femminismo, nel senso che non era questa cosa spaventosa e accademica. Non è qualcosa che ho conosciuto crescendo: ho iniziato ad ascoltare le Sleater-Kinney alla fine delle superiori, e poi ho iniziato a imparare quelle cose una volta arrivata all'università: cosa significa autopubblicarsi, cos'erano i movimenti di base, cosa è la cultura DIY e da dove viene. In questo senso, ascoltarle mi ha dato un contesto per alcune delle cose che i giovani della nostra età stanno facendo con l'organizzazione, e da dove proviene, attraverso la loro musica. Penso che, fin dalla giovane età, fossi davvero attratta dall'idea che facessero parte di qualcosa: [per esempio,] stavano autopubblicando la loro fanzine. Penso che lo vedi molto ora, e penso che lo vedi nel nuovo album in modo diverso, ma quasi oltre la musica.

Le persone all'interno del movimento Riot Grrrl sono state molto critiche del movimento e di alcune delle sue mancanze. Penso che, all'interno del femminismo bianco, fossero alcune delle prime persone a parlare di queste cose all'epoca, ma — più di alcuni altri circoli del femminismo degli anni '90 — sono state più critiche a posteriori. Penso che questo album faccia un lavoro davvero interessante nell'esaminare le mancanze: molte delle storie fanno riferimento almeno in modo astratto a cose che si deteriorano o non sono sufficienti. Penso che quando hai il contesto di quei 20 anni di musica realmente basata sulla politica, ma poi stai facendo quella musica in questa era, penso che sia interessante quando puoi essere consapevole di ciò che ti ha deluso.

Come in qualsiasi buon movimento, si vede cosa c'è di sbagliato in esso. Specialmente quando sei più lontano dal contesto in cui sei cresciuto inizialmente.

Sì, ma penso che a volte, per qualche motivo, quando hai questi giovani che sono coinvolti in un movimento, e poi se ne vanno e si rendono conto che c'erano delle mancanze all'interno di esso, c'è vergogna intorno a ciò. E non vogliono continuare a fare arte, sono tipo, “Oh, lo lascio ai giovani.” Le Sleater-Kinney erano tipo, “Abbiamo ancora una voce, abbiamo una piattaforma. Possiamo guardare indietro e vedere dove certe cose sono andate storte.” È bello quando puoi farlo invece di appendere il cappotto perché hai avuto successo in passato.

Chi sarebbero i loro successori per quanto riguarda i gruppi di oggi? Ce ne sono? Anche gruppi che non fanno esattamente la stessa cosa, ma che potrebbero essere canonizzati in quella linea?

Sento che stai vedendo molta influenza con band indie punk più piccole come Cherry Glazerr, FEELS, Hickeys, molte band punk internazionali tutte al femminile... Puoi sentirlo nel loro suono, ma penso che sia interessante che non vedi necessariamente un movimento coeso come il Riot Grrrl di nuovo. Sento che stai vedendo più punk super-queer — anche le Sleater-Kinney erano queer — quindi sento che le Sleater-Kinney hanno aperto la strada in termini di portare il punk super-queer al mainstream. Penso che lo vedi ancora oggi, e quel tipo di ethos DIY, in altri generi che potrebbero non suonare necessariamente come loro. Supporti stampati, album visuali... Sento che è diventata una cosa più comune.

Sapendo che lo rilasceremo come il nostro Record of the Month prima che le persone possano ascoltarlo, com'è questo sound?

Mi è piaciuto molto la prima volta che l'ho sentito. Penso che le Sleater-Kinney siano conosciute, solo da dove vengono, per avere quel suono DIY. Non necessariamente il loro ultimo disco, ma pensi a Dig Me Out e quello stile punk, grezzo ai margini... se pensi che questo album sia prodotto da St. Vincent, è decisamente più raffinato. È più massiccio: Corin ha detto che era in studio a suonare un timpano. È vario, molti nuovi suoni; è nuovo, è diverso. La maggior parte della loro altra musica... puoi urlarla, ma è tutto lì, capisci cosa intendo? Questo è più facile da cantare insieme.

Un'altra cosa che mi ha colpito subito: rallenta molto. Ci sono un paio di canzoni che oserei chiamare ballate qui, e non le vedi molto spesso dalle Sleater-Kinney. Ha sicuramente momenti più teneri di quanto pensi.

Dettagli del Packaging

Com'è il packaging di questo?

Lo abbiamo su vinile rosso, con una copertina in stile gatefold tip-on. La copertina è davvero cool: è un collage di porzioni del viso di ciascun membro della band. Molta della loro immaginazione ruota attorno a questa immaginazione frammentata, poi rimessa insieme, che penso sia in linea con ciò che molte delle canzoni cercano di trasmettere. Non necessariamente nel modo più politico — non è come dire 'Yippee! Album dell'Era Trump!' — sono narrazioni personali sfumate su quando sei a pezzi, e devi guardare le cose e letteralmente rimetterle insieme.

Ero davvero curioso quando hanno detto che sarebbero stati sulla copertina dell'album, specialmente quando molti di loro hanno parlato del fatto che stanno invecchiando. Concesso, non è nel senso più tradizionale, ma non sono stati su una copertina dai tempi di Dig Me Out; avevano la mia età quando è uscito quell'album. Penso sia interessante che abbiano deciso di andare per il percorso del photoshoot per questo.