Deaf Forever on kuukausittainen metallikolumnimme, jossa arvioimme parasta doom-, black-, speed- ja muita metallityyppejä auringon alla.
Olen ajanut Lubbockin, Texasin läpi pari kertaa, eikä siitä ole paljon sanottavaa, mikä on luultavasti parasta. Lubbockilla on kuitenkin musiikillisesti paljon tarjottavaa: tunnet varmaan Buddy Hollyn, helposti tunnetuimman henkilön sieltä; Stonesin pitkän aikavälin saksofonisti Bobby Keys oli kotoisin Lubbockin lähellä sijaitsevasta Slatonista; tämä on kuitenkin Texas, joten mukana on myös paljon country-musiikkia, mukaan lukien Joe Ely ja Jimmie Dale Gilmore. On siis aivan oikein, että Lubbockilla pitäisi olla edustajansa toisessa texasilaisessa perinteessä, crossover thrashissä, ja Judiciary on matkalla Iron Agen ja Power Tripin joukkoon debyyttialbumillaan Surface Noise. Austin ja Dallas eivät voi saada kaikkea kiitosta, Panhandle todella tarvitsee sitä. Judiciary ei ole ainoastaan tutkinut texasilaisia kollegoitaan perusteellisesti, vaan he iskevät yhtä kovaa. Heidän NYHC-vaikutteensa ovat hieman ilmeisempiä, ja heidän keskittymisensä mosh-osioihin tuo mieleen Merauderin. Yritä kertoa minulle, etteivät “Temple” tai päätösraita “War (Time is Nigh)” voisi olla Master Killer -albumilla. “7.65mm” on erityisen täynnä kitaraviiltoja, yksinkertaista ja tehokasta synapsituhoavaa raskautta, joka saa sinut mukaansa missä tahansa oletkin. Judiciaryn vuoden 2016 EP The Axis of Equality todisti, että heillä oli kaikki mosh-rohkeus seistäkseen texasilaisen suuruuden vieressä; Surface tekee heidän hyökkäyksestään terävämmän, sillä heidän esityksensä tuntuu kireämmältä. Kuten monessa nykyajan metalcore-musiikissa, mukana on teollisia ja meluisia vivahteita, vaikka ne rajoittuvat lähinnä kappaleisiin “Zero Hour” ja “Burden of Truth” lopussa. Itse asiassa “Pury Fury” voisi olla Jesus Piecen kappale, ellei siinä olisi strategisesti sijoitettuja divebompeja. Judiciary ei yritä tehdä vaikutusta tuomalla näitä vaikutteita: He tietävät, että heidän leipänsä ja brisket taitavat moshauksen, kuten teksasilaiset tekevät, mikä on vain kovempaa kuin muiden.
Se, mikä pitää minut liikkeellä juuri nyt, on mahdollisuus nähdä Panopticon Austin Terror Festissä tänä kesänä. (Henkilökunnan pitäisi skipata SXSW ja tulla tänne sen sijaan. Ihan vain sanon.) Minnesotasta Kentuckyyn muuttaneen muusikon Austin Lunnin sooloprojekti on pitkään ollut yksi tähtitieteellisimmistä (amerikkalaisista) black metal -bändeistä: Lunn yhdistää bluegrass- ja folk-vaikutteita, jotka linkittävät hänet Amerikan laajempaan musiikkiperinteeseen, hän on tehnyt albumeita Kentuckyn hiilityöntekijöiden ahdingosta (sopivasti nimetty Kentucky) ja mielenterveyshoidon navigoinnin vaaroista (Social Disservices, yksi brutaaleimmista albumeista koskaan) ja kaiken päälle hän on hirviö rumpalina. Tammikuu on ollut hieman kevyt uusien metallijulkaisujen suhteen, joten siunatkoon Lunn, että hän julkaisi viime viikonloppuna kahden kappaleen EP:n, The Crescendo of Dusk. Dusk on kunnianosoitus revontulille, kuten taidekirjasta ja Lunnin omasta tunnustuksesta käy ilmi, että “hyvin harvat asiat maailmassa ovat kauniimpia ja inspiroivampia kuin [ne].” Panopticon on yleensä melko perhanan kaunis ja nimikkokappale, joka on äänitetty viime vuoden The Scars of Man On The Once Nameless Wilderness -albumia tehdessä, voi olla yksi hänen kauneimmista kappaleistaan tähän mennessä. Vaikka siinä on Scars-kappaleen karkea leikkaus, Lunn laajentaa melodista potentiaaliaan. Koskettimet ovat taivaallisia ja kevyitä, eivätkä synfonisia BM-höttöjä, kuten Darkspace suodatettuna Tangerine Dreamin läpi. Se antaa sinulle tilan ihmetykseen. Levyn toinen kappale, “The Labyrinth,” vapautuu metallista kokonaan ja siirtyy tummaan countryyn. Lunnin puhdas ääni on yhtä karhea kuin hänen rääkyynsä, mutta soraäänisyydellä. Dusk on tiivis versio Panopticonin laaja-alaisesta ja kiehtovasta äänestä.
Löydä ‘The Crescendo of Dusk’ Bandcampista tästä.
Raleigh, North Carolinan Mo'ynoq on tehnyt debyyttialbumillaan Dreaming in a Dead Language yhä vaikeammaksi suoranaisen black metallin tekemisen houkuttelevaksi. Kuten heidän pohjoiset veljensä Yellow Eyes, he tekevät paljon yksinkertaisista melodioista. He kuulostavat loputtoman kerroksisilta kuin todellisuudessa ovat, melua ilman melua. “These Once Tranquil Grounds” alkaa repeytyvillä juoksuilla, jotka korostavat upeaa kiitoa, joka ajaa kappaletta eteenpäin. Välittömyys on viettelevää, ja viettely on välitöntä. Nuo soolot tuovat hieman klassista metallikunniakasta Mo'ynoqin hyökkäykseen, ei eri tavoin kuin Deaf Forever -suosikki Rebel Wizard. “Buried By Regret” on black metal -versio My Dying Briden Turn Loose the Swans -albumista, jossa on ylivoimaisen surullisia melodioita yhdistettynä doomy-toistoihin. Se ei ole yhtä taidokas ja koristeellinen, mutta se päättää levyn yhdellä helvetin masentavalla nuotilla — loppusoitto erityisesti on kilpajuoksua kohti kurjuutta. Jos aiot mennä alas, näytä (tai kuulosta) kauniilta samalla.
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!