‘Savage Mode II’ muss sich nicht auf das Erbe verlassen

Seit Winter uns zum ersten Mal verlassen hat, hängen wir im Limbo unvollständiger Blockbuster fest, effektiv beraubt jeder Gelegenheit, uns kollektiv in die Euphorie unserer Wahl zu versenken. Keine Touren, keine Festivals (außer einer Handvoll mutiger Parkplätze), keine Versammlungen ohne erhöhtes Sterberisiko. In Anbetracht der hochkarätigen Werke, die wir bereits erhalten haben – via Uzi, Baby, Gunna, Megan Singles usw. – gibt es eine Lücke, die nur vom Bass gefüllt wird, den ein Auto aushalten kann. Gibt es ein "Song of the Summer", wenn Stofffetzen unser Schicksal tragen? Kann ein Stream dem Schweiß und dem verschütteten Alkohol von allem gerecht werden? Bei scheinbar endloser Zeit hat sich die Musikmüdigkeit wie keine andere festgesetzt: Je weniger Räume es gibt, desto gedämpfter wird der Einfluss.

Es ist eine verdammte Zeit für einen Rollout, aber das hält 21 Savage und Metro Boomin nicht davon ab, sich genau dann wieder zu vereinen, als sich die Farben ändern und die Welt nach Schrecken verlangt. Das macht Savage Mode II zu einer passenden Fusion zwischen dem lang ersehnten Sequel und einem saisonalen Ereignis, komplett mit ironiefreier Morgan Freeman-Erzählung und Pen & Pixel-Kooperation. Der erste Teil hat Metros Legende weiter aufgebaut, nachdem er mit einem mainstream Erfolgsschub aufwartete, während 21 als todernst Innovator etabliert wurde, der die Zuhörer mit gnadenloser Zurückhaltung chillte. Zusammen lieferten sie eine neue Farbe des immersiven Straßenraps, die die Atmosphäre durchdrang, ohne die Wirkung zu dämpfen, rechtzeitig zu den späten sonic Mutationen des Trap-Musik der 10er Jahre. Während Metro sich anmutig von der Rolle des It-Produzenten zurückzog, hob 21 sein Profil in Richtung eines Superstars, der kulturelle Hits, Charts-Topper und internationale Kontroversen produziert hat.

Glücklicherweise ist Savage Mode II sich seines eigenen Hypes voll bewusst und weigert sich, sich aufgrund der Schwere dessen selbst zu kannibalisieren. Es ist weder Wiederholung noch Neustart, sondern eine vollwertige Erweiterung, die die Komfortzone jedes Mitglieds in unerwartete Weise einbezieht. Egal, wie ruhig Metro unter dem Radar verweilt, er taucht immer wieder mit den Beats auf, die jeden verfügbaren Lautsprecher zum Vibrieren bringen, und niemals auf die gleiche Art, wie er es zuvor getan hat. Der Puls von Memphis-Rap schlägt unter der Seele dieser Platte und verleiht einen unerbittlichen Schlag, der weiß, wann er sich zurückhalten muss; Metros Arbeiten strotzen vor Nostalgie und Spannung, gehen nachlässig vor, wann immer es nötig ist. Er bleibt ein geschätztes Asset für 21s bösartige Offenheit, und 21 entwickelt sich weiter in seine Führungsrolle, indem er an den richtigen Stellen Farbe hinzufügt.

Der 21 Savage, der zu Savage Mode II erscheint, beweist, dass vertrautes Terrain keine Vorhersehbarkeit gewährleistet; über 44 Minuten hinweg entkommt er der Langeweile und geht genug Risiken ein, dass man seine Schläge nicht vorausahnen kann. Auf den ersten Blick ist er so komfortabel wie nie zuvor: fast keine unbeholfenen Flow-Wechsel, und mehr prägnante Punchlines pro Zeile als jedes andere Album in seinem Katalog. Das Selbstlob ist nirgends hin verschwunden, und er spielt den Bully so makellos, dass er seine Stimme nicht erheben muss, um Angst zu verbreiten. Ein 21-Album wird mehr als die Hälfte seiner Laufzeit so verbringen, und dies ist keine Ausnahme, aber es gibt auch eine erhöhte Verletzlichkeit zu seinem Vorteil. Zwischen dem Erfüllen der Erwartungen benennt 21 seinen emotionalen Schmerz, spricht über seine Schwierigkeiten mit dem UK-Visum und hat immer noch mit seiner Reise zum Ruhm zu kämpfen, die ihm platinene Triumphe mit dazu passender Premium-Rauma gebracht hat.

Diese neu entdeckte Katharsis sollte keine Überraschung sein: Während die Öffentlichkeit oft die Projektion von 21s Monstrositäten so sehr verfolgt, haben eine beträchtliche Anzahl von Bewunderern (und Kritiker) das emotionale Gewicht übersehen, das er seit seinen Mixtapes angeboten hat. Dies hätte leicht ein subpar Gap-Album sein können, das allein durch Namensgeber (und Morgan-Schmäh) vorangetrieben wird, aber es gibt kein Anlehnen an das Erbe: Savage Mode II findet 21 und Metro, die erscheinen, um die Kraft dessen, was Savage Mode klingen kann, weiter offen zu legen und zu verfeinern. Es hätte sich durch einige einfachere thematische Übungen maximalen könnten - einige Platten klingen sogar wie Updates älterer Versuche – aber keine Platte fühlt sich unpassend oder völlig unnötig an. Für diejenigen, die vom insularen Sadismus ihres ursprünglichen Auftritts besessen sind, ist dies ein Blockbuster, der nach vorne drängt, ohne seinen scharfen Biss zu verlieren und genug Raum lässt, damit 21, insbesondere, weiter auf das Unerwartete eingehen kann, um die Langlebigkeit zu fördern, die er auf seine eigenen Bedingungen wünscht.