Un aperçu d'Eddie Floyd

Bien qu'il soit né en Alabama, la carrière musicale d'Eddie Floyd a commencé encore plus loin de Memphis : En 1955, alors qu'il était adolescent, Floyd a convaincu son oncle de le laisser déménager avec lui à Detroit, à l'époque une ville encore en plein essor avec des emplois et des opportunités. Floyd a rapidement commencé à former un groupe à Detroit ; il a fondé les Falcons avec des collègues d'une bijouterie peu après son arrivée dans la ville. Parfois appelés « Le premier groupe soul au monde », les Falcons étaient notables parce qu'ils étaient interracial à une époque où cela était rare, bien que cela n'ait duré que jusqu'à ce que les deux membres blancs s'engagent dans l'armée lorsque le premier single de Floyd en 1956, qu'il a écrit, n'a pas pris d'ampleur. Besoin de membres, Floyd a enrôlé Mack Rice — qui allait écrire « Respect Yourself » pour les Staple Singers — et Joe Stubbs, le frère cadet de l'un des Four Tops, comme chanteur principal. Le groupe a eu un énorme succès en 1959 ; « You're So Fine » s'est vendu à un million d'exemplaires, et a conduit le groupe de Detroit à jouer sur le American Bandstand de Dick Clark. Lorsque le groupe travaillait sur du nouveau matériel, Stubbs a exigé que son nom passe avant celui du groupe — ils seraient Joe Stubbs and the Falcons — et Floyd et les autres membres ont réagi en l'excluant. Le remplaçant de Stubbs était quelqu'un dont la vie serait à jamais liée à celle de Floyd : Wilson Pickett.

Bien qu'il ait chanté sur certains de leurs plus grands succès, Pickett n'a jamais été présent sur les photos de presse du groupe. En fait, alors que leur manager continuait de pousser pour qu'ils demandent à Pickett d'être leur chanteur principal, Floyd et le reste du groupe cherchaient à convaincre un jeune chanteur qui venait d'arriver à Detroit nommé Marvin Gaye de rejoindre les Falcons. La contribution de Pickett aux Falcons était principalement en tant que membre en tournée, car le groupe avait des difficultés à convaincre un label de sortir leurs singles après 1960, bien que leur petit succès de 1962 « I Found a Love » ait été co-écrit par Pickett. En 1963, le groupe s'est pratiquement dissous lorsque Pickett a fait un solo — et a ensuite été signé chez Atlantic — et lorsque Floyd a déménagé à Washington, D.C.

À D.C., Floyd s'est lié d'amitié avec la star originale de Stax, Carla Thomas, alors qu'elle était à l'école supérieure, et avec Al Bell — qui allait diriger Stax à la fin des années 60 et 70 — Floyd a écrit « Comfort Me », la chanson titre du deuxième album de Thomas. Peu après, Floyd est devenu un habitué de Stax, écrivant « 634-5789 » pour Wilson Pickett, qui était à Memphis en train d'enregistrer pour Stax.

Il finirait par devenir l'un des artistes solo les plus prolifiques de l'écurie Stax. Son deuxième album, Never Found A Girl est présenté dans notre boîte, et ici, nous vous proposons six autres albums à explorer.

Knock On Wood (1967)

Nous allons garder cela bref : Nous avons présenté celui-ci comme notre disque classique du mois en 2018, et vous pouvez lire nos notes de pochette ici. L'un des LP Stax les plus vendus et pour une bonne raison : c'est que du bon, pas de remplissage.

Rare Stamps (1969)

Les plus grands noms de Stax ont tous obtenu des compilations de singles sous le nom de franchise Rare Stamps et, bien que la plupart d'entre eux comprenaient beaucoup de singles qui étaient sur des LP, celui de Floyd est un incontournable pour un single non-album en particulier : « Big Bird. » Écrit dans la foulée immédiate du crash d'avion d'Otis Redding, alors que Floyd était sur le point de monter à bord d'un vol transatlantique pour Memphis, « Big Bird » est le plus proche du psych-rock que Stax ait jamais produit, une chanson phénoménale que vous ne pouvez pas trouver sur un autre LP de Floyd. « This House » est aussi une rare pépite qui mérite d'être écoutée sur vinyle.

You’ve Got To Have Eddie (1969)

Le meilleur mode de Floyd a toujours été en tant que crooner ; sa voix veloutée est comme une chaude couverture. Cet album est probablement son meilleur dans ce mode doux : il reprend « It's Not Unusual » ici. Mais la chaleur particulière ici est « I Sowed Love (And Reaped A Heartache) » où Eddie échange le devant de la scène avec ce qui ressemble à un véritable orchestre de cuivres.

California Girl (1970)

Floyd était le seul auteur-compositeur de l'écurie Stax qui passait régulièrement du temps à L.A. avec Booker T. Jones lorsqu'il a quitté le label, et cela s'est manifesté dans sa musique, qui a reçu un coup de peinture pastel, alors que les vibes détendues de Californie ont fait d'Eddie un grand romantique, qui crée des chansons d'amour comme la chanson titre ici. Il frôle ici le mode slow jam.

Down To Earth (1971)

Comparé à California Girl, cet album est presque du hard rock. Floyd se lâche sur la couverture, et se lâche dans des grooves puissants délivrés par un groupe dirigé par Steve Cropper. L'un des albums de soul les plus rock que vous entendrez dans le catalogue Stax.

Soul Street (1974)

Le dernier LP de Floyd pour Stax est notable pour sa chanson titre, l'une des chansons les plus funk non écrites par Isaac Hayes dans le catalogue Stax. Mais tout cet album, réalisé avec la Con-Funk-Shun Rhythm Section, est susceptible de faire vibrer votre maison entière. Eddie n'a jamais vraiment terminé sa transformation funk, mais il s'en est approché ici.