Sturgill Simpson geht voll in die Anime-Welt und macht sein Rockalbum

Es gab ein Fenster, dort in 2014 und 2015, wo es schien, als würde Sturgill Simpson der einzige Sensenmann für Bro Country werden, der Typ, der groß und stark die Typen namens Chase und Brice auslöschen würde, indem er zurückbringt, was seine auf Country fokussierten Fans als "echten" Country betrachteten. Metamodern Sounds in Country Music war damals sein Durchbruchsalbum, ein Album, das genug nach Waylon klang, um dich denken zu lassen, es wäre wieder 1975, und genug nach 2014, um dich dazu zu bringen, seine Shows besuchen und Drogen nehmen zu wollen (DMT, würde Simpson bevorzugen). Doch etwas geschah auf diesem Weg zum Ruhm und Florida Georgia Line verwandelte sich in eine Reihe von Köpfen auf Spießen: Sturgill wollte nicht der König des Scheißberges sein, und als er bei einem Major-Label unterschrieb, lieferte er A Sailor’s Guide to Earth, ein Album, das viele, viele Dinge war — ein Lebensführer für seinen Sohn, eines der besten Alben von 2016, nahezu perfekt — aber nicht das Album, das "Country-Musik rettete", wie alle erwarteten. Stattdessen übernahm Chris Stapleton den Thron des "echten Country" (während er Hits für Thomas Rhett schrieb, sollte man erwähnen; sogar er ist vorsichtig!); jetzt brauchen die Country-Jungs Bärte und Lieder über Dreck, um voranzukommen, und Gott weiß, dass Sturgill daran nicht interessiert ist Scheiße.

Also, während der Pop-Country mit der Tatsache hadert, dass er immer noch nicht genug Frauen spielt, und sich Sorgen macht, dass Lil Nas X in ihren Charts auftaucht, kommt der ehemalige Retter des Country, um die verbleibenden Stücke dieser Martin-Gitarre-freestyle Krone der Dornen zu Staub zu zertrümmern. Sound & Fury, sein viertes Album, ist entschieden nicht einmal ein Country-Album; das ist wie Motorhead, die ein Konzeptalbum über Mad Max: Fury Road machen, ein ZZ-Top-Album, das auf Glas gemacht wurde, wie KISS, die ein Album im amerikanischen Mittleren Süden erstellen, und einer der besten Songwriter seiner Generation, der in seine Konzeptalbum-Phase eintritt. Es gibt einen Anime-Film, der Sound & Fury begleitet und durch die Arbeiten mehrerer Regisseure die Geschichte eines Protagonisten erzählt, der [SPOILER ALERT] gegen Mafiamitglieder kämpft und aufsteigt, um sie alle zu besiegen. Es gibt ehrgeizige Wendungen nach links, und dann gibt es Sound & Fury, ein von Macbeth inspiriertes Album, das auf eine Weise total rockt, wie es die meisten Rock-Alben 2019 nicht tun.

Die scharfen Gitarrenklänge und frustrierten, scheiß-das-System-Textzeilen von Sound & Fury begannen, wie Simpson der New York Times erzählte, damit, dass er sich nach einer Tour, nachdem A Sailor’s Guide den Grammy für das beste Country-Album gewonnen hatte, erschöpft und uninspiriert fühlte. Er zog sich in ein Studio nördlich von Detroit zurück und da er sein letztes Album seines Vertrags gemacht hatte, beschloss er, roh und rau zu werden und die Vorstellung herauszufordern, dass seine Musik die Welt, oder die Country-Musik verändern würde, oder dass er eine wichtige Figur sei, von der die Leute hören müssten, die solche Dinge besprechen. "Ich habe das letzte Jahr verrückt verbracht / auf der Suche nach Gründen, die ich nicht finden konnte," singt Simpson in "All Said and Done," einem Song mit einem 400-Megawatt-Gitarrensolo, das als das Mission Statement dieses Albums gelten könnte. Er richtet sich gegen die Schmeichler und Journalisten, die vorgeben, seine Freunde zu sein, in "Mercury in Retrograde" und erinnert sich selbst daran, sich zu beruhigen und sein Leben geschehen zu lassen in "Remember to Breathe." Simpson erwähnt in dieser Times-Geschichte, dass er alt genug ist, um sich zu erinnern, wie das Leben vor dem Ruhm war, und er bereitet sich darauf vor, wieder ein normaler Typ zu sein, und dieses Album könnte sehr gut als Epilog seiner Plattenkarriere dienen.

Wir alle hoffen, dass das nicht passiert. Wenn Ruhm und Erwartungen Simpson dazu bringen können, ein Erlebnis zu machen — das ist es, was Sound & Fury in seiner Gesamtheit ist — so fügen wir uns als Gruppe aus seinem Weg, um ihm zu erlauben, ein weiteres Album zu schaffen, nach seinen eigenen Bedingungen. Kein Retter mehr, keine Forderung an ihn, die Country-Musik zu retten; ihn einfach Album des Jahres-Kandidaten ohne Erwartungen machen lassen.