Pourquoi Nous Avons Choisi Cela

VMP : Dites-moi pourquoi nous avons choisi Sleater-Kinney.

Amileah Sutliff, Rédactrice Associée, a Interviewé le Groupe pour VMP : Pour commencer, le fait qu'il y ait un autre album de Sleater-Kinney est génial. Le dernier album était une surprise, cet album était une surprise... au sens très littéral, c'est un groupe emblématique. Alors, quand j'ai entendu que nous avions la chance d'écouter le nouvel album de Sleater-Kinney - sans parler du fait qu'il y en avait un, et que St. Vincent l'avait produit - j'étais partante avant même de l'entendre. Et puis je l'ai entendu, et j'étais encore plus partante ; c'est un disque cool.

Donc ils sortent des albums relativement rarement? Avec tout étant une surprise, à quelle fréquence sortent-ils des musiques ?

L'histoire de leur groupe a été tellement tumultueuse : pendant un certain temps, ils étaient de nouveau en activité, puis c'était fini. Les derniers albums, c'était comme, « Oh, ceci est le dernier album de Sleater-Kinney... » et ensuite ce n'était pas le cas. Le fait qu'ils fassent de la musique ensemble depuis 20-25 ans, c'est fou ; on n'attend pas toujours un autre album à partir de là. Quelque chose que le groupe a vraiment souligné - et auquel je n'avais pas pensé, jusqu'à ce que j'y réfléchisse - je ne peux pas penser à trois femmes de cet âge qui sortent encore des albums, et c'est un peu fou. Je pense que c'était un peu une surprise pour tout le monde que trois - c'est fou que vous deviez dire « femmes âgées » parce qu'elles ne le sont pas, elles sont jeunes, mais pour l'industrie - des femmes âgées sortent un disque comme celui-là. J'essayais aussi de comprendre pourquoi il semblait surprenant que ce soit le cas, mais ce n'est tout simplement pas quelque chose que l'on voit beaucoup.

Donc elles font de la musique depuis aussi longtemps que vous êtes en vie. Pendant ce temps, ce que leur héritage a signifié pour vous en termes de l'impact de leur musique sur votre vie ?

Je pense [qu'elles ont influencé] certaines de mes premières rencontres avec le féminisme, dans le sens où ce n'était pas cette chose effrayante académique. Ce n'est pas quelque chose avec lequel j'ai grandi : j'ai commencé à écouter Sleater-Kinney à la fin du lycée, puis j'ai commencé à apprendre ces choses une fois arrivé à l'université : ce que signifie auto-publier, ce que sont les mouvements de base, ce qu'est la culture DIY et d'où cela vient. En ce sens, les écouter m'a donné un contexte pour certaines des choses que les jeunes de notre âge font avec l'organisation, et d'où cela vient, à travers leur musique. Je pense que, dès mon jeune âge, j'étais vraiment attirée par l'idée qu'elles faisaient partie de quelque chose : [par exemple,] elles auto-publiaient leur propre fanzine. Je pense qu'on voit beaucoup cela maintenant, et je pense qu'on le voit dans le nouvel album d'une manière différente, mais c'est presque au-delà de la musique.

Les gens au sein du mouvement Riot Grrrl ont été très critiques envers le mouvement, et certaines de ses défaillances. Je pense que, dans le féminisme blanc, elles ont été parmi les premières personnes à parler de ces choses à l'époque, mais - plus que certains autres cercles du féminisme des années 90 - elles ont été plus critiques à cet égard rétrospectivement. Je pense que cet album fait un travail vraiment intéressant de l'examen des échecs : beaucoup des histoires font au moins référence de manière abstraite à des choses qui se détériorent, ou qui ne sont pas suffisantes. Je pense que lorsque vous avez le contexte de ces 20 années de musique vraiment politiquement basée, mais ensuite vous faites cette musique à cette époque, je pense que c'est intéressant quand vous pouvez être conscient de ce qui vous a échoué.

Comme dans tout bon mouvement, vous voyez ce qui ne va pas avec lui. Surtout quand vous êtes plus éloigné du contexte dans lequel vous êtes initialement arrivé.

Oui, mais je pense que parfois, pour une raison quelconque, quand vous avez ces jeunes impliqués dans un mouvement, puis qu'ils partent et réalisent qu'il y avait des défaillances à l'intérieur de celui-ci, il y a de la honte autour de cela. Et ils ne veulent pas continuer à faire de l'art, ils disent « Oh, je vais laisser ça aux jeunes. » Sleater-Kinney était comme, « Nous avons toujours une voix, nous avons une plateforme. Nous pouvons regarder en arrière et voir où certaines choses ont mal tourné. » C'est cool quand vous pouvez faire ça au lieu de raccrocher votre manteau parce que vous étiez couronné de succès à l'époque.

Qui seraient leurs successeurs en termes de groupes actuels ? En ont-ils ? Même des groupes qui ne font pas la même chose exactement, mais pourraient être canonisés dans cette lignée ?

J'ai l'impression de voir beaucoup d'influence avec des petits groupes indé punk comme Cherry Glazerr, FEELS, Hickeys, beaucoup de groupes punk internationaux entièrement féminins... Vous pouvez l'entendre dans leur son, mais je pense que c'est intéressant que vous ne voyez pas nécessairement un mouvement cohésif comme Riot Grrrl à nouveau. J'ai l'impression de voir plus de punk super-queer - Sleater-Kinney était également queer - donc j'ai l'impression que Sleater-Kinney a ouvert la voie en termes d'amener le punk super-queer au grand public. Je pense que vous le voyez encore aujourd'hui, et cette sorte d'éthique DIY, dans d'autres genres qui ne sonnent pas nécessairement comme elles. Les médiums imprimés, les albums visuels... J'ai l'impression que c'est devenu plus courant.

Sachant que nous allons sortir cela comme notre Enregistrement du Mois avant que les gens puissent l'entendre, comment cela sonne-t-il ?

J'ai vraiment aimé dès la première écoute. Je pense que Sleater-Kinney est connu, juste au vu d'où elles viennent, pour avoir ce son DIY. Pas nécessairement leur dernier album, mais vous pensez à Dig Me Out et des choses punky, brutes... si vous pensez à cet album comme étant produit par St. Vincent, il est définitivement plus poli. Il est plus massif : Corin a dit qu'elle jouait du timpani en studio. C'est varié, beaucoup de nouveaux sons ; c'est nouveau, c'est différent. La plupart de leur autres musiques... vous pouvez la crier, mais c'est à peu près tout, vous voyez ce que je veux dire ? Celui-ci est plus facile à chanter en même temps.

Une autre chose qui m'a frappé tout de suite : il ralentit beaucoup. Il y a quelques chansons que j'ose appeler des ballades ici, et vous ne voyez certainement pas beaucoup cela de Sleater-Kinney. Il a définitivement des moments plus tendres que ce que vous penseriez.

Détails de l'Emballage

À quoi ressemble l'emballage de celui-ci ?

Nous l'avons en vinyle rouge, avec une jaquette de style à ouverture double. La couverture est vraiment cool : c'est un collage de tranches du visage de chaque membre du groupe. Beaucoup de leurs images sont centrées autour de cette imagerie coupée, puis remise ensemble, ce qui, je pense, est en adéquation avec ce que beaucoup des chansons essaient d'exprimer. Pas nécessairement de la manière la plus politique - ce n'est pas comme « Woohoo! Album de l'ère Trump! » - ce sont des récits personnels nuancés sur le moment où vous êtes brisé, et vous devez regarder les choses et littéralement les remettre ensemble.

J'étais vraiment intéressée quand elles ont dit qu'elles allaient être sur la couverture de l'album, surtout quand beaucoup d'entre elles ont parlé du fait qu'elles sont des femmes âgées. Certes, ce n'est pas dans le sens le plus traditionnel, mais elles n'ont pas été sur une couverture depuis Dig Me Out ; elles avaient mon âge quand cet album est sorti. Je pense que c'est intéressant qu'elles aient décidé de prendre la route de la séance photo pour celui-ci.