Gegenseitiger Nutzen bei den 10 Alben, die jeder auf Vinyl besitzen sollte

Es ist zu lange her, seit Jordan Lee, der als Mutual Benefit auftritt, ein Album veröffentlicht hat; sein letztes kam 2013 heraus. In diesem Monat erscheint Skip a Sinking Stone, sein großartiges neues LP, das diese Woche über Mom + Pop erhältlich ist. Wir verkaufen es in unserem Geschäft, und wir haben Lee kontaktiert, damit er 10 Alben auswählt, die Sie alle kaufen sollten. Hier ist, was er zu sagen hatte:

Diese sind bewährte Favoriten aus meiner eigenen Plattensammlung sowie von Mitbewohnern der Vergangenheit und Gegenwart. Es sind Alben, die immer wieder den Weg zurück zum Plattenspieler finden, egal welche neue Musik herauskommt.

1 Joanna Newsom - Ys

Ys ist möglicherweise mein Lieblingsalbum aller Zeiten. Ich habe es eine absurde Anzahl von Malen gehört und es gibt mir immer noch Gänsehaut, wenn ich Jahre später einen zuvor verborgenen Teil der dichtgewebten lyrischen Metaphern neu entdecke. Wenn ich mich richtig erinnere, war es die erste Vinylplatte, die ich kaufte, wobei ich einen frühen Gehaltscheck bei Waterloo Records in Austin, TX, ausgab. Die orchestralen Arrangements und die stimmliche Darbietung scheinen immer im Dialog miteinander zu stehen und sachlich über Themen zu sprechen, die für viele Songwriter zu schwer sind, um darüber zu sprechen.

2 Múm - Yesterday Was Dramatic, Today Is OK

Dieses Múm-Album schafft einen so einzigartigen Klangraum. Alle Störungen und kleinen Klicks fungieren als eine Art musikalischer Pointillismus, der dieses schöne, einheitliche Bild malt. Als meine Schwester es zum ersten Mal auflegte, hatte ich noch nie etwas Ähnliches gehört. Ich denke, ich liebe es jetzt sogar noch mehr, weil die Synthsounds so primitiv klingen im Vergleich zu dem, was elektronische Musiker heutzutage tun, aber man kann immer noch diesen seltsamen Optimismus heraushören.

3 Vashti Bunyan - Just Another Diamond Day

Ich glaube, die Geschichte besagt, dass Vashti Bunyan dieses Album 1969 während einer spirituellen Suche nach Wales aufnahm und dann auf eine Farm zog, um den Rest ihres Lebens in Ruhe zu leben. Springen wir in die Gegenwart und eines ihrer Kinder fand ihre Platte auf eBay für einen Haufen Geld und es stellte sich heraus, dass sie einen Kult folgen hatte. Aus irgendeinem Grund ergibt diese Geschichte für mich perfekten Sinn. Just Another Diamond Day fühlt sich wirklich wie ein Artefakt sowohl der erstaunlichen britischen Folkszene Ende der 60er als auch von Vashtis eigener Reise an, den Frieden zu finden.

4 Lau Nau - Nuukuu

Nuukuu begann ein Jahr voller Besessenheit für seltsame Musik aus Finnland, hauptsächlich durch das amazing Fonal-Label. Ich habe irgendwo gelesen, dass alle Klänge auf der Platte gedämpft sind, weil sie ihr neugeborenes Baby, das im nebenan liegenden Zimmer war, nicht wecken wollte. Bevor ich das Glück hatte, mit Streicher-Spielern zu spielen, lehrte mich dieses Album, wie die verschiedenen Klangfarben der Stimme ähnlich wie ein Streichquartett agieren können und dass manchmal Einschränkungen der Magie hinzufügen können.

5 Iron & Wine - The Creek Drank The Cradle

Sehr lange konnte ich nicht verstehen, warum ich dieses Album so sehr liebte. Ich hatte gerade angefangen, meine eigenen albernen Lieder aufzunehmen und wollte, dass sie genau so klingen, indem ich eine Banjo bei eBay kaufte und alles. Das war der Moment, als ich über 4-Spur-Recordings und die zufriedenstellende Wärme von Bandrauschen lernte. Es gibt etwas an diesen Songs, das sich wie eine warme Sommernacht auf der Veranda von jemandem im Süden anfühlt. Ich habe es die ganze Zeit aufgelegt, um mich besser zu fühlen.

6 Rachel's - Selenography

7 Sounds of the SouthSounds of the South ist eine Anthologie, die von Alan Lomax aufgenommen wurde. Er besuchte im Grunde diese verschiedenen Gemeinschaften, gerade als die Modernisierung begann, die Kultur homogenisierter zu machen und dokumentierte die einzigartige Musik, die die Gemeinschaften schufen. Ich denke, seine Arbeit ist ein absoluter Schatz sowohl als historische Aufzeichnung, als auch weil die Musik so seelenvoll und schön ist. Diese Aufnahmen waren eine zeitgerechte Erinnerung, dass egal wie viel schickes Equipment oder Songwritingfähigkeiten Sie haben, am Ende des Tages geht es darum, ein Mikrofon in einem Raum zu platzieren, in dem etwas Wunderschönes geschieht.

9 OOIOO - TaigaI hatte definitiv einen WTF-Moment, als ich den Eröffnungstrack dieses Albums zum ersten Mal hörte. OOIOO gehört zur gleichen Szene und hat einige der gleichen Mitglieder wie die wegweisende japanische Noise-Rock-Band, Boredoms. Jetzt kann ich nicht genug davon bekommen. Es nimmt einen seltsamen Raum zwischen Noise, Jazz und Prog ein? Ich weiß wirklich nicht, wie ich es beschreiben soll, außer zu sagen, dass es erstaunlich ist.