VMP Steigend: Blvck Svm

Blvck Svm hat besondere Vorlieben für karibische Küche. Obwohl seine Familie nicht von den Inseln stammt, wuchs er in Pembroke Pines, in den Vororten von Florida auf, wo viele seiner Freunde erstgenerationale Amerikaner waren und der Zugang zu den karibischen Kochkünsten ihrer Familien ihn für immer verwöhnt hat. Als ich frage, ob es gute jamaikanische Orte in Chicago gibt, wo er derzeit lebt, schnaubt er. "Ich würde lieber lernen, wie man Ochsenschwanz zu Hause zubereitet", sagt er. Heute holen wir uns etwas zum Mitnehmen vom Red Brick Café in Bed-Stuy, Brooklyn, und während wir in einem nahegelegenen Park mit unserer Beute sitzen – Curryhühnchen für mich, Fischfrikadellen für ihn – deutet das sanfte Lächeln, das unter der Kapuze seiner North Face Jacke hervorsticht, beim Essen auf eine begeisterte Rezension hin.

Ben Glover bringt ein ähnliches Gespür und Geschmack in die ruhige Rapmusik, die er unter dem Namen Blvck Svm macht. Mit einem abenteuerlustigen Ohr für Beats schlägt Glover ein weites Netz aus, von kühn unterstützten 808-Hits bis hin zu wunderschönen, samplebasierten Loops. Aber er geht jedem Klang mit demselben Ansatz an: einem gedämpften Krächzen, inspiriert von einem seiner Lieblingsrappper, Valee – einem abstrakten Stil, der das genaue Hören belohnt. In seiner Welt laufen Auto-Motoren wie "Adrenalinsüchtige" in kleinen spanischen Städten und Kopfschmerzen lassen die Nähte seines Schädels reißen wie eine überfüllte Goyard-Dufflebag.

"Es gibt eine Welt von Erfahrungen, über die man rappen kann," sagt er zu mir, eine Ethik, die Glover als Fan von Rappern wie Lil Wayne und MF DOOM angenommen hat. "DOOM rappte über alles, was ihm hinter den Ohren lag, aber auf einem so hohen Niveau, dass man sich darin verlieren konnte, selbst wenn man keine Ahnung hatte, wovon er spricht," sagt er. "Ich denke, in dieser Abstraktheit steckt eine Kraft." Glover praktizierte diesen Ansatz zum ersten Mal als Student der vergleichenden Rassen- und Ethnikstudien an der Universität von Chicago, wo er in den ersten Monaten über den Beat von Nicki Minajs "Only" bei einer Open-Mic-Nacht freestylte. Bald wurde Glover ein Stammgast im Aufnahmestudio der Schule im Keller ihres Kulturzentrums, wo er Tracks aufnahm, darunter den, der seine 2020er Durchbruch-Single "bleach" werden sollte, mit hüpfenden Drums, die gegen Vignetten schlafloser Nächte und mit Schmuck geschmückte Skelette prallen. Das Lied verbreitete sich schnell und erreichte bis Ende des Jahres eine halbe Million Streams. Aktuell liegt es bei etwas unter 16 Millionen.

Damit dieser Glücksmoment nicht ungenutzt bleibt, begann Glover, obsessiv in dem Studio seines Freundes und Tontechnikers Caleb Hill aufzunehmen, wo er zu Beginn des COVID-Lockdowns untergebracht war. Er reflektiert über diese Phase des Beat-Sichtens und Suchens auf YouTube als eine Zeit mit "schlechter Qualitätskontrolle", in der sein zweiwöchiges Veröffentlichungsprogramm einen Prozess hervorbrachte, der einem "Förderband" ähnelte. Doch es führte ihn auch zum kalifornischen Produzenten Pilotkid. Sie vernetzten sich über YouTube, bevor Pilotkid ihm zwischen 2020 und 2021 zwei Beats lizenzierte. Nachdem der zweite Beat zu "hyogo", einem herausragenden Stück seines ersten vollständigen Albums mangalica mink von 2022, wurde, sammelte er Millionen Streams dank einer Platzierung auf der Mellow Bars Playlist. Das Duo wusste, dass es an der Zeit war, sich für ein vollständiges Projekt zusammenzuschließen.

Glover flog nach Kalifornien, um Pilotkid zu treffen, und sie produzierten in zwei Wochen eine "punchy" Sammlung von 10 Songs, von denen sieben die EP jetsvm wurden. Pilotkids Beats kombinieren die Welligkeit des Bay Area Hyphy mit einer subtilen Eleganz aus Loops, die gut mit Glovers nachdenklichen Reimen harmoniert. Ja, seine Texte sind voll von Verweisen auf materielle Dinge, aber er ist stolz darauf, kreativ damit umzugehen. Ihr Platz in seinen Geschichten, kombiniert mit seiner todernsten Darbietung, schafft faszinierende Distanz und Gegenüberstellung. Wenn er einen Song wie "cueto" mit der Zeile "Ich könnte einen Deich mit diesen Diamanten brechen" eröffnet oder über Felgen rappt, die auf Autos mit Gelbkrankheit transplantiert werden in "pradaponcho", möchte er, dass du überlegst, ob der greifbare Gegenstand oder der immaterielle Bezugspunkt das Hauptthema ist. Als jemand, der vor zwei Jahren für Weißbrot bei Aldi budgetierte, hat Glover kein Interesse an leeren Prahlereien.

"Ich will die Leute nicht überzeugen, Margiela zu kaufen," sagt er lachend und bezieht sich auf Maison Margiela, das avantgardistische französische Modehaus. "Rapper prahlen ständig aus reinem Vergnügen, aber das ist nicht, was ich tue und so möchte ich nicht, dass meine Arbeit wahrgenommen wird." Auf jetsvm ist er besonders daran interessiert, unsere Beziehungen zu protzigem Überfluss zu entmystifizieren. Diese Absicht wird während der Eröffnung von "bassethound" deutlich, als er darüber rappt, wie er Chilean Sea Bass isst, dessen Haut "knusprig wie ein Anhänger an einem Seil" ist, und die Verräterei am Ende anvisiert: "Flaky wie Niggas, die switchen." Hinter Glovers Worten vollenden verschwommene E-Gitarre und sanfte Schlagzeugbecken ein cruisendes, entspanntes Ambiente.

jetsvm gedeiht in dieser Frequenz: üppige Vibes, unterbrochen von Raps, die dazu gedacht sind, einen tieferen Blick auf die Natur des Kapitalismus zu werfen. Während diese Ästhetik ihm etwas Geld und Anerkennung eingebracht haben mag, hat er seine Ziele nicht aus den Augen verloren. "Es gibt unendlich viele Dinge, die ich tun kann, um meine Musik anders klingen zu lassen, als sie es jetzt tut, während ich die Essenz dessen bewahre, was mich ausmacht," sagt er. "Die Überzeugung zu haben, fest auf dem zu stehen, was ich in der Musik und im Leben fühle, und wie das mit meiner Musik zusammenhängt, ist wichtiger als alles andere."