Langsame Verbrennung: Justin Timberlakes '20/20 Experience Teil 2'

Mit neuen Schallplatten Schritt zu halten, fühlt sich oft so an, als würde man versuchen, einen Damm mit einem Kaugummi zu stopfen; die Flut wird weitergehen, ob es einem gefällt oder nicht, und man wird einige Dinge verpassen. The Slow Burn ist unsere Kolumne, in der Autoren über Alben sprechen, die sie "verpasst" haben – was in der heutigen Musik-Twitter-Ära bedeuten kann, dass sie es nicht in den 5 Tagen gehört haben, als es herauskam – und warum sie bedauern, dass sie das Album bis jetzt nicht gehört haben. Diese Ausgabe behandelt Justin Timberlakes The 20/20 Experience-Part 2.

2013 beendete Justin Timberlake seine musikalische Auszeit nach FutureSex/LoveSounds und wie alle anderen war ich super aufgeregt über das erste 20/20 Experience. Ich liebte es so sehr, dass ich begeistert darüber für einen Rap-Blog schrieb. Ich dachte, und denke immer noch, dass dieses Album eine erwachsene Version dessen ist, was Timberlake in den mittleren 00er Jahren gemacht hat, und ich denke immer noch, dass "Spaceship Coupe" eines der besten sieben Timberlake-Lieder ist (ich meine, komm schon, er hat in diesem Lied eine Begegnung mit einem Alien, wie kann das schlecht sein?).

Aber wie die meisten Amerikaner – die in der ersten Woche 968.000 Exemplare von Teil 1 kauften – konnte ich mit The 20/20 Experience Part 2. nicht viel anfangen.

Es verkaufte ein Drittel so viele Exemplare wie die erste Hälfte, obwohl es schließlich über eine Million Exemplare verkaufte. Es war auch weniger von Kritikern geliebt; die Metacritic-Bewertung ist die niedrigste in Timberlakes Karriere. Ich habe mich nicht einmal die Mühe gemacht, es zu rezensieren; ich dachte, ich hätte 2013 alles gesagt, was ich über Timberlake sagen konnte, und nachdem ich den Leak von Part 2 gehört hatte, habe ich es pretty much abgeschrieben und bin zu neuen Dingen übergegangen. JT war zurück, was eine gute Sache war; aber wie bei allen guten Dingen war zu viel mehr, als ich ertragen konnte.

In den dazwischenliegenden Jahren hatte ich nicht viel über Part 2 nachgedacht, selbst nachdem "TKO" zu einem festen Bestandteil der Musik wurde, die über das Stereo im Geschenkeladen der Universität Wisconsin gespielt wurde, in dem ich Monate nach dem Erscheinen des Albums arbeitete. Aber dann trat Chris Stapleton in einem Duster auf die Bühne bei den CMA's und performte "Drink You Away" zusammen mit Timberlake.

Die Aufführung war hauptsächlich bemerkenswert, weil sie tausende Exemplare von Stapletons Debüt-LP verkaufte, aber mein Hauptaugenmerk – ich mochte dieses Stapleton-Album bereits, eine Aufführung mit Timberlake bedeutete mir in dieser Hinsicht nichts – war, dass der Timberlake-Song "Drink You Away" total großartig war. Ich nahm an, es müsse von einem neuen Album sein, und als ich es nachschlug, stellte ich fest, dass es auf dem Album war, das ich nicht einmal oft genug mochte, um es zweimal zu hören, Part 2. "Drink You Away" eroberte die Charts, und Part 2 war wieder in den Nachrichten.

Es dauerte bis diesen Monat, um dem Rest von Part 2 die Neubewertung zu geben, die es benötigte. Es ist immer noch aufgebläht – kein Lied dauert weniger als viereinhalb Minuten – und es ist immer noch eindeutig das geringere Erlebnis im 20/20 Experience — er sucht in diesem hier keinen Geschlechtsverkehr mit einem Alien – aber es ist in vielerlei Hinsicht viel besser, als ich oder die meisten Amerikaner es beim Erscheinen vor zweieinhalb Jahren betrachteten.

Zuerst fühlte ich, dass ich beim Zurückkommen zu "Cabaret" bemerkte, dass es ein verlorenes Meisterwerk ist, was Drake’s Gastversen angeht; er klingt gedrängt, als er realisiert, dass er auf einem riesigen JT-Album ist, also rappt er dort schneller als je zuvor, und als er in der Mitte seiner Strophe zu singen beginnt – und einen Boosie-Verweis einfügt – hatte ich sofort den heiligen Geist.

Zweitens sind die Singles daraus – "TKO", "Take Back the Night", "Not a Bad Thing" und "Drink You Away" – eine stärkere Gruppe als jedes Popalbum, das seitdem herausgekommen ist, und ich schließe sogar 1989 mit ein. Die Vielfalt der Pop-Stile, die Tatsache, dass Timberlake von Disco zu benebelten Balladen in 3 Zügen wechseln kann; Timberlake ist ein nationaler Schatz und ich bereue es, ihn in Frage gestellt zu haben.

Das gesagt, ist dies immer noch sein schlechtestes Album, und zwar mit Abstand. Aber das bedeutet nicht, dass es nicht den Soundtrack für deinen nächsten Kater liefern oder den Soundtrack für eine Nacht bieten kann, in der du durch Bars und Partys ziehst und versuchst, etwas ins Rollen zu bringen. Dieses Album die letzten zwei Wochen zu hören, hat mich mehr auf neue Timberlake-Musik gefreut als auf alles andere in diesem Jahr.