Kämpfen, um in der Übersetzung gefunden zu werden

Als Noga Erez als kleines Mädchen in einem kleinen Dorf in Israel aufwuchs, hörte sie fünfmal am Tag die gleichen arabischen Melodien, die über ihr Haus schwebten - Muezzins, die lautstark Muslime zum Gebet im benachbarten Dorf riefen. Es erfüllte sie mit Furcht. Als Kind hatte sie nur Konflikte und Vorurteile über die arabischen Städte gehört, die sie umgaben. Inmitten der ständigen Turbulenzen um Israels Grenzen waren die Lieder des Muezzins fremd und beängstigend, symbolisierten das möglicherweise gefährliche Unbekannte, das gerade außerhalb ihrer Reichweite lag. Sie verwendeten andere Töne als die typische westliche musikalische Skala, sich geheimnisvoll und exotisch durch die Luft windend, während ein tiefstimmiger Sänger etwas in einer Sprache bellte, die sie nicht verstehen konnte.

„Das zu hören war etwas, wovor ich wirklich Angst hatte“, erzählte Erez mir von ihrer Kindheit und rief über Skype aus Tel Aviv an. Doch als sie heranwuchs, forschte sie immer mehr über den Muezzinruf, seine orientalische Liedstruktur und seine wahre Bedeutung heraus und entdeckte, dass daran nichts zu fürchten ist – es ist tatsächlich etwas sehr Schönes. „Ich begann, darüber zu lesen. Ich begann zu verstehen, was in ihren Skalen und Harmonien geschieht und wie es tatsächlich etwas sehr, sehr Nettes ist. Mehrmals am Tag hat man jemanden, der für einen singt.“

Erez integriert diese melodischen Erinnerungen heute in ihre eigene Musik, und auf ihrem Debütalbum, Off The Radar, schreibt sie über ihre kindliche Paranoia in einem Lied, das der Person gewidmet ist, die sie einst verfolgte, „Muezzin.“ Off The Radar ist eine Lebensaufgabe, die die Fragmente ihrer Jugend mit den Herausforderungen verbindet, denen sie sich heute gegenübersieht. Als Mädchen lernte sie Klavier und Gitarre, bis sie schließlich an die Jerusalemer Akademie für Musik und Tanz kam. Mit 18 Jahren wurde sie als Militärmusikerin eingezogen. Aber sie fühlte sich immer zur elektronischen Musik hingezogen, und kurz nachdem sie professionelle Musikerin wurde, traf sie ihren Partner, Ori Rousso, der ihr die Geheimnisse verschiedener Produktionssoftware beibrachte. Ihre Lehrer-Schüler-Beziehung entwickelte sich bald zu einer Zusammenarbeit, und schließlich hatte Erez das Gefühl, die richtigen Werkzeuge zu haben, um ihre Geschichte zu erzählen.

Mit ihrer LP, die jetzt auf City Slang erhältlich ist, hat sie eine andere Angst bezwungen – eine, die auf der gegenüberliegenden Seite der Paranoia lebt. Sie hat Angst, von denen missverstanden zu werden, die sich keinen Moment Zeit nehmen, um sich zu informieren.

Off The Radar ist durchzogen von Spannung, die aus den politischen Unruhen stammt, in denen sie aufwuchs. Sie lebte die meiste Zeit ihres Lebens eine halbe Stunde vom Konflikt entfernt – Israelis und Palästinenser kämpfen um heiliges Land, während sie ihren Krieg mit Bomben und Gewehren führen. Auf „Dance While You Shoot“, das mit einem Summen verzerrter Rhythmen durch Ihr Trommelfell dröhnt, beschreibt sie das Schuldgefühl, das sie beim Musizieren und Leben empfindet, während um sie herum der Krieg aufflammt. Sie spricht direkt zu ihrer Regierung, während sie im M.I.A.-Stil schimpft: „Ich werde dich nicht vermissen, werde dich nicht abkanzeln, weil du mein Volk umbringst / Mein Geld nimmst, meine Chancen auf Vernunft verschwendest.“ Auch das Gefühl der Heuchelei kommt bei „Global Fear“ deutlich zum Ausdruck, einem deutlich chilligeren (aber nicht weniger unheimlichen) Lied. Sie wägt erneut diese Dualität ab, wie wir Angst unser Leben bestimmen lassen, aber nichts unternehmen. Auf dem Track klirren Geräusche des Konsumverhaltens – klirrende Gläser und Spritzer von Parfüm – um ihre Texte. „Globale Angst / Führt uns in eine enge Falle / Und zählt uns eins nach dem anderen“, singt sie über Apathie und toxische Gefühle.

Mit einem Album, das ihre Umgebung tiefgreifend widerspiegelt, ist es für Kritiker einfach, sie als stereotype „politische Musikerin“ abzutun, ala M.I.A. oder Pussy Riot oder U2 oder sogar YG. Erez wurde von anderen Akteuren der Musikindustrie gewarnt, keine Lieder zu schreiben, die ihre Gefühle über ihre Regierung beschreiben – nicht weil sie besorgt waren über die Gegenreaktionen von israelischen Konservativen, sondern weil sie dachten, Erez würde viel mehr über das Klima in Israel sprechen als über ihre eigene Musik. Das stimmt, sagt Erez.

„Einige Leute hören einfach das Wort ‚Israel‘ und nehmen an, dass Sie Teil dieser bösartigen, verrückten Kraft sind“, sagt Erez. „Und die Leute tauchen nicht wirklich in die Details ein, lesen die Texte nicht richtig oder hören sich die Musik an, bevor sie sagen, was sie über Sie als Künstler denken, nur weil sie sehen, woher Sie kommen.“

Während Erez den Anfang ihrer Karriere navigiert, mit einem komplexen Album, das in der Welt ist, einem Label, das sie unterstützt, und mehr Presseinterviews als je zuvor, erklärt sie der Masse, wer sie ist – „Ich habe noch nie so viel über mich gesprochen, wie ich in den letzten Monaten über mich gesprochen habe.“ Während sie Zeit hatte, ihr Album zu gestalten, hat sie das Gefühl, dass sie nicht so eloquent im Moment spricht. Sie möchte, dass die Musik stattdessen spricht. Auf dem Titelsong „Off The Radar“ singt sie über das Verlangen, wieder ins Unbekannte abzutauchen, während sie komplexe elektronische Texturen webt, um sich auszudrücken.

„[Wir haben] dieses sehr grundlegende Bedürfnis, gehört, gesehen, wahrgenommen und anerkannt zu werden für die Dinge, die wir tun oder für die, die wir sind“, sagt Erez über das Lied. „Auf der anderen Seite habe ich manchmal das Bedürfnis, zu verschwinden.“

Und sie tat eine Weile verschwinden. Während sie das Album aufnahm, durchlebte sie eine Phase der Abkopplung, in der sie ihren Fernseher für Tage ausschaltete und sich von sozialen Medien und Nachrichten abkoppelte. Eine Zeit lang war sie von aktuellen Ereignissen und allem anderen abgekoppelt. Es war extrem, sagt Erez, aber notwendig. Letztendlich half die Übung ihr zu realisieren, wie ungesund ihr Medienkonsum war, und seitdem hat sie gelernt, das mit dem echten Leben in Einklang zu bringen.

Es ist ironisch für jemanden, der Musik für den Massenkonsum macht, zu sagen, dass sie unter dem Radar leben möchte, aber für Erez dreht sich alles um die Angst, missverstanden zu werden. Sie möchte nicht, dass ihre Worte falsch verstanden werden.

„Es ist alles Reden / Ich muss mich hier herausstottern“, singt sie auf „Noisy“. „Halte mich fest / Ich möchte nicht missverstanden werden / Es ist so laut / Ich muss es ausschalten, ich muss es abstellen.“

So wie sie sich über ihre arabischen Nachbarn informiert hat, hofft sie, dass ihre neuen globalen Zuhörer sich die Zeit nehmen werden, sich über sie zu informieren – dass sie sich in ihre Texte und die Klänge, die sie umgeben, vertiefen und dass sie nicht zu sehr nach ihrer Persönlichkeit durch Medieninterviews suchen werden. Es geht darum, sich selbst vom Vorurteil abzuschirmen, während sie gleichzeitig sehr auf dem globalen Musikradar landet.

„Meine Persönlichkeit und meine Ideen und meine Gedanken in Worte zu fassen, ist immer etwas, das mein Leben wirklich einschränkt“, sagt sie. „Ich möchte, dass die Leute die Musik hören - das ist alles, was ich möchte.“