Elektrische Geister: Der beste Folk im September, bewertet

Ich sage es einfach: September war der fruchtbarste Monat in Bezug auf Veröffentlichungen im Jahr 2016. Wir wurden mit großartigen neuen Alben von Veteranen wie Wilco, Angel Olsen und Okkervil River beschenkt, die nach Pausen zurückkehrten von Bon Iver (darüber werden wir hier bald mehr erfahren, da bin ich mir sicher) und Adam Torres und zum Teufel, wir haben sogar eine neue EP von Joan Shelley erhalten, die eine der besten Platten von 2015 veröffentlicht hat. Das alles ist passiert (oder wird bis Ende des Monats passieren), und trotzdem möchte ich mit Ihnen über vier Platten sprechen, die nicht diese Platten sind. Hoffentlich haben Sie Ihre Groschen gespart - der September kam, um Ihr Geld (und Ihre Gefühle) zu stehlen.

Kyle Morton- What Will Destroy You
Wir warten jetzt seit drei Jahren auf eine Fortsetzung von White Lighter, dem besten Album von 2013, das Typhoon in die nationale Öffentlichkeit brachte, das Album, das mir persönlich durch einige der dunkleren Tage, die ich in diesem Jahr erlebt habe, geholfen hat. Die Band selbst befindet sich seitdem in einem Zustand des Wandels, die Vielzahl der Mitglieder beschäftigt sich mit verschiedenen Lebensdingen (Universität, Ehe, Kinder kriegen, Arbeiten, andere Träume verfolgen usw.), was die nächste Platte etwas langsamer erscheinen ließ (früh im nächsten Jahr, haben wir gehört). Aber Anfang dieses Sommers bekamen wir einen kleinen Hinweis, dass der Frontmann und Hauptsongwriter Kyle Morton an einem Soloalbum gearbeitet hat und dass wir das Album irgendwann vor dem neuen Typhoon-Album bekommen würden. Und dann, plötzlich, am 20. September, mit nur einem kurzen „Hey, schauen Sie morgen hier vorbei für etwas von Kyle“ auf ihren Social-Media-Plattformen am Tag zuvor, hatten wir eine brandneue 10-Song-Sammlung von Morton in Form von What Will Destroy You. Dies sind Solo-Songs, ja, aber die Struktur und die angesprochenen Themen ordnen dies größtenteils in die Kategorie „Typhoon ohne den Bombast, die Hörner und die 12-köpfige Begleitband“ ein (es gibt ein paar Tracks, die beginnen, die Band einzubeziehen, aber im Allgemeinen sind dies ziemlich spärliche Unternehmungen), was mich sehr erfreut. Morton hat schon immer über Liebe, Leben, Sex und Tod in einigen der interessantesten und aufrichtigsten Begriffe geschrieben, mit einem Fokus auf die Probleme, die jedes Thema für sich bietet, und wie sie nur komplizierter werden, je älter wir werden und sie alle anfangen, durcheinander zu geraten, und das Schreiben auf What Will Destroy You ist da keine Ausnahme, mit den Songs über, wie Morton erklärte, „die Ambivalenz der erotischen Liebe“, was, gut, lassen Sie uns DARÜBER auf einer Folkplatte sprechen. Die Songs sind unbequem und ehrlich, manchmal extrem zugänglich und eingängig, manchmal eindringlich und fast gebrochen, immer gut geschrieben und mit einer Zeile, die sich in Ihr Gehirn festsetzt und zum Nachdenken anregt, sei es, dass er seiner neuen Frau sagt: „Ich werde dein Zeuge sein, wenn du meine Frau bist“, oder „es gibt keine harten Gefühle, natürlich, nur sanfte, wahrscheinlich bis morgen verschwunden.“ Dies war das Album, von dem ich nicht einmal wusste, dass ich es mir gewünscht habe. Dieses spricht mich an, und ich denke, es wird auch Sie ansprechen.

Hören Sie, Kinder, ich liebe traurige Songs, aber selbst ich weiß, wann vielleicht zu viel zu viel ist, und Keaton Hensons neuestes kam wirklich verdammt nah dran, mich dazu zu bringen, das Handtuch zu werfen. Es gibt etwas so Bewohnendes und Kaputtes an Hensons Stimme, wo Sie halb eine nervöse Zusammenbruch mitten in etwas so Schönem wie „Alright“ erwarten, nur wegen, nun ja, dieser Stimme, Mann. Es passiert natürlich nicht, denn Henson ist ein Profi und sehr gut in diesem ganzen Ding, ein Mann, der einen gesamten Katalog darauf aufgebaut hat, der kleinsten, zerbrechlichen Stimme in unserem Kopf eine Hand zu reichen und sie in den Vordergrund zu bringen. Ich schätze es und ich liebe es, aber je mehr er es verfeinert, desto härter trifft es, und je härter es trifft, desto mehr denke ich: „Wissen Sie, vielleicht ist das zu viel.“ Es ist es nicht, aber es ist nah dran. Verdammt.